2022年の30のベストアルバム

左下：Mitski（画像：Ebru Yildiz）;右下：ビヨンセ（スクリーンショット：ビヨンセ/YouTube）、トップLR：エンジェルオルセン（画像：アンジェラリッチルディ）、weeknd（画像：weeknd/youtube）;カーリー・レイ・ジェプセン（画像：カーリー・レイ・ジェプセン/YouTube） グラフィック：AVクラブ

彼女の2年生の記録で、ササミは彼女の血を沸騰させ、彼女の手を大虐殺の準備をして急降下しました。このアルバムは、彼女のより柔らかく、やさしく話された、セルフタイトルのデビューレコードから非常に逸脱していたため、2人が同じ人から来たと信じるのはほとんど困難でした。彼女は、「Skin a Rat」や「Sorry Enterterenter」などの爽快な歌を断ち切って叫びますが、「The Greatest」や「Call Me Home」などのより繊細で驚いたロックバラードを簡単に扱います。絞るそのリスクテイクとその音の複雑さの両方のために、今年の私の個人的なお気に入りの1つであり続けています。 [ガブリエル・サンチェス]

Black Country、New Roadの解散アルバムのバージョン、そこからアリ順番に痛みと陽気です。広大な、実験的、そして黙示録的に壮大な壮大さであるレコードは、Prog、ジャズ、クラシック、さらにはクレズマーに予想外に咲くポストロックのもつれた茂みがあります。歌手アイザック・ウッドと彼の怒鳴られた歌詞は、密集した魅力的で深く個人的なものであり、すべてを司会します。これが本当にブラックカントリー、ニューロードを備えたウッドの最後のアルバムである場合、少なくとも彼はハイノートの地獄に出かけています。 [ピーター・ヘルマン]

ネオンブルー1990年代の国のブーツスコーチンサウンドを復活させますが、ジョシュアヘッドリーは、カントリーミュージックの永遠のままである要素を順守するという意味で伝統主義者です。広葉樹のような頑丈なメロディーに。ヘッドリーは物事を無駄のない活気を保ち、長い一日の終わりに薄暗いダイビングバーで聞こえることを意図した種類のレコードを作り上げます。 [Stephen Erlewine]

私の兄弟は、1年ほど前にMJ Lendermanを紹介してくれました。そして、それは明らかに、私がそれを聞きたくなかったので、それほど多くのことをしているだけではありませんが、非常に正確でもあります。このアルバムでは、特にレンダーマンの声のケイデンスの中で、前者のことをもっと聞いています。しかし、影響力に関係なく、アシュビルインディーロックの水曜日のギタリストであるレンダーマンは、驚異的なLPを作成しました。 「私たちがそんなにめちゃくちゃになる理由を知っている」というラインで私に床を張るソフトスライドを備えた、ギターとメラロートラックのblar骨のクレッシェンドに彼は行く最高のシンガーソングライターの一人です。 [ティム・ローリー]

、Dream-Pop Duo Beach Houseの4部構成の18曲の叙事詩は、18の新しいビーチハウスの歌に期待するもののように聞こえます。でも、もしあなたがゲームで最高の人の一人であるなら、ビクトリア・ルグランとアレックスは間違いなくスカイアにそうであるなら、そのような勝利のフォーミュラを台無しにする理由はありません。一度は2回メロディー、LegrandとScallyによって3年間にわたって自己生産されたものは、バンドの一種の論文声明を表しています。すべての風通しの良いボーカル、グーイのシンセ、そしてクレッシェンドを舞い上がることによってわずかな憂鬱な覆い岩です。今年の最も新鮮なリリースではないかもしれませんが、それは最も優しくノスタルジックなものの1つです。サンシャワーの真ん中にある新しく切り取った草の上に横たわっています。 [エマキート]

モダンパフォーマンスのバージョンおそらくでした。そして今、そのリリースから6か月後、ヤングシカゴバンドの馬の馬のマタドールデビュー - ギター奏者のシンガー、ノラチェンとペネロペ・ローウェンシュタイン、ドラマーのジジ・リースは、まだ耳を傾け、すべての話題と約束に耐えることができます。はい、多くの80年代と90年代のインディーロックを思い出しますが、非常にここにいると感じる困難な品質もあります。私がしばらく前にロサンゼルスで彼らを捕まえたとき、彼らはヴォイスのガイドのカバーのカバーを閉じました。 Tは10人以上であり、少なくともあなたよりもはるかに古い男であり、どちらも頭を揺らしています。そして、その特定のシーンの新しいバンドの絵画には、何か言わなければならないことがあります。 [ティム・ローリー]

サッカーママ（別名ソフィーアリソン）は彼女のギザギザのエッジから遠ざかることはありませんでしたが、2022年は彼女の最もひどいリリースです。この暗闇のクリープは、OneOhtrix Pointとの予想外でありながら素晴らしいコラボレーションのおかげです。ドーンFM）アリソンによると、かつてアルバム「The Angels and Demons Record」を呼んだ。これは、感染性の高いクラシッククラシックな「ショットガン」、そして魅惑的な低値など、感情的な高さの両方を捉えたふさわしいモニカです。少しざらざらしたもののために、優れた効果をもたらします。時々、永遠にアリソンのキャリアの中でフォークを代表することができますが、今のところ、私たちは彼女と一緒に岐路に立つことができて幸運です。 [エマキート]

すべてのアレックスGアルバムは、本当に解決することを意図していない美しいパズルのように感じます。すべてが常にわずかにオフキルターです。ボーカルは忘却に加工され、柔らかいアコースティックギターから爆発的なハイパーポップまで突然形を変えます。多くの質問をし、貴重ないくつかの答えを提供する精神性と信仰に関する瞑想、神は動物を救いますアレックスGは彼の最も多様で、彼の最も影響力があります。彼は、彼の奇妙な魅力を犠牲にすることなく、彼の謙虚なlo-fiの起源から神の誠実なインディースターダムに成長することができました。 [ピーター・ヘルマン]

催眠、Ravyn Lenaeのデビューアルバムは、ジャンルを超えて回転するサイケデリックな音楽ボックスです。しかし、その中心には、すでに見たように聞こえているアーティストからの鋭い成人の声明がありますが、それでももっと見るのはraるのです。レナエの優しいファルセットは、首の後ろの毛を立ち上がるために、具体的には直角に耳に入っているように感じることがよくあります。ブレイクアップバラード「Lullabye」は特定の御treat走です。 [ドリュー・ギリス]

1つの約束で展開を開始しました：HyperPopは死んでいて、それを殺したのはCharliです。このジャンルの最も有名な本の1つをリリースした後（彼女の2017年のミックステープポップ2）、イギリスのポップスターはそれをCheekielyに洗礼しました。そして、その葬儀として、彼女の献身とポップ自体への愛によって定義されたアルバムをリリースしました。過去50年間の遊び心のあるホッジポッジスタイル（そして特に80年代のダンスポップを楽しむ）クラッシュ彼女の肩にハイパーポップがなければ、彼女にはできないことは何もありません。アルバムが強調しているように、彼女の熱い女の子の義務をゆったりとした恋人に追い払うように、彼女ができないことは何もありません。ただし、ここではすべてのロマンスと別れではありません。きらめく、レイヤー化されたビートで、アルバムCloserは「2回」であり、Charliは自分の死亡率と、すべてがいつか消える成果と関係を反映しています。彼女の反応は、あなたを実存的な深さからあなたを誘うように、ダンスフロアに戻る親友として肯定的であると感じています：「」丘の上で、私たちはそれがすべて終わり /死ぬ幸せな思考を見ます「私の親友の試合 /」..」 [ハッティは安心した]

2022年の最初の大きなアルバムも、今年の最高の1つであることが判明しました。光沢のあるポップヒットメーカーMax Martinと実験的なAuteur Oneohtrix Pointによってプロデュースされたエグゼクティブは、音楽の風景の反対側からの天才のありそうもないペアです。ドーンFMは、戦う魅力と商業的野心の完璧な統合であり、これまでで最もまとまりのあるフルレングスの声明です。あらゆるレベルで成功し、ポップゴールドをラジオ局の概念的なフレームワークに絞り込み、beatificジムキャリーがホストし、煉獄から死への移行を緩和します。そのおやすみなさいに優しくしないでください。退廃的な80年代にインスパイアされたシンセファンクに踊りに行きます。 [ピーター・ヘルマン]

彼女の音楽を通して、シンガーソングライターのミツキーはしばしば彼女の気持ちを空よりも大きくします。彼女の6枚目のスタジオアルバムで、彼女の感情は地面に沈み、地球の核を割るのに十分深く走っています。ローレル・ヘル彼女の最も落ち着いた、瞑想的で、非常に率直に言って、歌手を提示します。彼女は終わりのないグラインド（「ナイフのために働く」）、失われた愛（「私は私になったはず」）、そして彼女が変えることができないすべてのこと（「熱雷」）に苦労しています。それは美しく、困惑し、時には悲惨な作品であり、金を回転させるのに十分な感情的な糸を引っ張ったことに対するミツキーのコツを紹介します。 [ガブリエル・サンチェス]

プエルトリコ人のラッパーバッドバニーは、彼の最新のレコードが彼がSpotifyのトップストリーミングされたアーティストになるのを助けたため、別の素晴らしい年を過ごしました。とあなたのいない夏、彼は世界の電波を横切ってトレッキングを続け、ラテン語のtrapの福音を広め、ポップ、レゲトン、クンビアの要素を酔わせる効果を組み合わせました。あなたのいない夏大胆でありながらグルーヴィーな曲のキャッシュは、太陽の光線での日々に完全に適したものです。また、アルバムオブザイヤーのグラミー賞ノミネートを受けた最初のスペイン語アルバムでもあります。悪いバニーの統治が続くように。 [ガブリエル・サンチェス]

Taylor SkyeとGeorgia Elleryの実験的な電子プロジェクトであるJockstrapは、演劇に目を向けることは控えめな表現です。イギリスのデュオのデビューフルレングスは、2020 EPからあふれたさまざまなアイデアに箱詰めをしようとしません邪悪な都市、しかし、ここのすべてのトラックには、以前よりも少しニュアンスとポリッシュがあります。思慮深いプロダクションの選択肢は、最も落ち着いたトラックにさえ重さとリズムをもたらします。つま先をだまして叩いていないなら、あなたは叫び声を上げてジャンプしています。エレリーを見るのは実に喜びです（このリストで2回紹介されています。そこからアリ）特に叙情的に、ここで新しい筋肉を全面的に曲げます。私はあなたを愛しています、ジェニファーb極めて重要なキャリアの瞬間に、名手のデュオをキャプチャします。このプロジェクトよりもエキサイティングなことは、次に来るものです。 [Hattie Lindert]

2022年の初めに、FKA Twigsがリリースされましたカプリソン、曲がりくねった、ジャンルに反するスリルライド。ミックステープとして提示された、カプリソンきびきびした幕間、友人からの詩的な独白、隠されたクラブバンガーが含まれています。一瞬で、カプリソンダンスフロアの乱暴な現実逃避に慰めを見つけ、次の小枝はリスナーの前で彼女の心をむき出しにし、彼女自身の感情的なメカニズムを深く見ています。このレコードは、新しいアイデアをおもちゃにする脆弱性と意欲に勇敢であり、そのすべてが目を見張るような催眠術の団体になります。 [ガブリエル・サンチェス]

フローレンスウェルチはポップロックの大祭司であり、自分のエーテルの飛行機を占領し、数年ごとに着陸して味を与えてくれます。ソングライターは「14曲のおとぎ話」と説明しています。ダンスフィーバーバンドの力の典型的な例です。このアルバムは、ダンスポップ（「マイラブ」）からバラード（「爆弾」）に至るまでのサウンドを備えた女性のアーキタイプの探索です。観覧席-ESCE BOP（「Free」）。それはまた、嘆きの「王」と彼女のストーリーテリングの神話的な質で撮影されたウェルチのユニークな声のショーケースでもあり、神秘的な「コレマニア」のように。 Florence＆The Machineは、現在の音楽シーンで最も信頼性の高い行為の1つであり、新鮮で関連性を感じながら特異な音を維持しています。ダンスフィーバー彼らのカタログにふさわしいエントリであるだけでなく、今年の優れた製品全体の中で傑出しています。 [メアリー・ケイト・カー]

アーティストがあなたに直接歌っているように感じられると言うのは決まり文句かもしれませんが、彼女のより熱狂的な瞬間でさえ、これらの歌詞は他の魂に到達することを意図していないと感じています。 2019年の優れたものをフォローアップするというほとんど乗り越えられないタスクにもかかわらず押しつぶす、プレジャーズジャックリンは、特にゆっくりと燃える「愛、手放さないようにしてください」、鋭い反スピリーチュアル」、そして静かに心を砕く「死ぬことのある」などのトラックで、ジャックリンを見ます。涙をかけることができますが、縁の周りに残るカタルシスの感覚は、痛みの価値があります。 [エマキート]

マギー・ロジャースは彼女自身のタイムラインに取り組んでいます：彼女は絶賛されたデビューをリリースし、その後戻って新しい音楽をリリースする前に古いデモを発掘します。彼女は2020年にブレイクアップアルバム全体を作成し、それをスクラップし、修士号を取得し、まったく新しいアルバムをリリースして論文を補完します。ロジャースはその方法について話しました降伏ハーバード神学校での勉強から生まれましたが、それは息苦しい学術プロジェクト以外のものです。代わりに、これらの曲は彼女の最もセクシーで、これまでで最も自信があります。からのユニークな音過去の人生で聞いた彼女のより強く、より強力なボーカルとともに、自然に進化しました。しかし、コアでは、ロジャースの精神は一貫しています。彼女は世界の学生であり、知的に好奇心が強く、音楽的に遊び心があり、彼女の完全に個々の道を前進させています。新鮮な空気の息で降伏彼女のベルトの下で、未来は明らかに明るいです。 [メアリー・ケイト・カー]

10枚のアルバムがキャリアに入ると、スプーンは可能な限り最高の意味で退役軍人のように聞こえます。彼らは、マージンで実験しながら、彼らを前景に押し込んでいる強みにとても自信があります。鋭い作詞作曲は、スプーンを駆動するエンジンのままですが、バンドのパチパチと音の化学に嘘の魅力の多くがあります。筋肉質とミュージカル、ソファのルシファー岩ですが、それはスイングし、内臓の、調整されたスリルを提供します。 [Stephen Erlewine]

12月が終わると、私はそれを快適に感じています。2022年には、エセル・カインという名前で演奏するプロデューサー、歌手、ソングライターのヘイデン・アンヘドニアよりも、より完全に形成された興味深い美学で到着しました。アラバマ州の田舎の自宅で録音されたアンヘドニアのデビューアルバム、説教者の娘、南部のバプテストアメリカ、ゴシック様式のロマンス、自己破壊的な傾向の巧みな、容赦のない、没入型の肖像画を描きます。しかし、明確な様式化は、スタジアムロックからアンビエントまで、さまざまなジャンルを作ることをアーティストに妨げるものではありません。アルバムの目玉、「アメリカンティーンエイジャー」、涙の到着者の到来filmが2分半でカプセル化され、これを例示しています。 「ギブソンガール」を行う（そのような決定的な声明を出すことで、ボスがギターを拾い上げて私を間違っていることを証明することを願っていますか？）[Hattie Lindert]

エンジェル・オルセンは常にカメレオンのようなものであり、彼女の非常に豊かなキャリアを通じて、ファズフォーク、レトロロック、チャンバーポップを試しています。しかし、これらの過去のアルバムが爆発であった場合、もちろん、彼女の最も透明な作品は、これまでであり、アーティストが最終的に彼女の作品の下に長い間潜んでいたおいしい自然なトゥアングを抱きしめるのを見るホームカミングです。失恋から生まれている間、オルセンは両親に奇妙なものとして出てきて、すぐに両方を失いました - 大きな時間圧倒的に希望に満ちたアルバムであり、悲しみ、愛、アイデンティティ、記憶の糸を巧みに織り込んで、巨大で繊細で特別なものを作成します。文字通りどこにでもある電車に乗って、いくつかのヘッドフォンにこれを味わってください。あなたも帰り道を見つけるかもしれません。 [エマキート]

夏の間、ニューヨークのグレースアイブスは、超越的で素晴らしいポップトラックの宝庫をリリースしました。 30分未満でクロックする、ヤンキースター「素敵ではない」から始めて、あなたを魅了する時間はありません。すべての歌は、「ゆるい」から「シェリー」、「ララビー」まで、それ以前の曲と同じくらい天国です。ヤンキースターまとまりのあるDIYビジョンで制定されている「ノースキップアルバム」であるという神聖なタイトルを獲得しています。彼女の心を彼女の袖に巻き込んで、アイブスはなりました2022年に見るポップスター。[Gabrielle Sanchez]

人々がカーリー・レイ・ジェプセンを学んだとき テイラー・スウィフトとリリース日を共有しました真夜中、後者のリリースに取り付けられた圧倒的なノイズが彼女自身の新しいアルバムをかき消すかのように、彼女のオンラインに共感の波が注がれました。予想通り（少なくともこの作家によって）、彼女は誰の同情を必要としませんでした。彼女は代わりに、太陽のようなロマン主義に輝く魅惑的で青々としたポップソングで満たされた別のレコードを届けました。孤独な時期さらに、ポップアンセムの後にポップアンセムを書くために、ジェプセンの飽くなき才能をさらに活用し、その間、新しいジャンルをブローチして実験しました。 [ガブリエル・サンチェス]

ムナのポップスターダムへの昇天が1つのことを示している場合、それは旅と目的地が平等に創造的に重要である可能性があるということです。 2020年にメジャーレーベルにドロップされた後、カリフォルニアトリオは2021年にフィービーブリッジャーズの最も悲しい工場記録と署名し、レーベルの最初のシングル「」がその夏の最もユビキタスなトラックの1つになりました。トラックのスターパワーを拡大すると、ムナのセルフタイトルの自己制作されたサードアルバムは、イヤウォームの式を無視するのではなく、まれな器用さでそれらを振り回し、独自のイメージにインディーポップを形成することによって、ジャンルの境界を押し上げます。 「What I Want」や「Solid」のような歓喜の国歌は、奇妙な愛と探検での情熱的な楽しみを強調しています。ムナコンテンツを融合し、カバーの下での良い長いすすり泣きと同じように、公開前の既製に最適であるように、無限に再配置可能な調和になります。 [Hattie Lindert]

中央のリフレインモトマミオープナー「Saoko」 - 「Yo Me Transformo」、または英語の「I Transformo」 - RosaliaのTriumphant Third Albumのトーンセッターと論文の声明の両方として。 16のトラックに逆流し、すべてのロザリアがオンになっていますモトマミ変容：悲嘆の傷から、党の人生から私的な痛みの現れまで。革新された繊細なプロダクションは、ロザリアの息をのむようなボーカルテクニック（シンガーは訓練されたフラメンコバラードです）の後ろに隠れることはありませんが、邪魔になることもありません。このような多様で熟練したアルバムでは、傑出したを選ぶのは難しいですが、スペアの揺れ動くバラード「ヘンタイ」は、私が一年中聞いた中で最も逮捕的で美しいソンメロディーだったかもしれません。涙があなたのものではないなら？笑顔を割って体を動かすことなく、「bizcochito」または「cuuuuuuuuuuuute」を通してそれを作ってください。 [Hattie Lindert]

2017年に最後の提供がリリースされたため、多くのファンが望んでいましたBlue Rev2022年の努力で失われた時間を補うでしょう。バンドのサードアルバムがさらに多くのことをしたので、私たちは幸運でした。まったく新しいSlate of Alvvays Songsを案内して、何度も何度も何度も崇拝し、リプレイしました。遊び心がありながら雄弁な方法で実験しながら、繁栄する靴の視線に影響されたインディーポップサウンドの深化として機能します。リードシンガーのモリー・ランキンのボーカルは、夢中にならずにポップフックの力に寄りかかって、それほど逮捕されたことはありませんでした。以前のレコードと同様に、傑出したものを選んで選択するのは困難ですが、静的（最良の方法で）で一掃されるのは非常に簡単です。しかし、「Tom Verlaine」、「地震の後」、「Belinda Says」、および「Murry Mirrors」は、私の頭をループし続けるいくつかのトラックです。 [ガブリエル・サンチェス]

他の人の手に、アルバムのようなアルバムそして、暗闇の中で、ハートアグローサッカリンと過度に精力的になったかもしれませんが、ナタリー・メーリング（別名・ウェイズ・ブラッド）とともに、私たちの不満に対する唯一の解毒剤です。緑豊かな賛美歌のオーケストレーション、2019年のExcellentで展示されている同じ高騰するボーカルを備えた「Twin Flame」などのトラック上の最新のエレクトロポップ要素での織りタイタニックのライジング、メーリングは、私たちの現在の瞬間から完全に時代を超越し、不可解なレコードを書いています。これは、啓示のようにリスナーを洗う緊急でゴージャスな人間のつながりです。傑出したオープナー「それは私だけではなく、みんなです」という言葉で：「慈悲はとても孤独であることの唯一の治療法です。」このアルバムを聴くことは、確かに救われるような気分になります。 [エマキート]