多くの回顧的な見方は、2004年以前に来たすべてのものと多くの点で、映画の現在の状態を多くの点で分けていることを、現代の映画産業のアイデアを代表していると感じています。スーパーヒーロー、続編、スーパーヒーローの続編が興行収入を支配しましたが、この賞はミドルブロウの伝記映画と立派なスポーツドラマの猛攻撃を支持しました。AVクラブ私たちの20年の再評価から数年休んだかもしれませんが、2004年は私たちの伝統を再開する魅力的なポイントであることが証明されています。たとえ映画自体が新しいミレニアムの傑作と、最初の終わりに向かって来る抜本的な変化の間に映画自体が巻き込まれたとしても、十年。
2004年、アニメーションの両方がグロテスク（ポーラーエクスプレス、ガーフィールド：映画）そして忘れができる（サメの物語）一つの思慮深い例外を除いて、劇場を詰まらせました（信じられないほど）まで私たちを締めますハウルの動く城2005年についに米国に来ました。一方、劇場で文化戦争が激しさを築き、メルギブソンの恐ろしいキリスト教の忍耐テストで最も厳しい戦闘員を省略しましたキリストの情熱。ディズニーのミルケトースト、保守的なco病者は、彼らが自分の映画をリリースすることを拒否したため、完全に展示されていました。華氏9/11、代わりにそれを落として、Rah-Rah American Road Trip Docを出すことを選択しますアメリカの心と魂同じ週末。
それでも、2004年から現在の間には多くの違いがありました。たとえば、これらのドキュメンタリーは、劇場で演奏するだけでなく、そこで大量のお金を稼いだ。華氏9/11、スーパーサイズ私、 そして私たちは何を知っていますか！？（いくつかの弟子からのナッツのようなニューエイジのナンセンスのピースカルトリーダーは現在、カノンの世界で大きくなっています）全員が最小限の予算で銀行を作り、ノンフィクションの会話スターターのために大画面に行っていた聴衆に遊びました。 2004年も昨年でしたシュレック映画はカンヌで初演されます。それが人生です。
しかし、今日と同じように、いくつかの素晴らしい映画はまだスタジオのオッズに反したり、口コミや否定できないジャンルの施設を通してインディーの起源を超越しました。アメリカのオーターリチャードリンクレイター、クエンティンタランティーノ、マイケルマン、ウェスアンダーソン、アレクサンダーペイン、マーティンスコセッシはすべて彼らの強みを果たしましたが、新しい時代は映画コメディのために点在していました。アンカーマン、ミーンガールズ、ハロルド＆クマールはホワイトキャッスルに行きます、 そしてナポレオンダイナマイト彼らの無限に引用可能な対話を超えて文化的な試金石になりました。エドガー・ライトは彼の最初のコーネットの三部作のジャンル・リフでシーンに爆発しました、ジョナサン・グレイザーは私たちに氷のように尋ねました変化「私がワームだったら、まだ私を愛してくれませんか？」そして、それらの大ヒットのスーパーヒーロー映画？さて、2004年は、スーパーヒーロー映画の史上最高の年のために走っています...そして、今のように見えるように、それは長い間そのタイトルの競争力を維持するかもしれません。
物事を絞り込むために、私たちは典型的なパラメーターに従い、年間にわたってアメリカでリリースされた映画に自分自身を制限しました。つまり、繰り返しになりますが、前年のフェスティバルサーキット（たとえば、3番を参照）からのいくつかのホールドオーバーが資格があるとみなされました。母国の初期段階で初演されたが、2004年まで州内に立つことはありませんでした（番号19） - しかし、2003年のフェスティバルで初公開されたが、大Year日までに劇場に登場しなかったいくつかは失格となりました。以下のリストは、私たちの投票貢献者の味を反映しています（ただし、ナンバー1は「10年のベスト」と一致しています。ランキング2009年から）、そして来月再びこれをするように頼んだら、おそらく異なるでしょう。 [ジェイコブ・オーラー]
25。メタリカ：ある種のモンスター
メタリカは、8回目のLPを録音するためにスタジオに入ったとき、岐路に立っていました聖怒り。 2番目のベースプレーヤーであるJason NewStedを失ったばかりで、バンドはすぐに再編成し、彼がいなくてもより良い世界を示しようとしました。しかし、今回は稲妻に乗ることはそれほど簡単ではありません。最悪のアルバムを書いて、録音し、リリースしながら、監督のジョー・ベルリンガーとブルース・シノフスキーが悪い決定、フレア・エゴ、そして世界最大のバンドであるという重みから芸術を作るバンドをキャプチャします。メタリカを知っているという劇的な皮肉は、彼らの芸術的なナディールを作り上げています映画を悲劇に変えますが、聖怒りの失敗、ある種のモンスターこの擦り切れたトリオはフィードバックと歪みしか生まれていないため、健康的な職場環境の重要性の証です。この映画は、ギターソロのニキシングからキックボールドラムサウンド、ラースのお父さんのレコードを演奏するまで、すべての間違った動きを作る力の高さでメタリカを示しています。ジュリー・サラモンのように悪魔のキャンディーのためにした虚栄心のbonき火、ある種のモンスター視聴者は、すべてのリソースを持つグループの創造的なプロセスを垣間見ることができますが、すべてのビジョンはありません。 1979年以来初めて、メタリカは人形の神やマスターではなく、人のように見えました。メタリカは私たちの罪のために死にますある種のモンスター、聴衆に根本的な誠実さを提供し、彼らのライフスタイルを明らかにしますします彼らのデススタイルを決定します。 [Matt Schimkowitz]
24。逆流
ジョージ・ワシントンそしてすべての本当の女の子映画製作者のデイビッド・ゴードン・グリーンの署名の成果は、彼が最近調合したジャンルの実験をきっかけに、時には悲しげに命名した。しかし、彼が2008年にBigger Starsと一緒に働く前スノーエンジェル、および/またはコミックストーナー、同じ年にパイナップルエクスプレス、緑は初期の頂点に到達しました逆流、貧しいne（若いジェイミー・ベルとデボン・アラン）が家族の宝物を追求した後、恐ろしい元詐欺師（ジョシュ・ルーカス）を設定する叙情的なスリラー。かろうじて見られていて、まだ永続的な再視聴ではありませんが、それは間違いなくグリーンの最高で最も完全に実現された映画です。彼のテーマの関心を結晶化する際に - ほとんど明らかに、人々が伝統的な機関の助けを借りずに産業革命後の風景をナビゲートするために団結する方法は、彼のキャリアを前後に呼びかけます。 ）彼の初期の映画の自然な空想、彼のコメディの対話に基づいた愚かさ、さらには、この映画の明確なリフの中でさえ、ハンターの夜、彼の独創的な古典的なつながれた後遺症にハロウィーン。 （ここにも記憶に残るgoryの暴力があります。）振り返ってみると、奇妙な溶ける鍋逆流グリーンの作品が深く典型的にアメリカ人として明らかになったポイントのように感じます。 [Jesse Hassenger]
23。百万ドルの赤ちゃん
クリント・イーストウッドは、おそらく他の俳優や監督よりも多くの時間を迎えることを望んでいました。この時点で、彼はエレガルな白鳥の歌のように、完全に理にかなっている、時にはより意味がある半ダースの映画を持っています。 20年後、少なくとも15本の映画、百万ドルの赤ちゃん2004年の遅れたベストピクチャーコンテンダー（および最終的なチャンピオン）のように、完全に持続的な最終的なピアノプランクのように感じません。代わりに、レディボクサーのマギー・フィッツジェラルド（ヒラリー・スワンク、彼女の2番目のオスカー、ダムミット）が年配の娘のようになり、当初は消極的なトレーナーのフランキー（イーストウッド）になることを示すのは、映画のプロのシンプルさです。リングの悲劇。映画の最高の瞬間の多くは、イーストウッドの親友として、イーストウッド、スワンク、モーガン・フリーマンの間の静かな瞬間に起こります。他のキャラクターは瞬間的にポップしますが、これは非常に親密なスポーツドラマです。マーゴ・マーティンデールやリキ・リンドホームのような才能のあるパフォーマーでさえ、マギーのステレオタイプのホワイトゴミの家族を人間化できないのも不思議ではありません。この映画は、この映画の繊細な失恋には居場所がないことを粗雑に伝えています。イーストウッドは、それ以来数十年で、とげ、より野心的で、そして間違いなく奇妙な映画を作るために進んでいます。彼を祝福してください。しかし、彼が最初に昔ながらのハリウッドティアジェルカーを作ったという知識には非常に満足のいくものがあります。 [ジェシー・ハッセンガー]
22。5つの妨害
デンマークの監督ラース・フォン・トリアーは、人間の状態の精神性調査でよく知られているかもしれません（反キリスト、メランコリア、ジャックが建てた家）、このハイブリッドドキュメントの絶え間なく変化する正式な厳格さは、実質的な賞賛に値します。 Dogme 95運動の制約に触発されて、彼はSpearheadを助けました（1998年の映画だけですが馬鹿技術的に資格がある）、フォントリアーはメンターのヨルゲンレスに近づいてレスの短編映画を作り直した完璧な人間5回、各生産には、レスが克服するための異なる障害が必要です。これらの異なるパラメーターには、ムンバイのレッドライト地区への旅行、ロトスコープのアニメーターを採用し、他の人の映画の信用を誤って仮定することが含まれます。時々、レスは機会に上昇し、時には彼が失敗し、その後フォン・トリアーによって「罰せられる」こともあります。レスのさまざまな試みを文書化し、各最終製品を紹介するだけでなく、5つの妨害Von Trierのより広い映画の中で特異なものであり、他の不安に満ちた実存的な運賃と比較して、コラボレーションがアートワークを苦労して妨害または強化する方法にもっと興味があります。それは残念です私たちは決して見ることはありませんフォン・トリアーの噂の噂の挑戦は、マーティン・スコセッシへの挑戦を作り直しますタクシー運転手私na同様のエクササイズ。 [ナタリア・ケーガン]
21。プライマー
主に一人の男で作られた乗組員でたった7,000ドルで作られた、プライマーマイクロ予算のSFの権利を行う方法の青写真です。視覚的に作成する予算がなければ、このような映画は、世界を創造し維持するために彼らの文章に完全に依存しています。そしてプライマー視聴者の間で高いレベルの知性を引き受けることで有名です。視聴者は、ほぼ最初のシーンから科学的対話の専門用語の川に突入しています。この映画で起こっていることの短いバージョンは、エンジニアのアーロン（作家監督 - 編集者シェーン・カルース）と阿部（デビッド・サリバン）がアーロンのガレージで行われてきた実験でターニングポイントに達したことです。 - 変化。そうは言っても、この映画の構造はその対話と同じくらい挑戦的であり、物語のすべての微妙な手がかりと困難な意味を拾うために複数の視聴が必要です。それは、挑戦が好きな好奇心の強い視聴者を興奮させる一種の映画です - 実際には、その核心にいる強迫観念に駆られたキャラクターによく似ています。 [ケイティ・ライフ]
20。見た
20年後、まだ（さまざまな結果が得られるように）蹴っているスタジオフランチャイズでは、作家のリー・ワンネルと監督のジェームズ・ワンのインディーホラージェムの永続的な魅力は、多くの防御を必要としません。いずれにせよ、2000年代の「拷問ポルノ」フリックの上昇の議論の余地のあるトリガーの賞賛を歌わせてください（ただし、その続編と比較して、それはゴアで完全にびしょぬれではありません）。キャリー・エルウェスと一緒にワンネル自身を主演するデュオは、シェーミー・キラー・ジグソーのサディスティックな「ゲーム」の最初のものを演じます。比類のないダニー・グローバーは、ジグソーの犠牲者が彼の規則に従ってプレーできなかった犯罪現場の恐ろしい瞬間を調査する探偵を演じています。その驚異的なキャストを超えて、見た自分の制約の中で働くことのスリルを例示します。その単一の場所のうぬぼれは、それをさらに閉所恐怖症で不安にさせます。ただし逆ベアトラップシーンは映画の続編を別の創造的な方向に突き刺したかもしれません。2人の男性がまだ信じられないほど認識できるセットであるという薄暗いタイル張りの刑務所です。おそらく、このギミックをより良くするためにこれまでにコミットする唯一の映画は怖い映画4、 どこフィル博士とシャックサバイバルのショットのために、陽気にフリースローと切断しなければなりません。 [ナタリア・ケーガン]
19。地獄の問題
フランチャイズスタート、時代を定義する大ヒット作、地獄の問題数十年の香港犯罪映画の集大成でした。なめらかで鋭く、完璧に作られた、それは2002年と2003年の2004年の秋に最終的に米国にオープンする前にアジアで大ヒットしました。ChungkingExpress）そして、ジャーニーマンの監督（アラン・マック、まだかき回している）であるこの映画は、そのスタイルでHKジャンル映画の最大のヒットです。これは、ジョン・ウーのマッチョなメロドラマとリンゴ・ラムのダイナミックなグリットを組み合わせています。トニー・レオンはチャン・イモウの新鮮でしたヒーロー彼が覆面警官の警官チャン・ウィング・ヤンをプレイするためにサインオンしたとき、アンディ・ラウは香港と音楽の両方で香港の最大の名前でした。力。それがおなじみのように聞こえるなら、それは地獄の問題インスピレーションを受けたMartin Scorseseの亡くなった。しかし、オリジナルにはマーティのバージョンにはそうでないものがあります。仏教哲学のルーツは、最悪の種類の地獄は同じ苦しみが何度も何度も繰り返されるものであることを教えています。 [ケイティ・ライフ]
18。ハロルドとクマールはホワイト城に行きます
この映画は主にトロントで撮影されていたにもかかわらず、ニュージャージー州はまだハロルドとクマールをガーデンステートアイコンと主張する権利以上のものです。彼らのムンチによって誘発されたスライダーの渇望を求めて、デュオは3つの異なる郡を旅して、ニューブランズウィック、チェリーヒル、プリンストンの噂のホワイトキャッスルの場所を除外しましたが、最終的にはますますばかげた苦境に巻き込まれ、彼らの絶え間ない欲求に動機付けられていることになりました。高い。しかし、これらは非常に高機能のストーナーであり、即興の手術と暴走チーターを驚くべきフィネスでナビゲートすることができます。ニール・パトリック・ハリスのパフォーマンスを完備している。Doogie Howser、MD、信じられないほどブッシュ時代のTシャツ、アジアのリードのために巧妙に破壊された比es、高額と低額のユーモアの融合ハロルドとクマールはホワイト城に行きますそれを多年生のクラシックにしてください。そして、全体的なユーモアが牛乳のように老化していない珍しい00年代のコメディの1つになります。 [ナタリア・ケーガン]
17。ナポレオンダイナマイト
特定の年齢の私たちの多くが恋に落ちた最初のホームスパンインディー映画の1つ、の文化的な刻印ナポレオンダイナマイトペドロTシャツの象徴的な投票をはるかに超えています。この映画はまだ低予算の輝きの要塞として立っています。本当にオリジナルのコメディプロジェクトを想像するのは難しいですナポレオンダイナマイトした。有名なことに、スターのジョン・ヘダーは、40,000ドルの映画（映画の成功が急上昇したときに彼がより高く交渉したレート）での彼の作品に対して1,000ドルの前払いしか支払われませんでした。乗組員は自分の財産で無料で撃って食事をします。サンダンス映画祭の2004年のラインナップのLO-FIスピリットの象徴 - このリストにはいくつかのエントリも含まれています。見た、5つの妨害、そしてプライマー- ナポレオンダイナマイト人生のユーモアのスライスのエキセントリックなブランドは永遠に模倣されますが、再び完成することはほとんどありません。 [ナタリア・ケーガン]
16。村
村M. Night Shyamalanにとって物事がうまくいか始めた場所です。彼の以前の3つの映画、6番目の感覚、壊れない、 そしてサイン、すべて資格のない成功を収めていました。しかし、この2004年のスリラーは技術的に収益性がありましたが、批評家と聴衆がフィラデルフィアのアルフレッド・ヒッチコックに対する答えに対する信仰を失った映画でもありました。それは奇妙なものであり、間違いなく、どういうわけか地球を粉砕し、同時に取るに足らない啓示にかかっています。しかし、グレートロジャーディーキンズによる映画撮影のおかげで、霧の森と輝くランタンは信じられないほどに見えます。そして、キャストは素晴らしいです。将来の映画スター、ジョアキン・フェニックスとブライス・ダラス・ハワードのキャリアの早い段階をフィーチャーしています。しかし、最も重要なことですが、村メタファーフォワード時代の恐怖の観点から曲線をはるかに上回っていました。個々の作品は合計されないかもしれませんが、体系的に隔離しながら人々を「保護」すると主張する恐怖とコントロールのメカニズムについての全体的なメッセージは時代に関連していますイラク戦争中のオンライン過激主義の。 [ケイティ・ライフ]
15。平均的な女の子
それはリンゼイ・ローハンをスーパースターに撃ち、ティナ・フェイを10年で最も需要の高いコメディ作家にしたが、平均女の子最大のポップ文化的影響はミームでなければなりません。これらはもちろん、フェイの脚本での鋭く野avな文章の結果であり、それはアンカーマン純粋な引用性。平均的な女の子彼らが本当にそうである野avで恐ろしい獣のために高校生を見て、彼女のクラスメートの行動を「アフリカの平原の動物の行動と比較する文字通りの動物学者の娘である部外者キャディ・ヘロン（ローハン）の目を通してそれらを観察します。 」これは、その瞬間を完全に捉え、途中で新世代の星をキャッチする映画の1つです。ラチェルマクアダムス、アマンダセイフリード、リジーカプラン、レイシーチャバートはすべて共演者です。 - リストステータス。皮肉なことであり、クールなママが娘たちに渡る映画になっているのは、広告のポイントになっていることが、「これはあなたの母親のものではありません。平均的な女の子！」 2024リメイクについて。 [ケイティ・ライフ]
14。アンカーマン：ロン・ブルゴーニュの伝説
ミームの前に、人々は単に引用するでしょうアンカーマン 何年もの間お互いに。コメディには、文化に感染するユニークな方法があります。他のジャンルよりも、対話のラインは覚え、カタログ化され、将来の使用のためにアーカイブされます。今世紀には、多くの記憶に残る引用符でファイリングキャビネットが破裂していませんアンカーマン。しかし、影響を与えたのは線ではありません。それは彼らの配達です。育った自信と生来の無実に対するフェレルの習得は、すべてのラインをガットバスターにしました。アンカーマン「感情のガラスケース」と同じくらい面白い質問マークを作りました。これらのラインは、しばしば想像された即興のゆるみによって支えられ、各冗談をより粘着性があり、より記憶に残り、地下室の即興ショーのエネルギーを捉えました。本当に彼らが何をしているのかを知っています。それらの人々 - フェレル、スティーブ・カレル、ポール・ラッド、デイブ・コヒトナー、クリスティーナ・アップルゲートは、アダム・マッケイの野心的なキャラクターコメディにシームレスにフィットします。オースティン・パワーズ、そして過去の偶然の性差別に興味があります。大げさな愚かさの不条理な運動と男性の悪魔主義の明白な風刺の両方、刺激的バービーそして正しい宝石同様に、アンカーマン10年の大ヒットコメディと、現在クラシックな必見のテレビのシットコムが、すべてが伝説的なロンブルゴーニュのムスクをキャプチャしようとしたが、セックスパンサーのように、毎回働いた時間の60％を獲得しました。私たちはそれが意味がないことを知っています。 [Matt Schimkowitz]
13。横向き
横向き高級ワインのように老化していませんが、時間の経過とともに酸っぱくなり、さらに酸性になりました。これは、この危機における2つの刺し傷の物語にとって良いことです。アレクサンダーペインの刺すようなバディコメディ、ヒンボの花groom（トーマスヘイデン教会）と彼の不機嫌な最高の男（ポールジャマッティ）の間で、地元の業界労働者のバージニアマドセンとサンドラがいるワインカントリーに上流階級の飲酒運転のように衝突します主な犠牲者。スカートを追いかける、酔っぱらい、ガラスのスニフィング、マンスプレイン物語のより柔らかいメモは、長年にわたって崩壊し、コミックのbarbsはさらに鋭く、憂鬱な感情をさらに生に残しました。それは悲しい10代のセックスコメディであり、現在は二日酔いで中年で、尊敬の透明な衣装にかろうじて隠れています。ペインは彼の後のキャリアでより明確に感傷を受け入れるので、ここで彼の裂傷の苦味を理解する方がさらに簡単です。それでも、あなたはまだ関係者全員を気にかけています。それは、オスカー賞を受賞したスクリプトがどれほど優れているか、そして自分のオスカーを獲得するに値するキャストです。その魅力的な陽気なパフォーマンスは、情熱についての普及した悲観主義と、それが個人的な成長の代替としてどのように機能するかと一致します。 [ジェイコブ・オーラー]
12。信じられないほど
唯一の良いこと鉄の巨人当時の評価がないことは、映画製作者のブラッド・バードをピクサーに導いたことです。信じられないほど、作家/監督のバードのアニメーションスタジオの最初の映画は、その政治的ロールシャッハテストを郊外に適用します、監視員- 昔ながらのコミックヒロイズムのレトロコンのような。その風刺は、中年の危機の物語が私たちの期待を引き離している間、古典的な衣装を引き離しました。マイケル・ジャッキーノのジャジーなブラス、鳥の勝利のスーパーファミリーのダイナミクス、シルクの滑らかなアクションシーケンスは、より大きなアイデアを評価することから完全に気を散らすかもしれませんが、ここでも他のほぼすべてのスーパーヒーロー映画に足を踏み入れています。スパンデックスの下に潜んでいるスパイのリバタリアニズムのために賞賛されたか、ridしたかのどちらかで、鳥の大きな映画撮影は、世界を提供する人々、そしてその周りの人々の贈り物の息苦しさに彼のテーマの焦点を明確にするのに役立ちます。この巧妙なファンタスティックフォーリフが、このより深い検査を維持するのに十分なほど複雑であることは、さらに印象的です。灰色のオフィスライフと安定した家庭は世界の終わりではありませんが、輝く時間であるときに明るい赤のスーパースーツを少なくともフラッシュすることができなければ、彼らは十分ではありません。 [ジェイコブ・オーラー]
11。飛行士
ハワード・ヒューズは偉大なアメリカの謎の一つであり、有名人の大物は妄想的な世捨て人になり、何百万もの人を激しく沈めたペットプロジェクトに沈めました。レオナルド・ディカプリオがヒューズとして主演するマーティン・スコセッシの伝記の叙事詩は、彼を内なる紛争の姿に変え、全米の偉大さの無謀な追求と精神疾患のますます消費する症状、つまり開いた空での飛行の激化とそれとの間で引き裂かれ、彼が最終的に自分自身、銀色の飛行機と暗い部屋を執着する閉所恐怖症の隔離。それは、素晴らしいサポートパフォーマンス、カメオ、映画の歴史的なうなずき、スリリングなシーケンス（ヒューズのXF-11偵察飛行機の悲惨なテスト飛行が特に傑出している）で満たされた、抜本的で豪華で、しばしば非常に面白い映画製作の作品ですが、そのセンターは、彼の衝動と孤独によって苦しめられた男の壊れた精神です。 [Ignatiy Vishnevetsky]
10。スティーブ・ジソウとのライフ・アクアティック
これは、ウェスアンダーソンにとって最もウェスアンダーソン映画、またはその効果の何かとして説明された最初の映画でしたか？とにかく、それは最後ではありません。映画のプロダクションデザインのハイパーデテールの気まぐれに対する不安な反応は、時には有毒ではないキャラクター（特に/主に愛されている施設のビル・マレーが演じるもの）と並置されたものです。そのような敵意）。ただし、リターンのない点ではなく、スティーブ・ジソウとのライフ・アクアティックアンダーソンは、マレーのZissouを介して芸術を作るという美しさ、狂気、そして時折の恐怖に立ち向かうことを表しています。これは、慢な確信と完全な不幸のミックスで豪華な水中の自然のドキュメンタリーを撮影するジャック・クストーのタイプです。アンダーソンの以前の映画にはたくさんのコミックバイトがありましたが、共同執筆者のノアバンバッハが映画の歯をさらに鋭くし、アンダーソンの最も黒く陽気なパッセージのいくつかをもたらした可能性があります（おそらく、食べられることの詳細を明確にするための最もおかしな交換を含むサメ）、彼の特許取得済みのドールハウススタイルの1つを押して、海に出てくることの不気味さを反映しています。アンダーソンの最も由来するキャラクターの1人と最も暴力的な映画の1つは、まだ何らかの形で見事な感情的なクライマックスに至ります。たぶん、映画製作者のdulは、見た目よりも認識可能です。 [Jesse Hassenger]
9。ロサンゼルスはそれ自体を演じています
都市についての都市についての愛情のこもった、ひどくエッセイは、人気のある想像力に都市を建設し、同時にそのアイデンティティの都市を剥奪します：映画。ロサンゼルスはそれ自体を演じていますトム・アンデルセンのハリウッドの歴史学であり、何十年にもわたる映画を通じてロサンゼルスがどのように自分自身を定義したかを記録しています。ブートレガーのギャングスターの写真の全盛期にシカゴを装って、ニューイングランドや中東を演じるのに十分な地理的多様性を提供し、そのモダニズムの建築を滑らかな悪役を住むという無視の運命に辞任しました。しかし、多くの場合、ロサンゼルスは単にどこにもありません。偽の物語の偽の都市です。そもそも都市が存在することを恥ずかしく思うと考えるだけで十分です。アンデルセンの進歩的なdigりは、彼の説得力のある集まった映画が展開するにつれて伝染性があります。最高の講義のように、あなたは教材と一緒に教授の感覚を得ます。 Encke Kingの乾いたナレーションを通じて、アンダーセンは警察に対する軽emptと、彼のよく研究された暴言を通してロサンゼルスの下層階級の出血に対する懸念を訴えます。それから、映画は至福に脱線し、誰がロジャー・ラビットをフレームしましたか？および公共交通機関。それは3時間の密集した機知に富んだ映画の批判であり、私はそれがもっとあることを望みます。 [ジェイコブ・オーラー]
8。誕生
Kubrickianの寒さで語られた不安なおとぎ話、誕生猿の足の残酷なカールを提供します。または、少年は主張します。愛のロマンチックな概念と結婚のコミットメントは、キッドマンが（おそらく彼女の最高のパフォーマンスで）演奏するので、私たちの目の前で腐敗します。撮影監督のハリス・サヴィデスは、彼女を隔離し、シェルショックを受けて、ひどく裕福なニューヨークで、硬い花のアレンジメントと良い中国を支持して情熱を押し寄せます。奇妙に思えますが、どんなにスキャンダラスでありそうにないとしても、彼女の恥ずべき希望にしがみつくことで彼女を責めるのは難しいです。ジョナサン・グレイザー監督とキッドマンは、この奇妙さを倒錯させたり、独自の形而上学的な謎を損なうことなくコミットします（ただし、その結末は私たちの不信感に少しきれいに反応します）。面白くて、誕生それ自体とその感情を真剣に受け止めています。実際、口に泡立つダニー・ヒューストンがほとんど小さな子供を抹殺していることを真剣に受け止めています。 [ジェイコブ・オーラー]
7。死者のショーン
00Sの初期のゾンビリバイバルの中で、死者のショーンZom-Comを完成させ、映画製作者のEdgar WrightのKinetic Parodyの偉業を彼のチャンネル4シットコムよりもはるかに大きなプラットフォームに与えました。しかし、彼のテレビのルーツは、映画の方法を知らせていますローゼンクランツとギルデンスターンはアンデッドですギャグは、そのキャラクターを開発し、私たちのスマーミーで傍観者のヒーローを、ひどいパンチラインと自己効果的な物理的なコメディで経済的に構築します。ロメロ風刺が最終的に本物の感情に崩壊する（そしてgoryの切断）になると、骨に腐った肉がたくさんあることがすでに証明されています。ライトの猛烈な編集と背景の詳細への献身は、彼のゾンビの絶え間ない驚くべき恐怖を強化するだけであり、フラットメイトのサイモン・ペグとニック・フロストが行き来した生活の中で黙示録が起こっていることをほとんど登録しないことを面白くするだけです。ライトのコーネットの三部作は、彼のキャリアに、愛情を込めて作られたジャンルパスティッシュにつまずく心のこもった敗者の基礎を与えましたが、地元のパブで良い仲間との冷たいビールのための彼のシャンブルなクエストのように、トリオのバランスの不敬と敬意はどれも成功しませんでした。 [ジェイコブ・オーラー]
6。担保
2004年までに、多数のオーテルが、トムクルーズのメガワットスターパワーでパラノイア、野心、欲望に彼らの遠征を力にしました。しばしば彼の有名人を解体し、スタンリー・キューブリックやポール・トーマス・アンダーソンのようなものは、「最後の映画スター」を、不安の泣き声を上げた、自己著しいスラリーに減らしました。しかし、マイケル・マンは、クルーズの精神病の焦点で脅威を見ました。担保、彼はクルーズに完全なコントロールを与えました。担保マンのフォームへの復帰です。マンは、2つの伝記ドラマの後、彼の最も剥奪されたスリラーを届けました。マンハンター、普通の男がマイケル・マンのキャラクターに会った場合にそれがどのようなものになるかを探求します。 Jaime Foxxは、ヒットリストから名前をチェックするときに、ヒットマンヴィンセント（クルーズ）を護衛することを余儀なくされた野心的なキャブビーであるマックスを演じています。 FOXXは、トムクルーズアクションヒーローのやる気の精神を検索すると、フレームレスの仕様の後ろに縮小します。 Joe Schmoe対コントラストトップガンターミネーターは、マンの初期のデジタル実験の1つでLAに重点を置き、彼の最大のヒットで緊張したパルピーのラノワールを作ります。担保ビンセントがピストルを描くことの流動性でまだ動き、それは激しく2倍ヒットします。 [Matt Schimkowitz]
5。スパイダーマン2
現代のスーパーヒーロー映画の時代への四半世紀、スパイダーマン2まだ新鮮な空気の息のように感じます。ピーター・パーカーの銀の年齢の個人的な問題に頼ると、アルビン・サージェントの脚本は、そのロマンスを否定することなく、仮面の復avenの壊れを探ります。サム・ライミの方向性には軽さがあります。これは、メイおばさんの財務見通しについての激怒の会話から、ウェブヘッドとDoc Ockの地下鉄の路面電車への会話から簡単につなぐことができます。トビー・マグワイアは、パーカーの無邪気さと不器用さを高め、キルステン・ダンストのメアリー・ジェーンに愛するのと同じくらい哀れなものにします。彼らのロマンスは、Doc Ockの運命の結婚に反映されています。ブルース・キャンベル声]グルーヴィーな復活、ゲームの先にある悪役に感情的な重みと複雑さを加え、マーベルが9回目の実写を売ったスパイダーマン彼の帰りの映画 - JKシモンズのJ.ジョナジェイムソンは言うまでもなく、どちらもMCUで光沢を失います。ライミは、このアクションとロマンスのミックスと特許を取得したバランスをとります3つのstoogesロザリンド・ラッセルのスタイルのギャグとニュースルームのレパートリーは、パーカーが次々と仕事、戦い、そしてガールフレンドを失うので、プロットを振り続けます。スパイダーマン2これまでで最高のスーパーヒーロー映画でも、2004年の最高の映画の1つでもありません。これは、これまでに作られた最大の大ヒット作の中にWebを回転させます。 [Matt Schimkowitz]
4。日没前
80分間のリアルタイムのロマンス、尊敬、風の中でのちらつき、そして最終的に完全に捕まえられて、最初に照らされてから9年後。リチャード・リンクレイターは、イーサン・ホークとジュリー・デルピーの重量を量りました。日の出前。日没前経験豊富なキャスターのおかげで、疲れた、より成熟した魔法を思い起こさせ、負傷した呪文をさらに信じられます。パリのロマンスは、一晩のスタンディーが最初の映画の曖昧な約束に忠実であり続けるかどうかという質問に答えて、その若々しいファンタジーに、現実に叫び、傷ついた独自のファンタジーに反応します。キャラクターは愛し、失い、苦しみ、成功しました。彼らの長年にわたって、彼らはお互いを提供するためにさらに多くを持っている人々に成長しましたが、彼らはまた、その夢が実現するのを防ぐために実用的な障壁を立てました。ホークとデルピーは、おなじみでありながら言い換えのない音色の変化を通して、この見事な2つの格納を操縦します。彼らはあなたが愛する人たちに手を差し伸べて触れることができないことの両方を捕らえます、そしてドミノが避けられないものに向かって落ちているという感覚。撮影監督のリー・ダニエルの光、Linklaterの長いテイク、そしてキャラクターの開発の俳優の具体化は、幻想を完璧にします。二人が再び恋に落ちるのを見ていると信じるまでにそれほど時間はかかりません。 [ジェイコブ・オーラー]
3。さようなら、ドラゴンイン
デジタル革命は2004年にまだ本当に到着していませんでしたが、映画に関連する特定の方法である何かが終わりに近づいているという感覚がすでにありました。おそらく、外挿によって、それはまた、私たちが一時的に共同居住するかもしれないかつて混雑していたスペースで互いに関係する方法でもありました。台湾のディレクターであるツァイ・ミン・リアンさようなら、ドラゴンインこのテーマのミニマリストのレクイエムです。都市文化の世紀を定義したアートフォームとしての映画への別れです。閉店の前夜、古い台北の映画宮殿が最終上映を開催します（キング・フーのワキシア・クラシックのドラゴンイン）少数の失われた魂のために、その中には、年配の俳優、ぐったりした愛のあるチケットテイカー、そしてセックスのために劇場をぎこちなく巡航しようとしている日本人観光客のために。 2000年代の間に、「スローシネマ」として物議を醸すものになるようになるもののランドマークは、映画は多くの好みに挑戦することができますが、ツァイの波長に合わせて喜んでいる人は誰でもやりがいのある体験のためです。 [Ignatiy Vishnevetsky]
2。ビルを殺す：第2巻
いかなる状況でも、誰もがワインスタインに何かを渡すべきではないので、クエンティン・タランティーノの240分間の復venの叙事詩は、物質が必要に応じて呼吸する言い訳を提供する他の人のケースでスライスされるという同社の主張と呼んでみましょう。タランティーノがどのように好むかに関係なく、彼の控えめなサガの2番目の「ボリューム」は、そのロックアンドロールの前身とは異なると感じ、その映画のクリフハンガーの啓示を前進させます。そして、彼のヘンチピープル - そして、それが血なまぐさい行動（今回はまだ十分ではあるが、まだたくさんあるが、まだたくさんある）に感情的な緊急性を吹き込むことを可能にします。最初の映画がおそらくタランティーノの最もリミックスハッピーであるサンプルが多い作品である場合、2番目の映画は、タランティーノのジャンル参照ポイントの百科事典がまだ独自の豊富なテキストに変換されるというさらに別のケースを作成します。その変容は最後から2番目のショットの前に行われますが、ウマ・サーマンは確かにそこに家に帰り、彼女の最大のパフォーマンスを締めくくります。そして親子関係の深く感動的な行為。の優しさジャッキー・ブラウン結局のところ亡くなっていませんでした。 [Jesse Hassenger]
1。きれいな心の永遠の太陽
Michel GondryのModern Classicは、とりわけ、SFのたとえ話、解体された関係ドラマ、ほろ苦いラブストーリーです。悪い分裂に続いて、30人のジョエル（ジム・キャリー）は、彼の元ガールフレンドであるクレメンタイン（ケイト・ウィンスレット）が、「焦点を絞った消去を提供する神秘的な会社であるラクナの助けを借りて、彼女の心から彼を削除したことを発見します。厄介な思い出」と同じことをすることにしました。映画の残りの部分の多くは、ジョエルの頭の中に設定されています。彼はクレメンタインで彼の人生を再教育し、それが一掃されるのを見ています。これは、ゴンドリーの親密な方向と特別な視覚効果の独創的な使用を通じて実現された野心的な前提です。チャーリー・カウフマンが共同執筆したスクリプトは、複数の時間枠と崩壊した記憶の層だけでなく、ラクナの従業員のギャグを通しても関係を巧みに屈折させます（トム・ウィルキンソン、キルステン・ダンスト、マーク・ラファロ、エリヤ・ウッドが演じる）彼ら自身の問題。オリジナル、奇妙で、そして最終的には深く感動し、永遠の太陽私たちは皆、皮肉なことに、foibleや失敗を繰り返す運命にあることを示唆していますが、接続への憧れは最終的に価値があることです。 [Ignatiy Vishnevetsky]