今年のニューヨーク映画祭はジョエル・コーエンと正式にオープンしましたがマクベスの悲劇、マスコミのために上映された最初の映画は実際にはポール・ヴェルヴェンのものでした祝福されています。2人の修道女の間の禁じられた愛（1人はおそらく偽りの預言者、もう1人はトスカーナの通りから粗いcommon民が粗いcommon人が、対面のスクリーニングが戻ってきたための適切な群衆を喜ばせるムードセッターになりました。 Verhoevenは、17世紀の修道女姉妹Benedetta Carliniの生活に対して、さわやかで広範で青いぶら下がったアプローチを採用しています。この映画は、彼女の聖なる影響を使って、彼女の家族を奪おうと決心した失礼な盗賊に鳥のたわごとを落とす若いベネデッタから始まります。後のシーンには緑青がありますモンティ・パイソンと聖杯、汚れた農民と死体カートを備えており、彼らは良い本よりも生意気な二重の促進者にもっと恩恵を受けた対話交換を特徴としています。 Verhoevenが息苦しくなり、厳しい人がリラックスできるのではないかと心配しています。祝福されていますの堂々とした外観は、彼の誇張された性的なスタイルにすぐに道を譲ります。
ヴァージー・エフィラは、若いバルトロメア（ダフネ・パタキア）が彼女の暴力的な父親を逃れるためにnunneryに受け入れられるように頼む頃に、イエス・キリストの交互に歓迎され、邪魔なビジョンを交互に歓迎し、不穏なビジョンを見始めるという名を冠した修道女を描いています。二人はほぼすぐにお互いに好みを取り、彼らの抑圧された憧れは、ベネデッタが悪夢から目覚めて、彼女が柱頭、すなわちキリストの十字架に対応する傷跡を残してからすぐに情熱的な出来事で頂点に達します。ベネデッタが神の言葉を話すために支持を得ると、懐疑的な姉妹（ルイーズ・シェビロット）とともに、アッベス・フェリティカ（シャーロット・ランプリング）は、ヌンシオ（ランバート・ウィルソン、スリム、スリミー、そしてヌンシオの注意を引く暴力的な調査にスパイラルを疑っています。相変わらず焦ります）そして教会をスキャンダル化します。
教会に対するヴェルホーブンの皮をむいな、冷笑的な態度は、コメディと紛争のほとんどを運んでいます。彼は、彼らの精神的な偽善を示すために機関の資本主義の基盤を強調しています。すべての将来の修道女（またはその両親）は、修道院への入国のためにかなりの金額で分岐することが期待されており、司祭は最近亡くなった人を専門的な進歩の機会と見なしています。エフィラは、ベネデッタを誠実な救世主として演奏することと、ほぼシーンからシーンまでの硬いトリックスターを演奏することを交互にしています。映画は意図的に帽子を一方向に傾けていません。 Verhoevenは、必ずしもフェイスを信仰から取り除きません。実際、彼はベネデッタとフェリシタに対する同情の大部分を保持しています。ベネデッタとフェリティカは、彼らの信念の不確実性に取り組んでおり、そのゆるい原則が彼女の仲間の愚かさをより認識しただけでなく、彼らの闘争からも疎外されたバルトロメアを扱っています。彼は、世俗的な世界に片足をしっかりと持っている組織やエリートのために、彼の生意気な怒りのほとんどを留保します。
Verhoevenの暴力的で間抜けな感性は、映画の3番目の行為を喜んで定着させますが、祝福されています部分的には気まぐれなペースと一般的なテディウムに苦しんでいます。彼らがマーケティングを推進しているのと同じくらい、卑劣なセックスシーンはほとんどありません。長年のVerhoevenの協力者であるGerard Soeteman（ジュディスC.ブラウンの資料を適応するために雇われた）は、セクシュアリティに焦点を当てたため、彼の名前をクレジットから外しましたが、この映画は最終的にはアビーの政治にはるかに興味がありました。 Verhoevenの頭とおそらく大衆を陰謀するのに十分な情熱と暴力があります（一部の人を除いて頑固なカトリック教徒、もちろん）、しかし、この破壊的なディレクターの最高のランク付けの中にランク付けされるのはまだ少しぼろぼろですロボコップ、宇宙船トルーパー、または彼の最近エル。
数年後に何年も後に家に帰ってきた洗い流されたポルノスターのキャラクター研究、赤いロケット続けますフロリダプロジェクトショーン・ベイカー監督の疎外されたアメリカの生活を、過度の貴重さや見下しなしに捉えたという成功を収めました。テキサスシティコミュニティ赤いロケット、非専門的な（または以前に活用されていない）俳優のアンサンブルによって描かれ、ハードスクラブルの「経済的に不安な」人口統計対象の広告吐き気を表していますニューヨークタイムズ過去半年のプロファイル。しかし、ベイカーは、道徳的判断のオンスなしで彼らの人生を正直に描写しています。彼らは決して一次元の政治的シンボルになることはありません。
マイキー（サイモン・レックス）が疎遠になった妻（ブリー・エルロッド）と義理の母（ブレンダ・デイス）の家でcrash落したとき、小さな町は彼の有害な存在によって横向きになります。マイキーは当初、彼はまっすぐに飛びたいと思っているように見えますが、彼の大人の映画のキャリアが出会うすべての雇用主に克服できない障害をもたらすと、彼はストリッパーとラフネックにポットを販売し始めます。彼のラフな家族ユニットが安定すると、彼はストロベリー（スザンナの息子）という名前の17歳のドーナツホールの従業員に落ちます。マイキーとストロベリーがお互いに目を作る前のかなり不安な時計、赤いロケット技術的に合法で、間違いなく有毒な関係が進行すると、不快感を強く強化します。ベイカーのポイントは明らかです。マイキーは彼が出会うすべての人を使うかもしれませんが、彼は誰もが長くだまされません。
赤いロケット真実に染み込んだハイパー自信の映画制作スタイルは、それ自体のメリットに感銘を与えますが、挑発の罪にも貸し出されます。この映画を貧困のフェチ化の例として見る人もいれば、主人公の自己陶酔的な詐欺師のために懲罰的な物語を作成することにベイカーの無関心に不信感を抱く人もいます。しかし、映画製作者は決して単純な言葉で彼の主題を描くことはありません。彼は、ストロベリーが彼女のように、イチゴが彼女のようにカニエの欲望を使って彼のようにテキサスから抜け出す可能性を開いています。マイキーの9人の命はすぐには立ち上がることはないかもしれませんが、彼自身を人々に埋め込み、貧弱な信頼が蒸発した後に洗い流すという彼のサイクルは無限に思えます。ベイカーセット赤いロケット2016年の選挙に至るまで（ありがたいことにテレビのバックグラウンドノイズに追いやられました）、マイキーとトランプの間に率直に不必要なつながりを導き出します。マイキーのような人々は常緑の存在であり、長tの脆弱な人々を追い払っています。
ベイカーは再びフレームを通り抜ける人から生きたパフォーマンスを再び導きますが、彼はレックスから真のコミックの奇跡を引き出します。彼は彼をパルスで似顔絵、rableの半分の一歩先のロタリオ・ミースヘッド、同時にock笑し、同情し、軽spします。ベイカーは、キャラクターの主観的な視点に私たちを没頭させながら、片足を頭の外側に適切に保ち、聴衆がマイキーについて自分の結論に達することができるようにします。ここには簡単な答えはありません。
ニューヨーク郊外に迂回した後爆弾よりも大きいとジャンルシティテルマ、ヨアヒム・トリアーは彼の最初の環境に戻ります二 特徴と世界で最悪の人、彼女が複数のキャリアの変化、個人的な不安、そして2つの愛の関心をジャグリングしながら、落ち着きのない後半のジュリー（ダコタ・ジョンソンの死んだリンガー）に続く。リラックスしたバリスタ・エルビンド（ハーバート・ノルドラム）は、サイコロのロールを表しています。 12の章とプロローグとエピローグで語られ、最悪の人これらの3人のキャラクターの生活の中で数年を記録し、優しさと感受性を備えた欲望と危機、そして多くの自己非難のスナークをチャート化します。
トライアーの映画は、まるで未発表または長期にわたる現実主義的な小説の適応であり、複数の視点と派手な構造的変化を誇っているかのように、強い文学的な感性を醸し出す傾向があります。最悪の人このスタイルの頂点のように感じられます。トリアーとレギュラーの共同執筆者であるEskil Vogtは、映画の2時間のランニング時間のすべてを使用して、視聴者をキャラクターの生活の感情的な細かい時間に浸します。ここでは、Trierのフランスのニューウェーブミート - デスプレキンテクニックのすべての要素が得られます。ナレーションの豊富な使用、時には進行中のシーンをナレーションすることもあります。アーカイブ映像とさまざまな視覚メディアを組み込んだラピッドファイアモンタージュシーケンス。最悪の人その「初期の不安」の前提を印象的な高みに向けて、酔わせる正式な自信を発揮します。
時々、最悪の人ショーボートのトライアーの傾向に悩まされています。ジュリーが超越的な意思決定を行う一方で、時が静止している自意識のある勇敢なシーンは、超越的であるが、角質に着地します。そして、薬物の育児シーケンスは恥ずかしい恥ずかしさです。同様に、脚本家の感傷はしばしば責任となる可能性があり、彼のキャラクターの感情的な生活を信頼するのではなく、メロドラマに寄りかかることは、視聴者に有機的に届きます。節約するもの最悪の人パフォーマー、特にレインブは、彼女の狂ったようにせっかちな野心と人生への欲望であり、ダニエルセンは、彼のキャリアの中で最高のパフォーマンスを提供する長年のトリアープレーヤーです。二人はバナリティを伝えますそしてキャラクターの生活の興奮。ほとんどの視聴者は、で不快な関係を見つける可能性があります最悪の人。私にとって、それは芸術の消費と創造にコミットするという実存的な苦痛についての遅い独白でした。トリアーは、最も「普通の」生活の中でさえ、採掘されるべき多くの深さがあるとはっきりと主張しています。
ガスパルノーの署名没入型のnusea式スタイルvoidを入力しますそしてクライマックス、常に彼のコーリングカードでした。残念ながら、彼の主題は退屈にセンセーショナルであり、少年に向かっている傾向があります。彼の最新の映画、渦、有名なジアロのディレクターであるダリオ・アルジェントが演じる年配のカップルに続くことを考えると、彼の最も「大人」かもしれません。母と売春婦女優のフランソワーズ・レブランは、認知症に屈し始めたときに苦労しています。ノエはマイケル・ハネケに対する彼のテイクのためにスプリットスクリーンを採用していますamour彼らが信用されているように、母親と父親の両方を追跡するために、各シーンの要求に応じて、彼が視聴者の注意をうまくコントロールするのはやや印象的です。父親の相対的な不作為は、目を母親の側にドリフトするように指示し、その逆も同様です。パフォーマンスも強力です。特に、レブルンによって配信されたパフォーマンスは、誰かが悲劇的に心を失ったので非常に説得力があります。ノアによって、彼女は「あなたが映画で彼女を見る方法とは正反対」です。
彼は目を見張るようなサイケデリカと熱烈な劣化を和らげたかもしれません。ノエは彼のキャラクターの苦しみにマリネします。さらに悪いことに、彼は完全に単調な方法でそうします。今回は、彼の主題は同情的ですが、それは彼のテクニックとペットのdulに頻繁に損なわれています。スクリーンの片側には、母親が手を使って便器の糞をかき混ぜ、もう片方は子供の目の前で薬物を使用して問題を抱えた大人の息子（アレックスルッツ）を捉えています。「成熟」のファサードは完全に蒸発します。それはまだラインのずっと同じノエです。