今週について知っておくべき7つの新しいアルバムがあります

駆逐艦は、90年代のいじめっ子のファズ、ジェシー・ウェアがホイットニーとマライアを呼び起こす奇妙な奇妙な奇妙に戻ってきました。今週の注目すべきリリースでは、これらのプラスリンドストローム、マーゴプライス、マクサヴァースカン。


ジェシー・ウェア、グラスハウス

[PMR/友達は秘密を守る/インタースコープ]
グレード:B+

ジェシー・ウェアの2012年のデビュー、献身、この10年間で最も静かに傑出したポップアルバムの1つであり、ミレニアル世代後の英国R&Bとダウンテンポエレクトロニカの調査で、ブラッドオレンジやサンパのような同時代の音楽と一緒にきちんとスロットします。しかし、ウェアの2014年のフォローアップ、厳しい愛、そして新しいグラスハウスハイムのスタジオの完璧(そして時には研究されている)に近づいて、数十年のポップラジオとアダルトコンテンポラリーミュージックの喚起に近づいていることは明らかに、ヒップな業務が少ないです。それは時代を超越したものであり、ホイットニー・ヒューストン、マライア・キャリー、アニー・レノックスのような過去のベルターのスペクターを思い起こさせる方法でほとんど想像しています。しかし、どこに厳しい愛好感が持てますが、水っぽい歌はムーディーの後、平らに感じられました献身グラスハウス断固として商品があり、彼女のデビューと並んでいるアルバムに一握りの焼け付くようなバラードをパッケージ化します。

これは、「Thinking About You」、「Hearts」、「Alone」のようなトラックなどのトラックが、スポットライトのロマンチックな強さのugいcryの瞬間で、大きな映画クライマックスのものです。彼女は、これらの巨大で感情的に排水しているバーンバーナーを、より探索的なトラックで散在させ、ミッドテンポのファンク(「ミッドナイト」)、遊び心のあるサンバ(「利己的な愛」)、およびコーヒーハウスのフォーク(「サム」)に取り組みます。献身、WareのPowerhouse Vocals(「私たちが始めたものを仕上げ」)と同じように、プロダクションに重くを払っています。そして、これらはすべて、より少ない手に少し散らばりを感じることができましたが、彼女の作曲には、それらをすべて結びつける結婚と母性の献身のまとまりのある声明に結びつける作家の明確さがあります。グラスハウスWareの最初の子供の誕生後に書かれて記録されたので、Schmaltzy Paeansに国内の至福に転落したとしても、その感情的なパレットに真剣さがあります(「Slow Me Down」)。それがそれほど誠実に実行されなかった場合、すべてが平らになります。しかし、ウェアはタイトワイヤーを歩き、結果は彼女がプロデュースしたものと同じように、それ自体の静かな方法でスリリングです。

Riyl:ハイム。サンパ。大きな気持ち。

ここから始めてください:「単独」は、1989年から1995年の間にリリースされたすべてのハリウッドロマンスの終了クレジットに遡及的に追加されるべきです。[Clayton Purdom]


ベル魔女、鏡reaper

[深い伝承]
グレード:a-

葬儀運命の基準でさえ、メタルで最も悲観的で最も氷河の順列 - ベル・ウィッチは絶妙に抑圧されています。シアトルの衣装の長引くされた汚れを聴くことは、雨の中で上り坂を運ぶようなものです。今回は、その悲しみは個人的なものです:鏡reaper元ドラマー兼ボーカリストのエイドリアン・ゲラの死以来、バンドの最初のアルバムは、単一の壊れていない映画の長さのトラックとして展開するオマージュです。注意のスパンは確かにテストされますが、絶望とベルウィッチのスローモーションの追logyに降伏します。ギターの孤独なリング、優しくクラッシュするシンバル、葬儀の家のオルガンを駆け抜けて、心臓に爆発するようなものです。アルバムの最も感動的なギャンビットで、生き残った創設者のディラン・デスモンドは、2015年のゲラによる未使用のボーカルを再利用し、2015年のゲラによる未使用のボーカルを再利用し、亡くなったバンドメイトを復活させます4つのファントム。すべてが言った、それは忘れられない聞くことです。

Riyl:evoken。悲しげな会衆。損失(バンドだけでなく、対処するもの)。悲しみにうろついている。

ここから始めてください:また、鏡reaper本当に長い曲ですが、個別のパッセージがあります。 48分間のマーク(ゲラの墓からのゲスト出演をもたらすもの)は、このレコードとは何か、美しく瞑想的なバマーが何であるかという感覚を与えてくれます。 [aa dowd]


lindstrøm、 それは私たちの間で大丈夫です

[Smalltown Supersound]
グレード:B+

Lindstrømを当然のことと思っています。彼の大規模なリミックス作品の間、独創的なコラボレーションアルバム(2015年を含むラウンドダンストッド・ランドグレンとセレナ・マネーシュのエミル・ニコレーセン)、そして時折ソロの努力により、オスロを拠点とするプロデューサーは常に新しいものをリリースしています。それでも、Lindstrømの驚くべき一貫性は、彼の最新の惑星間惑星間ディスコのコレクションを高めています。それは私たちの間で大丈夫です。拡散したジャンルは軌道に出入りするが、チリー・ニューウェーブ(「尖塔」)。 Spongy FunkとGlittery House(「緊張」)によって着色されたエレクトロ。ミニマリストのプログラム姿勢(「ドリフト」) - ほとんどインストゥルメンタルレコードは、スズでの雨のリズムと海洋シンセのサージの細心の展示です。単調さを食い止めるために、ゲストのボーカリストが飛び出して、鋭い感情的なニュアンスを追加します。スウェーデンの芸術家フリーダ・スンデモは、ため息をついて陰謀的な「ブロンディ風の「しかし、そうではない」と懇願していますが、グレースホールは光沢のあるダウンテンポシングル「シニン」に蜂蜜の共鳴を追加します。それは私たちの間で大丈夫です体と魂を養います。

Riyl:事前あえてヒューマンリーグ。日光を浴びる。工場の床。 1983年頃、有名なNYCクラブダンセテリア。

ここから始めてください:ノルウェーのミュージシャンであるジェニー・フバルは、氷のようなエレクトロのハイライト「bungl(a a ghost)」で、ロマンチックで一時的な負担についての見当識障害のある不気味な歌を強調しています。 [アニー・ザレスキー]


いじめっ子、負け

[サブポップ]
グレード:b

セカンドアルバムでは、Bullyは90年代のグランジのMudhoney/Nirvana Spectrumからまっすぐにサウンドを備えた現代的なバンドのままです。ファジーディストーションには、シンガーギタリストのアリシアボグナノのボーカルと一致するギターが煮詰めて爆発します。このスタイルに合わせて、Bognannoは、以前の雇用主であるシカゴのエレクトリックオーディオ、Steve Albiniの本拠地や、BullyのRiylとしての資格を得る他の多くのアルバムでアルバムを録音しました。 (Bognannoは、プロデューサーではなく、アルバムのエンジニアとしてクレジットされています。負け音(恐ろしいインディーロック)から主題(20代半ばの関係と生活の危険)まで、38分にわたって強い結束を楽しんでいます。その短いランニング時間でさえ、負け12曲の曲は最後に向かってぼやけ始めますが、アルバムの多くの魅力はそれが責任になるのを妨げています。

Riyl:Mudhoney。叫ぶ女性。涅槃。コートニー・バーネット。貞操帯。

ここから始めてください:オープニングトラック「Feel The Same」は、シンマーと爆風を交互にギターを交互に描いたアルバムのトーンと、Whisper、COO、Howlのボーカルとのスーツに続くBognannoの声をキャプチャします。 [カイルライアン]


マーゴ価格、すべてのアメリカ人が作った

[三番目の男]
学年:B+

深く個人的な後中西部の農民の娘、Honky-TonkヒーローのMargo Priceが彼女の視力を外側に設定しますすべてのアメリカ人が作った。ここには、バイスアンセム「弱さ」やシャッフル、ファミリーファームの物語「ハートオブアメリカ」など、プライスの私生活を垣間見るように感じる曲がまだありますが、2年生の記録はより広い問題に時間を費やしています。 「賃金格差」は、女性がゆったりとしたビーチの雰囲気を備えた収入格差に対処しなければならない所得の格差に反対し、メンフィスの溝で「コカインカウボーイ」が「すべての帽子と牛のいない牛」を串刺しにします。ウィリー・ネルソンとの控えめな穏やかなデュエット「Learning To Lose」は、実存的なジレンマに心を打つ瞑想を提供しますが、「野生の女性」は100%の正義の無法者の国であり、自由を祝い、業界の二重基準に鳥をひっくり返します。しかし、それは、米国での生活の闘争を捉えた柔らかく心を痛める抗議の歌であるタイトルトラックです。

Riyl:ロレッタ・リン。ウィリー・ネルソン。 hittin '道路。高品質の手作り製品。雑草、ウイスキー、野生の女性。

ここから始めてください:「弱さ」は、私たちが価格に期待するようになった自信のある、ぐるぐる回る国の曲であり、邪悪なフィドルによって締めくくられ、6弦を噛んで、賢くて賢い歌詞に影響を与えます。 [マット・ウィリアムズ]


駆逐艦、ケン

[マージ]
グレード:b

Sophisti-Pop KitschでのDestroyerの優れた実験は、12枚目のアルバムで続きます。ケン。バンドの最後の3つのリリースがこのモードでリリースされますが、豚のベイep壊れた、 そして毒シーズン- 彼らの自信と活気に一貫した成長を遂げて、彼らはすべて、すぐに暖かく包み込む緑豊かさを共有しています。ケンはるかに遠いアルバムです。それはまだ磨かれた岩と柔らかいジャズの世界に手を出しており、ベジャールは一種のとりとめのない印象派のラウンジ歌手として中心的なステージにあります。しかし、その歌はしばしば骨折し、まばらであり、蒸し暑いサックスソロと同じように、冷たいスタッカートのエレクトロニクスと腐ったシンセによって特徴付けられます。オープナー「Sky's Gray」と同じように、スキッタリングCasioキーボードパーカッションの厄介なベッドが壮大な変態に先行するのと同じように、この記録は、「病院であなたを見た」またはBejarを取り巻く湿地の電子泥や、または湿った電子マックのような栽培者の栽培者です。 「A Light Travers the Catwalk」の不一致のドローン基礎は、その下のすべての光沢をさらに別の奇妙で頻繁に豪華なアルバムに融合させます。

Riyl: 壊れた。ヨットロック。サックスソロ。また、奇妙なことに、新しい注文。

ここから始めてください:簡単に消化できる「ティンセルタウンの血を流している」ほど安全ではありませんが、接続できればケンのゆっくりと燃えるセンターピース「ローマ」、そしてこれはあなたのためのアルバムです。 [マットジェラルディ]


力の力、iii

[カバーのために走る]
グレード:b

バンドがメンバーを失うときはいつでも、次に来る仕事は本質的に過渡的であると想定されています。 Makthaverskanの場合iii、それにはいくつかの真実があります。ギタリストのGustav Data Anderssonの出発が目立っているので、ii今はなくなっていますが、レコードは決してそれに夢中になりません。 「In My Dreams」ショーのような曲のように、バンドはこれまで以上に機敏であり、そのフォーミュラを劇的に変えずにサウンドを再構築することができます。ボーカリストとして、マジャ・ミルナーはまだ仲間の上に舞い上がり、iii彼女が彼女のキャリアの最もキャッチーなボーカルメロディーを書いているのを見ます。 Makthaverskanのリズムセクションは、他のポストパンクバンドを簡単に追い越すことができ、飛躍的に進んでいることが役立ちます。 「エデン」はハイライトです。アンドレアスウェットマークのノンストップドラムロールとイルマクルックの製材バスラインは、曲の重量を運び、ミルナーが終了してからずっと残るフックを落とすのに十分なスペースを残しています。瞬間がありますiiiバンドがつまずいたのは、「目撃者」がローリング・ストーンズに近づきすぎた「絵を描く」という髪の毛を奪ったが、概して、マクサヴェルスカンは現在の瞬間よりも鋭くなっていない。

Riyl:ポストパンク。ダンスビート。 Cureのディスコグラフィーのよりサニースポット。

ここから始めてください:「エデン」は単なる最高のトラックではありませんiii;また、Makthaverskanがこれまでにうまく行ったすべての完璧な合計でもあります。 [デビッド・アンソニー]


購入Amazon経由 サポートに役立ちますAVクラブ。

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Subscribe Now & Never Miss The Latest Tech Updates!

Enter your e-mail address and click the Subscribe button to receive great content and coupon codes for amazing discounts.

Don't Miss Out. Complete the subscription Now.