冷戦、ポーランドの作家監督のパウエル・ポーリコウスキからは、短編小説の慎重で正確な経済で書かれた小説のように、ミニチュアの幽霊のあるロマンチックな叙事詩です。文化的景観における地震の変化に対する激動の恋愛の浮き沈みの浮き沈みを追跡すると、20世紀の断層線にある4か国に広がっている15年の陰謀と歴史を凝縮します。そのような冷酷な合理化は、より少ないドラマを、それ自身の崖の節、誰とどこで、どこで、テクスチャーや詩はないように感じることができます。しかし、Pawlikowskiは、ショットを無駄にしない（孤独な芸術作品ではないものを作曲するものではありません）が、彼のストーリーテリングの明快さと効率性から魅力的な現在の緊張を作り出します。時間、私たちは彼のキャラクターの感情的な領域に閉じ込められたままです。
その名を冠した時代を、その粉砕装置に巻き込まれた2つの人生のプリズムを通して、そして彼ら自身の情熱の逆のグリップで - 冷戦まれで切望された何かを達成します：政治と個人の完全な融合。それを作りますあからさまに個人的。 Pawlikowskiの最後の映画、オスカー賞を受賞アイダ、彼を故郷に連れて帰りました。について家に帰る。多くの点で、冷戦その映画が中断したところから拾い上げます：彼の母国ポーランドと豪華な白黒で（少なくとも部分的に）再び撮影すると、映画製作者は戦争によって破壊された国の遺跡に戻ります。しかし、今回は、彼は自分の人生とのより明確なつながりを築き、拷問された、具体的ではないにしてもダイナミックではないにしても、彼自身の両親の関係とモデル化されているラブストーリーを紡いでいます。
彼は彼らの本当の名前さえ使っています。 Wiktor（Tomasz Kot）は、1949年に爆撃された正統派教会でのオーディション中にZula（Joanna Kulig）に会います。彼は作曲家であり、創造的に動かず、別のミュージシャンであるイレーナ（アガタ・クレスザ、主人公のうんざりした叔母を演じたヴァンでポーランドを渡っています。アイダ）、人々に「人々の音楽」をもたらす旅行者のアンサンブルを組み立てます。彼女は街の若い歌手であり、ギグを手に入れるためのシンプルな山の女の子になりすましています。 （彼女が父親を刺したという噂について尋ねられたズラは、「彼は私を母と間違えたので、私は彼に違いを示すためにナイフを使った」と説明します。）見て完璧なマッチのように（彼は彼女の上にそびえ立ち、彼女の小柄な輝きにギャングリー）、そして彼らは互いに気まぐれにあまり適していません。その最高の日には、最悪の状態で破壊的であり、彼らの関係は続くように構築されていないようです。
最終的に、恋人たちは自分よりも大きな力によって分離されます。彼らのますます人気のある音楽グループ（本物のポーランドの民俗集団マゾウゼに基づいて）であるマズレクは、共産主義政府によって協力され、ソビエトのプロパガンダの別の腕にイレーナの異議（「農村人口は土地改革について歌わない」）に変わりました機械。ウィクトールは、スターリン主義の引き締めグリップから逃れるためにフランスに逃げます。 Zulaは後ろにとどまり、彼女の新たなスターダムの相対的な特典を受け入れます。しかし、年がぼやけているので冷戦停電でジャンプするたびに毎回ジャンプすることを意味します。お互いと一緒に、または互いに生きることができず、彼らは鉄のカーテンを横切って前後に踊り、世界が彼らの周りで急速に変化するにつれて壊れて再会します。 1954年頃、彼らはパリの急成長するジャズクラブで新たなスタートを切りました。しかし、それはボヘミアンの楽園ですが、どちらも悲惨です。彼らの愛は、危険にさらされているとき、または不在が心を育てたときにのみ繁栄しているようです。 （映画にシグネチャーモチーフがある場合、それはウィクトールまたはズラが、リックのカフェにイルサがゴーストするように、彼らの人生の戸口に再び立っているのを見るために見上げています）。
その優雅さで「昔ながらの」以上のものは、冷戦時代のピースのタイムマシンであり、ヨーロッパ中部のビジョンにおける写真記憶として鮮やかであり、西側のスモーキー（しかしどういうわけか不満）の魅力から、それが東部の寒い緊縮と崩壊として描いているものまで。私たちが見ているのは、あらゆる吐き気や情熱的な抱擁の背景で、断片や例示的な垣間見ることで、現代に真っ向から急いでいる世界です。 Pawlikowskiは、音楽の選択を通じて、この急速な変化と、異なる場所間の矛盾をしばしば伝えます。サウンドトラックは、文化的移行のミックステープから、ラグタグの田舎の歌からベボップピアノに移動します。ある特定の歌、「Two Hearts」と呼ばれるポーランドのフォークスタンダードが覆われ、変容し続け、Zulaのシーンで頂点に達し、現在は完全なシャンテーズモードになり、パリで魅惑的なラウンジバージョンを鳴らしています。その後、彼女は「時計の周りのロック」の曲に向かってダンスフロアに立ち向かいます。おそらく、古い世界を称賛し、新しい世界を導くのに最適な方法です。
この映画には、映画の憂鬱に全体が飲み込まれるリスクがある場合でも、この映画には非常に単色のゴージャスなショットがあります。 Pawlikowskiはほぼ同じスタイルで働いていますアイダ、密接に箱型のアスペクト比とコントラストが重い白黒を通して彼の俳優をフレーミングします。 （2つの映画で、撮影監督のLukasz Zalは、博物館の展示会のきらめく、対称的な美しさで、彼は上部階層に自分自身を高めました。冷戦、Pawlikowskiの技術の敬and的な静けさ、綿密な近さ、近さの近さは、それが捉えた音楽的および肉体的な力によって破壊され、星は彼のフレームを不規則にcareしています。小さな役割を持っていたKuligアイダ、驚くべきパフォーマンスを提供します。情熱の熱い残り火を放ち、軽daを切断する（「それはあなた彼女はスパイラルの1つで有毒な非互換性に巻き込まれたときにウィクトールに言います。第二次世界大戦。
ウィクトールとZulaの戦闘的な恋愛、彼らのサムとダイアンのルーチンは、冷戦自体の海の変化の比phorですか？または、ミッドセンチュリーヨーロッパの絶え間ない混乱 - 国家の作りと作り直し、国境を越えた身体の流れ - 実際の比phorは、このペアの関係、常に崩壊の瀬戸際にある種類を反映しており、その闘争によってのみ持続されますか？多分それは一度に両方です。いずれにせよ、興味深い多国籍のキャリアを築いた移民であるPawlikowskiは、彼の他の映画にはイギリスの到来ロマンスが含まれます私の愛の夏そして奇妙な国際的な共同プロダクション5番目の女性- 今回は、ヨーロッパの外国人のビジョンを提供しました。で冷戦、一緒に亡命して戻ってくるためのプロキシになります。あなたが誰かと一緒に住むことができないとき、または何があなたを待っていても、サイレンコールバックと同じ苦痛は同じですか？この古典的な勝利は、マクロとマイクロレベル、個人的および政治的なもので機能します。涼しい時間と半分にそうすることは、昨日の失われた美徳である簡潔さの驚異です。