左上から時計回り：マリアチ（コロンビアの写真）、デスペラド（ソニー）、スパイキッズ（ライオンズゲート）、アリタ：バトルエンジェル（キツネ）、惑星の恐怖（Scream Factory）、罪の都市（パラマウント） グラフィック：avclub
ヒットまたはミスは説明する最良の方法のようですロバート・ロドリゲス映画の映画。インディーダーリンに転向したホットショットアクションディレクターは、ゲームを変えるデビューを撮影するために数千ドルを集めました。マリアチ、ロドリゲスと彼のメキシコ人は、数ヶ月の家賃を数百万ドルのようにする方法を画面上に見せる機会を与えました。ハリウッドはすぐに、作家、監督、編集者が非常に少ない1ドルで最大の強打をしていたことにどれほど効果的であるかに気づき、90年代半ばから活動中の映画館を作るのを助けました。
かなりのピーク（罪の都市そして、年齢のベッターのベッター夕暮れから夜明けまで）と谷（ほとんどのスパイキッズ続編）はロドリゲスの創造的な出力の観点から続きますが、それを速く安くすることのオーターは、30年以上（テキサス州オースティンのトラブルメーカースタジオの責任者として20年以上を含む）を視聴者に証明しました。物語へのアプローチは壊れていません。とスパイキッズ：ハルマゲドン - フランチャイズの最新作 - 今週のNetflixを放ち、AVクラブロドリゲスがこれまでに作ったすべての長編映画を駆け抜けています。 （はい、映画の兄弟、私たちは彼が短い貢献をしたことを知っています4つの部屋。しかし、私たちは彼の機能の努力に焦点を合わせているので、そして4つの部屋目を引くほど悪いです、それはリストから離れています。）
21。3Dのサメの少年と溶岩の女の子の冒険（2005）
初期の成功の後スパイキッズ、ロドリゲスは視覚的で物語を低く叩きました。名誉ある若いスーパーヒーローについてのこの物語 - futureトワイライトスターのテイラー・ロートナーとテイラー・ドゥーリーは、惑星のよだれでさまざまなエイリアンといじめっ子を叩くのは鈍く、舵のないです。サメの少年の不自然な起源の物語よりも老いている唯一のものは、非常に2005年（読み：安い）CG効果です。
20。スパイキッズ：世界中はいつも（2011）
あなたは、の端で私たちの注意を争う良い（または少なくともやや面白い）映画があると感じることができます 、しかし、ロドリゲスはそれを実行することができないようです。ケアの困難なセットのピースとジョエル・マクヘイルの「Just Go With It」パフォーマンスの中でいくつかの独創的なビートを除いて。他のすべては、骨抜きにされているか、電話をかけられていると感じています。そして、はい、それは悪役のタイムキーパーとしてのジェレミー・ピベンです（*vinディーゼルミームの声*）。
19。スパイキッズ3D：ゲームオーバー（2003）
まあ、映画ですよね。カメラが使用されました。ライトが点灯しました。非常に、非常に非常にハミーなシルベスターのスタローンがToymakerと呼ばれる悪役を演奏するのを見るという核兵器の要因の外で見る価値があると感じる方法ではありません。映画の唯一の救いの恵み？アレクサ・ペナベガのスパイ・キッド・カルメンは、その楽な画面上の存在は、これが何であれよりも良い映画に値します。
18。マチェーテは殺します（2013）
2010年からbmovieののれんが残っていたものは何でも使い果たしますマチェーテ、 ダニー・トレホのありそうもないフランチャイズの最初の記事。この乱雑な続編では、マチェーテ（トレホ）はメキシコと米国の間の実際の境界壁が存在する世界に対処せざるを得ませんが、この焦点を絞っていない目的のない映画は、そのプロット要素では何もしません。しかし、ちょっと、少なくともレディー・ガガ、ソフィア・ヴェルガラ、オスカー受賞者のキューバ・グッディング・ジュニア、そしてスプリットパーソナリティの両方を持つカルテルのボスとして非常に無関心なデミアン・ビチルから出演しますそしてアメリカを狙った潜在的な核。
17。スパイキッズ：ハルマゲドン（2023）
このフランチャイズ（およびNetflixの財源）を搾乳して、できる限りのことでロドリゲスに渡さなければなりません。少なくとも最新の続編 - 12年ぶりの最初の続編感じます映画のように、クラシックなロドリゲスの視覚的な繁栄と機知のいくつかを持ち帰るものは、最初の映画をとても視聴できるようにしました。それほど良くないスパイキッズ、しかし、それは他のすべての続編よりも優れています。強力なゲーム開発者がコンピューターのウイルスを解き放つというタイムリーな話で、彼は世界の技術を暴力的にコントロールするようにします。ハルマゲドン世界最大の秘密のエージェントの天才のややインスピレーションを受けたチームアップを可能にし、まともな、2番目の画面の転用をもたらします。
16。催眠（2013）
背後にある核となるうぬぼれのために2つの親指を立てていますスキャナー会う開始、そして、私たちの心が出来事や現実をどのように知覚するかを操作する能力を持っている人々についてです。しかし、2つの親指のやり方は、実行のためにはるかに下っています。ロドリゲスの通常の視覚的活力が鈍くなっているので、誰もがこの映画を監督できたように感じます。
15。ショーツ（2009）
これは非常に大きくなりました小さなラスカルリーチがその把握をはるかに超える映画です。ロドリゲスがひっかいているように感じる混乱する非年代学のセクションに分かれているプロット記念-yかゆみ、魔法の岩とエイリアンを中心に。これをすべてを馬鹿げた親のグループの肩に接地しようとすることを試みています（ウィリアム・H・メイシーが演じるもの！）。監督が自分の深みから出てくるのを感じていること。
14。シンシティ：殺すためのdame（2014）
マーベル映画が彼の最初のリリースに続いて興行収入で爆発していたので罪の都市、ロドリゲスとディメンション映画は、ジャンルの最も注目すべき初期の成功事例の1つの続編で、漫画本の映画ブームに参加することを決めました。しかし、そのランドマーク映画のリリースから9年間で、よりザラザラした白黒のノワールに対する大衆の観客の関心は大幅に衰退し、ロドリゲスの最大の興行失敗の1つを失いました。しかし、この映画は完全なダッドではありません。「ちょうど別の土曜日の夜」のビネットでのミッキー・ロークのMARVの復活は、ロークの最高のキャラクターの1つをフィーチャーしたもう1つのスリリングなパンチフェストです。それ以外では、むき出しの胸と裸のナックルの戦いが豊富に展示されているにもかかわらず、代わりにOG映画を見てほしいと願っています。
13。赤11（2021）
間違いなくロドリゲスの最も下のレーダータイトルです。映画を作るためのお金と引き換えに、彼の体を医学に寄付することに関する映画製作者の個人的な経験に基づいて、赤11そのアイデアを取り入れて、非常にサイエンスフィクションのレンズにそれを置きます。意図的に低FIの制作により、ロドリゲスは彼のルーツに戻ることができますが、彼のキャリアを開始した映画の映画のような感覚や物語の勢いはありません。クールなコンセプトですが、SFにもっと快適な人がやってくる必要があります。
12。スパイキッズ2：失われた夢の島（2002）
最初の1年後にリリースされましたスパイキッズ興行収入になり、その前身よりも多くの機知と心を持って子供のスーパースパイのコンセプトを拡大します。 Carla GuginoとAntonio Banderasが演じる両親のCortezは、ここでかなり多くのことを与えられています。失われた夢さわやかなオーガニックな方法で、彼らと子供たちの間の核となる関係を発展させます。彼らのダイナミクスは映画の鼓動の中心であり、ロドリゲスに彼の最高の、完全に実現された感情的なストーリーの1つを提供します。そして、映画は、ダニー・トレホのマチェーテのマチネに優しいバージョンをミックスに追加するためのボーナスポイントを獲得しています。
11。私たちはヒーローになることができます（2020）
Netflix'sは、ロドリゲスの「隣接する続編」よりも驚くほど優れていますサメの少年と溶岩の女の子。監督 子供に優しいテイクX-Menマーベルのダッシュでアベンジャーズ何でも彼の「Mea Culpa」のように感じますサメの少年だった;私たちはヒーローになることができます10アンダーの観客にとっては無駄のないカラフルなアクションフリックですが、ターゲットオーディエンスの両親が時間の価値があると感じさせるために、十分なステークスとCG強化セットピースを詰め込みます。
10。アリタ：バトルエンジェル（2019）
人気のある漫画に基づいて、ロドリゲスとプロデューサーと共同執筆者のジェームズ・キャメロンの感性を組み合わせて、愛、クラスの戦争、サイボーグに関する印象的なVFXスペクタクルを作成する興味深い大成功を収めた実験です。とアリタ、ロドリゲスは史上最大の予算を持っています。タイタニックそしてアバター。親密で時には不格好なSFの叙事詩は、若いサイボーグ（オールタイマーモーションキャプチャパフォーマンスのローザサラザール）に集中しています。その後のスペクタクルは、非常にキャメロンのアクションシーンと美しくレンダリングされた景色を提供しますが、映画製作者としてのロドリゲスの2つの最大の問題点、キャラクターと感情的なストーリーテリングにも注意を向けています。
9。教員（1998）
によって書き直された悲鳴過小評価されている（そしてやや過小評価されている）ケビン・ウィリアムソンは、ロバート・ロドリゲスの10代のホラーへの最初の進出をマークしました。そのボディスナッチャーの侵入の強力な用量で朝食クラブ-のように 高校の不安。どちらのCOMPの可能性を最大限に活用していませんが、映画を見るのは楽しい（そして冷やして）。ロドリゲスは、高校のヒーローがクラスメートの中でエイリアンの寄生虫に引き継がれていない人を把握しようとするので、物語のゆっくりとした燃焼緊張（特に、主に微妙に人身売買されている物語に支えられたキャリアで）に苦労しているようです。しかし、ロドリゲスが繁栄するのは、さまざまなフットチェイスと第3幕のフィナーレにあり、私たちのありそうもないヒーローが学校のジムで大きな悪いエイリアンの女王に立ち向かうことです。
8。メキシコで昔々（2003）
ロドリゲスのキャップマリアチCIA Black Opにかかっている狂ったプロットを伴う三部作、麻薬の売人（Willem Dafoe）、そしてもちろん、伝説的なエルマリアチ（アントニオバンデラス）を求めています。バンデラスは1つの「Top That！」に流されます銃撃戦やダブルクロスは次々と、トリガー・ハッピーの悪者とジョニー・デップが演じる盲目のCIAスペシャリストの一歩先を続けようとしています。それはすべてのキャップの有罪の喜びです。ロドリゲスはそれを知っています - そして、監督が気にするすべての人はあなたがそれを見るのに楽しい時間を過ごすことです。
7。マチェーテ（2010）
ロバート・ロドリゲスの非常に愛されているトレーラーの長編の適応グラインドハウス偽の予告編に基づいた史上最高の本物の映画かもしれません。ダニー・トレホ（彼の最高の役割）は、腐敗した上院議員によって二重に渡されたときに、いくつかの悪い任意のすべてのハッキングとスタブに行くことを余儀なくされた元メキシコのフェデラールであるマチェーテを演じます。そのセットアップで、マチェーテトレーラーの無償のセックスと暴力を倍増し、ロドリゲスがこれまでに撮影した中で最高のアクションシーンのいくつかの間にシュールなことを大喜びしてケアします。 （私たちのお気に入り？私たちのヒーローが悪者の新鮮なスライスされた腸を使用して、窓から逃げるとき。）
6。惑星の恐怖（2007）
、ロドリゲスとクエンティン・タランティーノの前半グラインドハウス実験は、映画製作者が達成しようとしたB映画のゴアとスリルを提供することに最も近いものです。ロドリゲスのバーゲンビンゾンビ映画へのオマージュは、彼の最もエキサイティングでよく構築された映画の1つです。舌の舌のホラーコメディは、ロドリゲスのスライなユーモアと弾道美学のセンスとほぼ完全に一致しています。ああ、ローズ・マクゴーワンが演じる脚のための機関銃を備えた象徴的なヒロインがいます。
5。スパイキッズ（2001）
それで、映画製作者は、彼の最初の家族映画のためにRレートのアクション映画の運賃から離れました。彼の最初の合法的な大ヒット。彼が以前よりも多くの予算にアクセスできるように、ロドリゲスは作成しました信じられない、しかし、スパイでは、さまざまなスパイスリラーからの比esを混ぜ合わせて、すべての年齢の楽しい体験を生み出します。新人のダリル・サバラとアレクサ・ベガは、世界を救うために両親の職業を引き受けることを余儀なくされた非常に好感の持てる（そして有能な）スパイの子供たちを演じています。ロドリゲスは笑いと緊張のために彼らの兄弟のライバル関係を採掘し、両方を吹き込みますスパイキッズ'最大の楽しみと再視聴性のためにピースを設定します。
4。罪の都市（2005）
彼の最初の漫画本の適応のために、ロドリゲスは作家のフランク・ミラーと共同監督し、2人はグラフィック小説に基づいた最高の映画の1つにランクされているパルピーで白黒のノワールを作りました。ロドリゲスのインディー感性が許可されています罪の都市テキサス州の緑の画面で主に撮影され、アンソロジーのスタークの白黒パレットは、非常に忠実なCGを通してレンダリングされます。それは印象的で内臓的なアプローチであり、アンサンブルキャストは、ブルース・ウィリス、ジェシカ・アルバ、ミッキー・ロークによって見込まれていますが、それはゲーム以上のものです。
3。デスペラド（1995）
ロドリゲスの最初のスタジオ映画は、彼の最初の映画のほぼ「再bootquel」です。マリアチ。今回、アントニオ・バンデラス（スターメイキングターン）は、この独創的な（時には反復的な）アクションフリックでメキシコを通り抜けて血なまぐさい帯をカットするために、彼のミニアナールを使用して武器でいっぱいのケースで陰気なギタープレーヤーを演じます。 Salma Hayekは、彼女の最初のビッグハリウッド映画にかなりのスクリーンの存在感と魅力をもたらし、彼らの2つのパフォーマンスは、彼の映画でヒスパニックとラテンの俳優をキャストすることに対するロドリゲスのコミットメントをさらに強化します。
2。夕暮れから夜明けまで（1996）
ロドリゲスがこれまでに撮影した最高の脚本は、もちろん、彼の友人であり90年代のブレイクアウト映画製作者であるクエンティン・タランティーノによって書かれました。デュオの当時のメテロリックの台頭 - ヒットショーのおかげで、スタージョージクルーニーがレッドホットステータスを達成したことと相まって、は-作った 裏返し可能。少なくともハリウッドの目には。しかし、主流の視聴者の目には、ハードR犯罪スリラー/ヴァンパイア虐殺のジャンルマッシュアップは、橋が遠すぎることが証明されました。批評家は映画に混合レビューを与えましたが、最終的にはカルトフィルムステータスに昇格するのに十分なファンを着実に見つけました。それでも、映画はより良いに値します。最初の行為は純粋な緊張であり、タランティーノの最高の対話のいくつかと混ざり合っています（クルーニーの1対1のシーンと、彼が誘nしたばかりの涙の銀行の窓口と、神に夢中になるハーベイ・ケイテルの口から出てくるほとんどすべてを参照）。あなたが望むのは、彼らのハリウッドパワーのピーク近くの2人の映画製作者の心からの運動銃、黒いコメディ、そして実用的な吸血鬼の生き物の効果であるなら、夕暮れから夜明けまであなたにたくさんのカバーされています。
1。マリアチ（1992）
インディー映画制作の本質とその愛情のこもった「できる」スピリットを1つの映画に蒸留することができれば、それはそうでしょう。ロドリゲスがメキシコで撮影された彼の長編監督のデビューで未知のメキシコの俳優と7,000ドルの撮影と一緒に立ち寄るものは、ザラザラしたDIYアクションシーン、編集、ピロテクニックの印象的で刺激的な組み合わせです。ロドリゲスのブロークのために、「私たちはカメラでどんなクールなたわごとができますか？」雰囲気が与えますマリアチ誤ったアイデンティティは、アドレナリン、緊張、楽しみの無限の供給をプロットしています。銃でいっぱいのギターケースを備えたミュージシャンは、暴力を監督する民俗ヒーローに変わりました。その過程で、90年代のインディー映画のこの象徴的なキャラクターは固化するのに役立ちますマリアチ監督のかなりの映画の基礎として。