非難された唯一の犯罪が彼女の存在であるチリのドラマである魅力的で階級を意識したタンタロスの神話素晴らしい女性悲しみと閉鎖が彼女の手の届かないところに残っているため、20代のトランスヒロイン、マリーナヴィダル（ダニエラベガ）は、執筆者のセバスチャンレリオのロマン主義によって強調された不満を強調しているため、一連のin辱を受けます。時折ギグの間にテーブルを待っている古典的に訓練された歌手、マリーナはバイオレットを縮小していません。彼女は愛する友人や親relativeのシェアを持っているようです。しかし、彼女のdotingの後、中年のボーイフレンドであるオーランド（フランシスコ・レイエス）は、彼女の誕生日の動脈瘤で突然死にました。警官は彼女がセックスワーカーだと思っており、病院のスタッフは彼女に「本名」について尋ね続け、オーランドの大部分は疎遠になった家族は葬儀で彼女を望んでいません。レリオの社会的批評は鈍いが説得力がある。ヒロインの感情的な弧を繰り返し傍観して、彼はこれらの小さな侵害が基本的な権利の否定にどのようになり、主人公が自分の物語を前進させる権利を示していることを示しています。
これはどれもマリーナにとってのニュースではないという感覚を得ます。彼女は、彼女が患者の診察を受けたのか、オーランドの元妻（アライン・キューペンハイム）に服しているのか、それが彼女が彼のボルボ駅ワゴンに鍵を放棄することを主張しているかどうかにかかわらず、避難した落ち着きの表情ですべてのin辱を負います。オーランドの家族の唯一のメンバーは、マリーナを人間のように扱う（または一貫して彼女を女性と呼んでいます）。しかし、彼の柔和さは、他の人の行動を容認するだけであり、それはスノーブリーから完全な肉体的脅迫と暴力に構築されます。
この社会的虐待とブルジョアの際は、レイナーの有名なメロドラマにかなりの負債を負っています。アリ：恐怖は魂を食べます、 例えば。しかし、象徴的に装填された鏡の組成物に対する同様の好みにもかかわらず、レリオは危険な多作なドイツの監督のブレチアンのハードエッジを共有していません。落ち着いたアナモルフィックワイドスクリーンで撮影され、不気味な弦（マシューハーバートの厚意により）素晴らしい女性従来のリアリズムとセンチメンタリズムの両方に近いヒュー。
これは常にいくつかの特性とうまく座るとは限りませんが、再び、実生活の偏見も1次元の似顔絵のように出くわす傾向があります。あからさまなファンタジーの瞬間があり、その中で最も印象的なのは、風の強い通りを歩いているマリーナのバスターキートンのようなイメージです。しかし、レリオの画期的な映画のように、グロリア、素晴らしい女性型破りな女性リードの従来のキャラクター研究として最も説得力があります。プロットは強いスーツではありません。それは後のストレッチで反復的で洗練されます。しかし、それは（一種の）ポイントでもあります。 Vegaのようなトランス俳優が演じるトランスキャラクターは珍しいものですが、性別以上のものによって定義されるトランスキャラクターも同様です。トリッキーなギャンビットでは、レリオはトランスウーマンとしてのマリーナのアイデンティティを、最初の15分間の非問題にします素晴らしい女性- 最初はオーランドの観点から彼女を見て、ナイトクラブのギグで歌っています。それをアナグマにして、ほぼすべてのシーンにいじめます。より良い世界では、オーランドの死の直接の余波は、おそらくマリーナが深い損失に対処し、先に進み、やり直そうとするなどの物語の始まりの最初の行為になるでしょう。このキャラクターのアイデンティティをまだ貧しい形として扱っている世界では、それは映画全体です。