Cureの新しいGoth-Rock Epicである「Alone」のYouTubeコメントセクションは、曲そのもののように、奇妙に希望に満ちています。多くの場合、高齢の年齢を記録し、遅い愛する人に敬意を表して、多くのファンが悲しみと癒しのパン粉を散らします。 「私は76（Eeek）です。私は私の人生のほとんど（私の選択）のほとんど一人で暮らしてきましたが、私が気にかけた人の多くは死んでいます」とある人は書いています。 「私はいつも悲しい歌が大好きでした。」
ロバート・スミスのカタログには、「ゴス」タグにもかかわらず、彼の音楽のすべてが「Alone」の凍った速度のダウンキャストに到達しているわけではありません。 （「火は灰に燃え尽き、星は涙で薄暗くなった」と彼はこの上で氷河のシンセパッドと節文の上で歌います。それは彼のボードで最も刺激的なムードかもしれません - 40年以上にわたり、彼の声と最も憂鬱なサウンドスケープの不安を通して、彼はあなたが訪れるために訪れたソニック墓地を作成しました少ない一人で。そして吸収性失われた世界の歌、16年ぶりのCureの最初のアルバム、彼はそのスキルの指揮を執ることはめったにありません。
このマスターピースに到達するには、多くの煮詰めと実験が必要でした。スミスの最も早いデモは2010年にさかのぼり、アルバムは、インタビューで最初にプロジェクトをからかった2019年以降でさえ、さまざまなトーンとシーケンシングのスキンを流しました。 （ほぼ2時間で ビデオプロモーションのために失われた世界、Cure Bandleaderは、3枚の可能なアルバムに巻き込まれ、2番目のアルバムが「実質的に完成した」と言います。私はここでファンのために集合的に話すことができると思います：エキサイティングなTidbit、しかし私たちは息を止めません！）そのような遅延で、曲の特定の硬直と分離を恐れるのは簡単です。 。その代わり、失われた世界死亡率と記憶のテーマは、ギターとキーボードの高層ビルに彫刻されているアレンジメントの範囲の範囲によって増幅されていると感じています。
このレコードは、2つの新しいクラシックな治療の曲によって予約されており、悲しみと流星のシャワーの素晴らしさの両方でピークに達しています。最初は、前述の「一人」は勝利でありながら敗北しています。ドリームワールドと「私たちの空から落ちる鳥」のスミスのビジョンは、7分間のピースの途中まで入ることはありません。パターン。
一方、「Ending」は、その美しい悲惨さの延長のように感じ、クーパーのトムの厳しいガタガタとReeves Gabrelsのギターのエコーの叫び声で高高度にゆっくりとしています。繰り返しますが、スミスはカットの奥深くに到着します。ここでは、アポロ11の着陸で彼の子供時代のa敬の念を抱いています（「そして、私は暗闇の中で外に出て、血の赤い月を見つめている /私が持っていた希望と夢を思い出します」）現代の見解（「それはすべてなくなった。それはすべてなくなった /希望、夢、世界 /いいえ、私は属していない」）。この暗闇のための魔法のエリクサーはありません。たぶん、ガブレルの手つかずのワハワソロを除いて。
その雰囲気は全体に残ります失われた世界、スミスが人間の破壊的な衝動を瞑想するように（「ワルソング」は、ギターのノイズの巣と、映画のような作品をはっきりと思い出すボーカルエコーによって強調されています。壁-era Pink Floyd）、ロマンチックな愛の繊細な性質（比較的明るくて魅力的な「壊れやすいもの」）、そしてしばしば死の永続性（きらめく「私はさようならを言うことはできない」は、彼の兄リチャード）。
しかし、いつものように彼の悲しいことにスミスと一緒に、あなたは彼の軌道を世界について悪化させたままにしません。誰かがこの普遍的な痛みをとても深く共有しているという事実に慰められます。