Trainspottingのサウンドトラックは、音楽中毒のゲートウェイでした

私たちの生活のサウンドトラック、AVクラブ映画のコンパニオンアルバムの死にかけているアート、スクリーン上の映画を補完するために作られた「さまざまなアーティスト」のコンピレーションを見てください。

TrainSpotting私は麻薬をやりたくさせました。これはおそらく映画の意図ではなかったでしょう。実際、あなたはそれを言うことができますTrainSpotting麻薬はかなり悪い考えであり、実際には関係を破壊し、あなたをますます必死の欺ceと犯罪の行為に追い込み、死と病気に容赦なく導くか、さらに悪いことに、シートツイストの撤退に導くと主張するために、かなりの時間を費やします。それでも、ユアン・マクレガーのレントンの叫び声と汗を見ているのは、私がそれを考えることを思いとどまらせることができなかったでしょうTrainSpotting麻薬のライフスタイルを本当にエキサイティングに見せてくれました。「人生を選ぶ」ということは、「ヘロインシック」の苦境でセクシーなニヒリズムに包まれています。これらは、あえて公共サービスの発表の活気のない、ひどいゾンビではありませんでした。彼らはショーンコネリー映画について多くのことを知っていた鋭いスーツを着たセクシーな人々であり、彼らは高くなり、毎晩クラブを出しました。

彼らはまた、これが非常に重要であり、本当にクールな音楽に整っています。ありがたいことに、これはそうでしたTrainSpotting私のような印象的な若者に最も永続的な効果があります。そのサウンドトラックは、私が考えていたものとはまったく異なる方法で、私がクールになりたいと思っていました。 1996年にリリースされる頃には、私はアメリカの残りの子供たちと一緒に、すでに「クール」のいくつかの異なる反復を経験していました。しかし、当時私がクールな音楽だと思ったという包括的な原則を要約しなければならなかったなら、それは「人々がギターをぶつけている」でしょう。確かに、その中に色合いがありました。私は怒り、エンヌイ、皮肉な不安、心のようなロマンチックなピン留め、自殺のうつ病が等しく好きでした。それでも、私は歪みや悪い感情の岩盤の上に構築されていないものをほとんど疑っていました。そして、私は確かに電子音楽、80年代のダンスポップ、または私の青年期を適切に捉えていないものを考えていませんでしたAngst、それからそれを自立したループで私に戻します。

TrainSpottingすべてを変更しました。権利剥奪、怠iness、ヘロインもグランジの基盤でしたが、彼らはすべて絶望に縛られていました。ニルヴァーナのカート・コバーンは実際にそれを通り抜けています。TrainSpotting映画のガイドスターであるイギーポップを中心に向けられたパンクルーツへの不満を返し、ニューウェーブ、ブリットポップ、レイブミュージックの幸せな快楽主義のダッシュを投げました。TrainSpottingつかの間の喜び​​のためにあなたの人生を捨てるという行為に、適切なecとしたサウンドトラックを与えました。画面上では、監督のダニー・ボイル、プロデューサーのアンドリュー・マクドナルド、元EMI A&R担当者のトリストラム・ペンナによって組み立てられた曲は、ボイルの派手なカメラの掃引で脈動し、転がし、動いた画像と巧みに一致していました。そして、その幸福感は、1990年代の音楽教育の中ですぐに不可欠な部分となる編集アルバムでスクリーンから外れ続け、今後の雑種のジャンル中毒の最初の味を提供しました。

ボイルのチームは、アーバインウェールズの小説からすでに多くのガイダンスを与えられていました。その精通したジャンキーは、スミス、秋、シンプルな心のようなバンドへの定期的な言及を落としました。大きな夢のある部外者のように、彼らは著者と同じ情熱を持つデイビッド・ボウイも愛しています。 「もしあなたが英国の若い労働者階級なら、ボウイは基本的に彼の美学と彼の予測されるセクシュアリティの観点からあなたを自由にしました、」ウェールズは2016年のインタビューで述べた。 「それがそのような影響力と彼が私に向けた人々のためにいなかったら、私は作家になるとは思わない。だから、彼自身が敬devなボウイのファンであるボイルは、自然に映画のトラックのいくつかを確保しようとしました。実際、別のインタビューでは、ペンナは後にボイルをそうするために「必死」と特徴づけるでしょう。しかし、ボウイ、ゴブリンの王は、物にノーと言っています、彼を断った。それでも、彼がウェールズのためにしたように、ボウイは一種の精神的で音楽的な支点になりましたTrainSpottingボウイのお気に入りのコラボレーターを攻撃するという明白な選択をして、その音を理解するのを助けることで。

ペンナが後に思い出したようにぼんやり、イギー・ポップのボウイが生産した「人生のための欲望」を提案したのは彼でしたTrainSpottingのオープニング、ハートアンドスニーカーに囲まれたチェイスシーケンス。 「「人生の欲望」は常に大ヒットしていました。batcave日、私はオープニングで使用すればアドレナリンが急いでいることを知っていました」とペンナは言いました。彼は正しかった:マクレガーとエーウェン・ブレムナーの足は、販売を狩るために時間内に舗装をたたく '不滅のドラムビートが与えるTrainSpottingすべてが続くためのトーン、音楽と映画の動きの錬金術の結婚の一種を設定する運動キックは、しばしば模倣されますが、めったに一致しません。

ボイルがポップの方向に彼を指すのに、ボイルがペンナを必要としていたのかは明らかではありません。本のように映画では、ポップはあなたの関係のリスクでさえ、フットボールクラブのような献身に値する不滅のジャンキーアイドルとして尊敬されているので、彼の音楽がそれを作ったように思われます。しかし、否定はありません。 「生命のための欲望」シーケンスは、ペンナが言うように、「変革的」であったことTrainSpottingそして自分自身をポップします。ポップのソロアルバムのボウイの共同執筆とメンターシップばかそして人生のための欲望ポップ自身の言葉で、かつて「復活」かつてのストーグは、目的のない依存症の深さからのフロントマンです。そしてここで、TrainSpotting「人生のための欲望」の使用とばかシンセゾンキングされた街灯がつまずき、「ナイトクラビング」がつまずきます。豊富な対話に言及することはできません。

実際、直前TrainSpottingのリリースでは、ポップは元気でした。彼はラブバラード「キャンディ」で彼の最初のトップ40ヒットを獲得し、ホワイトゾンビやバッキセッドなどのアルバムにある一種の奇妙なゴッドファーザーとしてゲスト出演をしていました。それでも、彼がかつて運んだ危険は、その時点で、主に評判に基づいていました。TrainSpottingポップの輝かしく反逆者の自己を子供たちに再導入しました。たとえそれが具体的には、「人生のための欲望」から縁を覆すのに役立ったとしても。より多くのライセンスの機会が必然的に電話をかけました、そしてすぐに「人生のための欲望」が安全のために消毒されていましたrugrats映画そしてロイヤルカリビアンコマーシャル。それにもかかわらず、古い、上半身裸の、sw慢なイギーのポップが戻ってきて、パンクとパンクの新世代に崇拝される準備ができていました。

ペンナの悔しさに、彼の他の支持で同様のことが起こりました。ルー・リードの「完璧な日」 - 「非常に簡単な出来事の説明」は、かつてそれを特徴づけていましたが、長い間ヘロインの微妙なペアンとして解釈されていました。動物園や映画は感情と歌にふさわしいものになります。リードがすでに何度も何度も書いていたことを気にしないでください。解釈は残り、ボイルが歌を使ってレントンの過剰摂取のシーンをナレーションする瞬間に結晶化しました。

しかし、ペンナの見解では、さらに損害を与えたのは、歌と成人期のラジオとの関係でした。後TrainSpotting置きますトランス翌年、翌年にはより広い一般の意識に深く削減されたリードは、デビッド・ボウイ、ボノ、エルトン・ジョン、エミロウ・ハリス、エヴァン・ダンド、タミー・ウィネット、トム・ジョーンズ、トム・ジョーンズを含むミュージシャンの驚くべきアンサンブルでそして、シェーン・マクゴーワン、いくつかの名前を付けて、たくさんのつかの間のポップスター - BBC広告の「完璧な日」を実行しました、それが大ヒットのチャリティーシングルを生み出しました。暗黙的な薬物サブテキストはさておき、「完璧な日」は、そのようなものが一種の安全なポップ基準になりましたスーザン・ボイルカバーできます。 (「イギーに本当に満足している」とペンナは言ったぼんやり。 「私は死ぬ日に「完璧な日」を前に置いたことを後悔します。」)それでも、私のような若い代替国の国民に、それを私の前に置くことは、リード、ポップ、その以前の世代のクールな世代の再導入でした。そしてボウイが代表しました。それぞれのディスコグラフィーを後ろに掘り下げると、今後の私の音楽的な味を多くのことを知らせるでしょう。

1996年、ブリットポップはオアシスのおかげですでにアメリカの海岸でビーリースプラッシュを作っていましたが、すぐにシャグの髪型を手に入れて学校の写真でVをフリックし始めた子供の一人でない限り、ギャラガーズの大きくて明るいギターは曲は、ブリットポップの調査が終了した場所です。私は誰が優れているか、ぼやけているか、またはオアシスであるかについて、イギリスのスクワークを薄暗く知っていましたが、私の限られた、MTV定義の範囲から、それはコンテストのように見えませんでした。同様に、男がどこからでもQuadrophenia不可解なイギリスのスラングの束からガタガタしました(拍車自信を持って宣言するためにビービス&バットヘッド「イングランドは吸う」)。オアシスは、その後、すべてのAlt-Radioのプレイリストと寮の階段の吹き抜けを支配し、「ビートルズの再臨」でした。

TrainSpotting率直に言って、その認識を混乱させるためにあまりしませんでした。 Blurのセルフタイトル、ほとんどがBritpop-Eschewingアルバムが1997年まで(そして同じ年からのOasisのLetdownが必要です。今ここにいてください)アメリカの心を変えるために - 含めて。それまでの間、私たちは持っていましたTrainSpotting1991年から摘み取られたエーテルのバラードである「Sing」レジャーそれは素敵な、わずかにモードリンの洗浄に加えて、その大きな映画の瞬間のために実際に書かれた歌詞を持っていました(「だから、これは何ですか、これは?中毒者のグループが怠慢から死んだ赤ちゃんを発見しますが、「ワンダーウォール」トップリングフックの邪魔はほとんどありません。

Albarnのアルバムクロージングソロカット「Closet Romantic」は同様に鼻にありますが、魅力的ではありません。アルバーンは、いくつかの小さな言葉のない「ララ」を提供してから、ショーン・コネリーのボンド映画のタイトルを読む前に、いくつかの言葉のない「ラ・ラ」を提供します。許可に名声は、時々電話をかけることをお勧めします。

私は後でぼやけてぼやけてやって来ましたが、当時はアルバーンが幸運だったように見えました。ノエル・ギャラガーは、文字通り列車に関するものだと思った。その間に、TrainSpotting実際、Britpopのあまり知られていないセカンド層ではるかに多くのことをしました。最もかなり大幅にパルプで、その揺れ動く評議会のホラーストーリー「Mile End」は、バンドの私の最初の味であり、Jarvis Cockerのクラスとキャラクターのおいしい媒介性の生まれ変わりです。

確かに良いものでした。 「マイルエンド」には、パルプが単一の曲に凝縮されたすべての素晴らしいものがあります。喚起的ディテール(「5階の着陸臭い /金曜日だけでなく、1日ごとに」)。デッドパンの観察(「競技場によるダウン /誰かがあなたの車を燃やす」));そして、コッカーの魅力的に高慢で、狂ったように気まぐれです。パルプはすぐに私のお気に入りのブリットポップバンドだけでなく、私のお気に入りのバンドの1つである時代になりました。一方、「マイルエンド」は、パルプの最高の素材のいくつかがBサイドに隠されているという私の最初の指標でした。 (「プロフェッショナル」、「コカイン社会主義」、および「PTA」もこのカテゴリに分類されます。)

Elasticaも1996年までに、私はすでにそのバンドに非常に夢中になっていました。実際、私はそれを維持していますElasticaのセルフタイトルのデビュー(WireのメンバーやStranglersがどのように感じるかに関係なく)Britpopの最高のフロントバックアルバムであり、10年の中で最高のアルバムの1つです。サウンドトラックにスネーキング「2:1」を含めることは、私にとって冗長でしたが、その存在はそれを取り巻くすべての暗黙の支持を提供しました。スリーパー自体とは異なります)。TrainSpotting他の国全体のクールな子供たちが興味を持っていたものに窓を提供しました。翌年までに、私はスエードやスーパーグラスなどを深く掘り下げていました。

「世界の変化。音楽の変化。ダイアン(ケリー・マクドナルド)は映画の中間点でレントンに語り、「ジギー・ポップ」のようなパッセルにしがみついているためにレントンを特にchiっていますが、彼女は一般的にロックンロールを意味しているかもしれません。それはその年に深く感じられました。 1996年、「代替」シーンに落ち着く還元的なmal怠感がありました;ヘロインを撃ち、ギターにぶつかりましたが、エクスタシーをポップし、大胆なエレクトロニカに踊ることに急速に置き換えられました。レントンは、この啓示を再び経験し、レイブの群衆がぶつかり、アイスMCのユーロダンスヒット「Think About The Way」に挑戦するのを見て、同様の文化的目覚めの「エレクトロニカ」を捉えた映画の瞬間がありました。その多くは直接クレジットされる可能性がありますTrainSpotting。私は確かにします。

「Think About the Way」は公式のサウンドトラックを作成しませんでした。天国17の「誘惑」、残りのいとこに現れましたがボリューム2、翌年にリリースされました。しかし、New Order自身の「誘惑」は、それを行いました。若くて私にとって、私には、80年代のダンスポップについてとても空いているものがありました。新しい注文のようなバンドはネオディスコパブラムを作ったと思いました明るい光、大都市レールを吹くヤッピー。しかしTrainSpotting「誘惑」を見事に正直で純粋なものに変えます。いつダイアンは、カペラをレントンするためにそのラブローンを控えます、そこには人工的なものはありません。私は「誘惑」に恋をしました。すぐに私を追い越す80年代のニューウェーブとポストパンクの再発見そして、私の友達の多く。

全体、TrainSpottingシンセサイザー音楽の14トラックのうち5つを予約し、その形式の範囲を実行します。ブライアン・イーノの瞑想的な「ディープブルーデイ」は、ボウイがおそらく当然のことながら、ボイルの「ゴールデンイヤー」の好みの選択を、レントンの白鳥をたわごとのスコットランドのトイレに獲得する「ゴールデンイヤー」の好みを望んでいなかった後、別のボウイに隣接する代替品になりました。 (ボウイは最終的に彼の心を変えました、ある種の:「黄金時代」も現れますTrainSpotting Vol。 2。)からの「ディープブルーデイ」からアポロ:雰囲気とサウンドトラック、もともとは、エノのシンセパッドのうねりとダニエルラノアのおやさんの西洋ギターベンドを通して、地球の言いようのない威厳を思い起こさせることを目的としたアポロ宇宙ミッションに関するドキュメンタリーのために作曲されました。代わりに、それは下水道を介してdispositoriesを追いかけるユアン・マクレガーと最も有名になりました。それは映画の最も奇妙に美しいシーケンスの1つであり、アルバムへのその主要なトラック2の配置が多くのことを与えました。

また、Primal Screamの11分近くのインストゥルメンタル「Trainspotting」もあります。これは、1994年のローリングストーンズリッピングからこれ以上遠く離れることはできなかったDJ Andrew Weatherallとのコラボレーションです。ギビングしますが、あきらめないでください、しかし、それはバンドが1997年の活性化に取り組もうとしていた方向をほのめかしました消失点。数年後、とのインタビューでスピン、Primal ScreamのフロントマンであるBobby Gillespieは、BlurとPulpの豪華な好きなものが含まれていることを知った後、著者アーバインウェールズに直接何かをすることを個人的に売り込んだと言いました。そして、私たちは労働者階級です!」ガレスピーは言った。そして、トリップホップにかかった「トレインスポッティング」にはそのフーリガンの溝のヒントはほとんどありませんが、この歌は、その吹き替えのリズムとスパイギターの斑点と同じように、ある種のバイアルに密着した歩道の怪しさを思い起こさせます。携帯電話の遠い、永続的なリング。

しかし、これらの2つのカットよりもはるかに重要です。特に、「電子音楽」のアイデアが限られていた人にとってはooonce-oonce巨大で光沢のあるズボンの人々が燃え上がった抽象化は、「プログレッシブハウス」として知られる微妙なサブジャンルで働いているアーティストからの3つのトラックでした。この用語は最初にデュオレフトフィールドに適用されました。実際、ここでの「最終ヒット」は典型的なものです。表面上のダンスミュージックであり、サブリミナルベースのランブルと水っぽいシンセの忍び寄るパラノイアに巻き込まれた完全に静止しているのに適しています。 (ボイルはレフトフィールドを愛し、両方のデビューでそれらを使用しました、浅い墓 そして2000年代ビーチ。)プロデューサーとDJのジョン・ディグウィードはまた、プログレッシブハウス運動の先駆者であり、トレインスポッティングの「あなたが夢見ているもののために」の使用、ニック・ミューアとの彼のベッドロックの別名で録音されたのは、多くのリスナーがしなければならなかった最初の主流の紹介でした彼の音のスピン、トランステクスチャのブレンド、未来的なバーブル、そしてほぼ精神的なディスコの幸福感。今は少し時代遅れに聞こえますが、私のような倉庫を回避するウォールフラワーにとって、それは全体の威圧的な世界へのエントリーポイントでした。

それでも、実際には、その後に続くすべてのブレイクアウト「エレクトロニカ」行為TrainSpottingの成功は、その署名の歌にまでさかのぼることができます。 1996年までに、アンダーワールドのカールハイドとリックスミスは7年間一緒に音楽を作っていました。1994年の画期的なテクノ融合に進化する前に、フロールという名前でクラシックなシンセポップで最初に手を出していましたdubnobasswithmyheadman。そのアルバムの要素は、暖かさ、遊び心、そして最も重要なことには、テクノの剛性に人間の声を追加しましたが、すべてが「Born Slippy .Nuxx」に存在していました。

それもそこにとどまり、ボイルがハイドとスミスに何らかのドラッギーアンセムとしてそれを使いたくないと確信していなかったでしょう。プライマルスクリームとは正反対の反応を持っている、とハイドは言ったスピン彼らはボイルの要求によって「恐ろしい」ものでした。グループが寛容にしたのは、ボイルが彼らに暗いシーンのいくつかを見せた後でした。結果は、音楽と映画の最も完璧な結婚の1つでした。TrainSpottingそして「人生のための欲望。」映画は「Born Slippy .Nuxx」で閉じます。これは、曲の4/4推進力を同様に彼の未来に合わせて歌を並べることで開口部の衝撃を予約します。ブラックアウトアビスにスパイラルする夜。それは汚れて壮大で、不安で陶酔感です。ボイルは、より良い、より適切な曲を選ぶことができなかったでしょう。

「Born Slippy」はクロスジャンルモンスターでした。それはアンダーワールドを国際的なスターダム(バンドがそれ以来苦労していると言っている負担)に襲われ、その成功はイギリスのダンスシーンを大規模な聴衆にさらしました。 'n'ロール要素(その年の化学兄弟の「セッティングサン」のノエルギャラガーのゲストスポットのように)を正当化します。 「TrainSpottingそして、「生まれたスリッピー」、彼らはその時に自分の小さなスペースを切り開いたと思う」とハイドは言ったスピン2016年。「彼らは今同義語です。ある意味では、その文化の森のようなものだと思います。」

ハイドはおそらく誇張していることです(ウッドストックでさえ、実際には誰の「ウッドストック」ではありませんでした)。しかし、彼は「生まれたスリッピー」とそうですTrainSpottingどちらも画期的な変化を告げました。 RadioとMTVはますます、エレクトロニック音楽を代替とポップローテーションに取り入れ始めました。 97年の夏までに、ロラパルーザのメインステージは、地下世界のテントから出てきたほぼすべての電子行為でした:天才、軌道、オーブ、トリッキー。そこにいる子供の半数はおそらくのコピーを持っていたでしょうTrainSpottingCDウォレットのサウンドトラック。 (ハイドの悔しさに、彼らの多くはおそらく麻薬をやっていたでしょう。)そして、彼らの多くは、わずか2年前に、ギターと不幸だけを使用して作られていない音楽を耳にして見ていた私のような人々でした。

最終的に、彼らの多くは、「エレクトロニカ」がちょうど別のつかの間中毒であることを発見しました。結局のところ、「生まれたスリッピー」のようなものの高さしか追跡できず、その後、ますます滑らかになった電子音楽の大食いを追いかけることができます。 、光の光-era Madonnaなど - リスナーにその効果を麻痺させたままにしました。必然的に、「エレクトロニカ」はさまざまなニッチに分裂し、そのさまざまな形がさらに実験的で重要になるようにしました。しかし、多くの人にとって、TrainSpottingサウンドトラックは、それを評価して理解するためのゲートウェイを提供し、ボウイからブリットポップを介してビッグビートに及ぶ系統に沿って配置しました。それはあなたが調査したい、中毒になるために、あなたが調査したいクールの歴史的な連続体を確立しました。今日でも、私はそれがまだあなたを夢中にさせる力を持っていることを賭けています。

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