で風光明媚なルート、マイク・ダンジェロは、主要な映画シーンを見て、彼らがどのように機能し、何を意味するのかを説明します。
ウッドストック歴史的なキャッシュがあります。最後のワルツ自慢マーティン・スコセッシカメラの後ろで、ロビーロバートソンとのバンドの最終パフォーマンスを備えています。Gimmeシェルターカメラでの異常な殺人とともに、ピーク時に石を捕らえます。これらのいずれかがこれまでで最高のコンサート映画として撮影されたものとして説得力のあるケースを作成することができますが、それは間違っているでしょう。私はカテゴリの宣言についてはあまりありませんが、例外は次のとおりです。意味をなさないのをやめなさい。 Talking Headsの1983年のツアーサポート中にJonathan Demmeが撮影した異言で話す、それは、パフォーマンスの永続的な記録として、ジャンルの通常の機能を超越し、本物の芸術のハイブリッド作品をファッションする唯一のコンサート映画です。デビッド・バーンステージ向けに明示的に設計された独創的な概念的なアイデアは、コンサート参加者が目撃し、画面に新しいものを作成することを同時に称える経験の出発点として機能します。本当に好きなものはありません。誰も試していません。
ひどく、おそらく、私はその少なくとも典型的な数字、最初の「サイコキラー」を詳しく見たいと思います。このツアーのバーンの多くのインスピレーションを受けたアイデアの1つは、徐々にバンドを一度に1つか2人のメンバーを紹介することでした。アンサンブル全体が登場するのに6曲が必要です。当初、観客は、バンドの最もギザギザの（そしてベース駆動型の）シングルの1つのアコースティックな演出を演奏し、巨大だが完全に裸のステージで、自分でバーンに扱われます。ショー全体が詰め込まれるまで忙しいので、この剥ぎ取られたオープニングは、誤った方向性として機能します：9人のミュージシャン、複数のスライドショー、間抜けな小道具、奇妙な衣装の変更、別のバンドによるカメオ出演も完全に（トムトムクラブ）。しかし、このソロの「サイコ」も奇妙に感動的です。そのため、後で爆発するグループエネルギーを大事にするのと同じくらい、私は時々、バーンがその年齢で彼の創造的な活力で自分でセット全体を演奏したことを望みます。無尽蔵のようでした。
最初から、意味をなさないのをやめなさい単にコンサートの撮影されたレコードとしてではなく、映画として機能します。カメラは、バーンの白いスニーカーを翼からステージに引っ張り、ブームボックスを地面に置いて遊びを押しながら観察し、彼がマイクでその神経質な鶏の踊りをしているのを見つけます。彼の散歩の中間点として、観客（その後かろうじて見たことがなく、めったに聞かれることさえありません）が通常の突然のフープをして、彼らが彼を見つけて、今ではショーが始まっていることを知っていることを示しています。
しかし、彼らが理論的に見ているものについて考えてみてください：バーンはカメラオペレーターに続いて地上レベルで迅速に後方に移動します。このようなショットの舞台裏の映像は、カメラ以外のあらゆる観点から少しばかげています。この瞬間の群衆の経験と私たち自身の経験の違いは膨大です。しかし、DemmeはByrneの画面の紹介を再設計しましたが、彼が部屋にいるように感じたものの感覚を提供するために、彼が不明なパフォーマンスからの観客の騒音を含めることで少しだまされたとしても、彼はまた気をつけました。
実際、私は数字を再視聴したので、観客は最後の曲（「Crosseeed and Pashless」）まで再びそうなるよりもはるかに目に見えることがわかります。応援ファンのストックショットを避けるための決定が明確に行われましたが、Demmeはまた、ここでは海綿状の品質を強調し、Byrneをできるだけ小さくて孤独に見せたいと考えています。そのために、彼は舞台の裏から彼を撃ち、中心から外れ、観客が彼の後ろに見えるようにし、その後、家の後ろからショットに切りました。 。この並置が強調するのは、です広がり- 満たす必要がある、そしてそうなる必要がある空白。
コミュニティ形成の感覚が与えるものです意味をなさないのをやめなさい他のコンサート映画が欠けているだけでなく、選択肢とは見なされない感情的な力。しかし同時に、デムは完全にバーンを剥がすにはヒューマニストが多すぎます。乗組員（カメラに装備を絶えず動かしている）を隠さないという一般的な政策に沿って、彼らの何人かは翼からの音楽を背景に焦点を合わせて楽しんでいますが、はっきりと見えます。
ただし、このパフォーマンスの私のお気に入りの部分はブームボックスです。映画が出てきたとき、私はティーンエイジャーでした（実際には私が今までにレビューした最初の映画でした、私の高校の新聞のために）、当時はバーンが実際にテープを演奏していないと思いませんでした - それらの小さなスピーカーがその巨大な講堂をその耳をつんざくようなビートで満たすことができる方法はありません。数年後にそれを再訪し、それが純粋な劇場であることに気付いたとき、私は笑って笑った。今だけ、ジェスチャーが映画自体の比phorとして機能することを認識しています。 「私は遊んでみたいテープを持っています」は、バーンがあなたの寝室に立っているかのように、誤った親密さの感覚を作り出し、彼が今書いたばかりの新しい曲を聞くように頼みます。同時に、これはMilli Vanilliの詐欺ではありません。Byrneは、実際に彼の足元でBoomboxを聞いていると思う人（たぶん馬鹿なティーンエイジャーを除く）を期待していません。同様に、この映画は、劇場やソファにいることを完全によく知っている人々にとっても、誤った親密さの感覚を生み出し、イベントを長い間目撃します。 （数十年にわたる劇場での私の個人的な経験は、人々が必然的にその事実を無視し、通常は「What a Day shate」まで約30秒以内に踊り始めるということです。）
「サイコキラー」の終わりに長いインストゥルメンタルジャムの間に、バーンがステージ全体でつまずくように、視聴者に何もないことを思い出させるように、より多くの慎重さが続きます。長くはありませんが、彼はカメラに直接いくつかのバーを演奏しているので、彼の後ろのステージハンドは、ティナウェイマスのベースのアンプだと思うものをセットアップしました。 （私は楽器を演奏しないので、間違ったと推測した場合は教えてください。）私は、彼がマイクの右から左のステージに輸送されている露骨な連続性エラーに少し気を散らしていることを告白します。ギターを弾くのをやめて、ストラットウォークは中心に戻ります。しかし、歌がフィードバックのバーストで終わると、カメラはバーンがセンターステージに戻り、ウェイマスはすでにそこに立っており、ベースを手にして、「天国」で劇的にギアをシフトする準備ができています。何らかの理由で、彼女がステージに登場することを見せていないという事実 - カメラが彼女の存在を発表することを意味しないという事実は、単に「すでに進行中」で彼女を拾うだけです - 私は触れます。それはバンドメイトではなく家族を示唆しており、私は家族がこの映画が最終的に何であるかを提出します。それが何でもあるという事実はユニークです。最初の数字で物語を設定することができたとき、それは奇跡的です。