ドレイクとウィークエンド 写真：Ollie Millington
グライムズの他に、の可能性を受け入れた有名なアーティストはほとんどいませんポピュラー音楽の人工知能。しかし、多かれ少なかれ問題を強制しているAIの実践者が一握りをしています。そのうちの1人はゴーストライターです。彼は、音楽を作るだけでなく、プラムの新しいビジネスチャンスを彫るために、ドレイク、ウィークン、21のサベージ、トラビススコットなどのヒップホップスターの声を採用しました。最初のステップはインターネットのバイラリティでした。現在、ゴーストライターは、グラミー賞に彼のAI Drake/The Weeknd Collaborationを提出することにより、正当化のために撮影しています。
ここでの抜け穴は、「」です。私の袖の心、」は、パフォーマーではなく、トラックの作家を授与するカテゴリ（ベストラップソングとソングオブザイヤー）に提出されました。 AIはボーカルにのみ使用されていたため、「人間によって書かれたため、絶対に適格です」とレコーディングアカデミーの最高経営責任者であるハーベイメイソンジュニアは言います。
特にレコーディングアカデミーはの一部であるため、「ハートオンマイスリーブ」が実際にグラミー賞にノミネートされる可能性は低いようです人間の芸術キャンペーン、「AIは人間の表現と芸術性に代わることは決してない」と述べています。キャンペーンの核となる原則の1つは、「パフォーマー」とアスリートの声と肖像は、特定の用途に対して同意と公正な市場補償でのみ使用しなければならないということです。それ。それでも、匿名のゴーストライターは、レコーディングアカデミーの最高経営責任者で支持者を見つけました。ニューヨークタイムズ。
「アカデミーの観点からだけでなく、音楽コミュニティと業界の観点からも、それが私たちが取り組まなければならないものになるだろうという記録を聞いてすぐに、すぐに知っていました」とメイソンはアウトレットに語りました。 「非常に創造的でとてもクールで、関連性があり、その瞬間にAIが関与しているのを見始めると、すぐに「OK、これはどこに行きますか？これは創造性にどのように影響しますか？収益化のビジネス上の意味は何ですか？」
実際、「メイソン、レコーディングアカデミー、業界のパートナーからのガイダンスにより」「ゴーストライターチーム」は、「利害関係者と協力して、自分の音声を選択することを選択するアーティストが使用方法を制御できるようにするプラットフォームを構築したいと考えています。そして、彼らがそれがあるときに支払われることを確認してください」時代。言い換えれば、Ghostwriterの全体のシュティックは、アーティストがゼロから作成している新しいビジネスモデルに購入するように強制するための策略のようです。感じているブラックミラーまだ雰囲気？
チームは、Aiの生成された声がどのように使用されるかを「コントロール」するアーティストの能力を宣伝しているかもしれませんが、それらは、それらのアーティストの声を人質に保持しています。ゴーストライターは、彼らが自分の声をコントロールするオプションをコピーしたアーティストを与えませんでした。曲は同意に関係なくインターネットにリリースされました。 21 Savage/Travis Scott Aiのコラボレーション「Whiplash」は、それらのアーティストが購入またはコントロールするオプションを失うというアーティストに直接的な挑戦と見なすことができます。 、そして私はあなたにロイヤリティを導きます。どちらの方法でも尊重します」とゴーストライターは「むち打ち」についての声明で述べました（経由今）。グラミー賞に「私の袖にハート」を提出することは、将来に対するゴーストライターのビジョンに関与するか、ニューウェーブを逃すために、業界と同様の挑戦のように感じます。
多くのようにクリエイティブ産業、音楽ビジネスは、人工知能に関しては変曲点に達しているようです。法的には、まだたくさんあります悪用する灰色の領域そして、いくつかの先例が設定されています。残念ながら、搾取の未来の1階に入ろうとする日和見主義者によって機会が彼らの手から奪われる前に、アーティストは自分自身を守るために迅速に行動しなければならないようです。