第二次世界大戦で軸の力と戦うために政府によって作成されたスーパーヒーローであるキャプテンアメリカは常に強力な政治的基盤を持つキャラクターであり、作家のニック・スペンサーはヒーローのルーツに戻りますキャプテンアメリカ： サム・ウィルソン（Marvel）、キャラクターに主要な党派の問題について確固たる姿勢をとらせることで論争を訴えた本。フォックスニュース攻撃このシリーズの最初の問題は、メキシコの移民が必要な手段でメキシコの移民が米国国境を越えるのを止めようとするグループとして、蛇の悪役を投げかけて保守派を標的にすることで、フォックスと友達エドワード・スノーデン風の内部告発者を持つキャプテン・アメリカ側を持つ第2号にまだ対応していないので、おそらく彼らもそれほど楽しんでいないでしょう。
アメリカで黒人として生きていることは、サム・ウィルソンに彼の白人の前任者であるスティーブ・ロジャースとは非常に異なる視点をキャプテン・アメリカとして与えました。彼はまだ時々シールドを手伝っていますが、サムは新しく開いたホットラインを使用して政府のレーダーの下で飛ぶ問題（またはレーダーの上にいるが無視されている）を調べるフリーエージェントです。どのミッションを引き受けるかに関する彼の判断。彼はスペンサーと同様に明確なリベラルな視点を持っており、政治的に偏ったキャプテン・アメリカに問題を抱えている人もいますが、サムの政治的観点は彼の性格をより多くの定義に与えています。
この新しいシリーズは、キャプテンアメリカとしてのサムの進行中のサムよりもはるかに魅力的な角度を持っています。これは、スティーブのローグスのギャラリーに対してサムを標準的なスーパーヒーローの物語であり、サムの政治的信念を強調し、スペンサーがスティーブの影から彼を奪うのに役立ちました。スペンサーは、サムの現在の状況につながった数ヶ月分のイベントを分解するため、最初の2つの問題をたくさんのストーリーに詰め込みます。スペンサーがアーティストのダニエル・アックニャと協力しているのを助けます。ダニエル・アックニャは、高飛びのアクションとより小さなキャラクターの瞬間に等しく熟練しており、前者に運動エネルギーをもたらし、後者に微妙な感情をもたらします。
Acuñaのテクスチャの着色は彼のインクの詳細を引き出し、彼の芸術は、現代のスーパーヒーローアーティストのリアリズムと、より表現力豊かなスタイルの古典的なマーベルクリエイターの間の微妙な境界線を歩いています。 （Acuñaの最初のカバーは、フランクミラーのカバーへのオマージュですマーベルプレミア＃49、サムのファルコンとしての最初のフルレングスアドベンチャーをフィーチャーしています。）アートの大きな問題の1つは、サムのパートナーであるミスティナイトのコスチュームデザインです。 、しかし、ページでは非常に奇妙に見えます。過去数年間でスーパーヒーローズのコスチュームデザインに非常に多くの前向きな変化があったため、ミスティの外観は、タイトルのプログレッシブなスタンスを考慮して、より搾取的なアプローチに戻って、より搾取的なアプローチに戻ります。 [オリバー・サバ]
Ek Weaver's WebComicTJとアマルの壮大な冒険よりも少ない（Iron Circus）は今年、Kickstarterを走り、印刷されたオムニバスの資金を調達し、短いエピローグコミックで、コミックの熱心なファンから長い間リクエストされました。それは本当にラブストーリーではなく、愛についての物語であり、読者がロマンスのコミックとラベル付けされたものに期待するサッカリンがありません。アマルが彼の家族に出てきて、カリフォルニアから東海岸への乗車を探しているTJに出会うと、プロットはすぐに展開します。幸いなことに、アマルは妹の卒業のためにロードアイランドに車で行きたいと思っています。その瞬間は、ちょっと酔っすぎてモードリンがミートキュートではありません。また、ストーリー全体の唯一の部分であり、少し非現実的だと感じています。車の最初の日は、本来あるべきほど頑丈で厄介です。二日酔いから回復し、TJの愛想の良い性格は、それらの間のギャップを埋めるのに十分ではありません。しかし、長いロードトリップと同様に、親密さは急速に成長し、男性が一緒に長い間小さな車に詰め込まれていない場合、男性がそうでないかもしれないことを認めて根を下します。
TJとアマル漫画として繁栄します。芸術は、キャラクターと同じように物語の鍵です。ウィーバーは何年もこれら2つを描いており、彼女は明らかに彼らのデザインに多くの考えを与えました。車のインテリアのタイトなショットには、歌の歌詞が描かれており、男たちの場所についての視覚的な手がかりでブックマークされています。彼女が時間をかけて、彼らが運転している眺めの膨大なサイズをレイアウトするのに時間がかかるパネルは、ストーリーの残りの部分に大きな句読点です。ウィーバーには、特にTJのワンライナーと組み合わされた場合、優れたコメディのタイミングと表現のコツもあります。キャラクターがまっすぐな顔で「ナッツマグラーーズ」と言うようなコミックに期待するように、TJとアマル仕事に完全に安全ではありません。 2人の男性の間には明示的なセックスシーンがあり、これはコミックで描かれた最も正直なセックスの一部です。厄介な瞬間と甘い瞬間があり、同意とコンドームは非常にリアルに感じる方法で議論されています。SMUT PEDDLERウィーバーが貢献した漫画とアイアンサーカスも公開。
ストーリーはあらゆるターンで歓迎されるあいまいさでwarえます。ロードトリップは、「壊れた」から「固定」へのキャラクターの進行を示すためにしばしば使用され、アマルが始まる場所を考えると、その方向に簡単に行くことができました。しかしTJとアマル質問に対する答えではなく、文字通りと感情的な意味の両方の旅行記です。どちらのキャラクターも完璧ではなく、どちらも同情的ではありません。 Weaverは、すべてをきちんとしたパッケージに結び付けるエンディングに靴を履くのではなく、自分自身と彼らが望むものについて何かを学ぶためのスペースを彼らに許可します。付随するエピローグがあっても、他のいくつかの限定版のストーリーのように、残りの部分では利用できませんオンライン版コミックのうち、読者にはまったく答えが与えられません。簡単なものは言うまでもありません。読者と彼女のキャラクターへの信頼は、ウィーバーを際立たせ、彼女の次のプロジェクトを待つのが難しくなります。 [ケイトリン・ロズベルグ]
ボディイメージは複雑なものであり、談話は偏っています。最も一般的な議論は、マスメディアによって永続化された狭い美容基準のものであり、これらは通常、「プラスサイズ」（誤った名声と衝撃的に大きなカテゴリーの両方）をより多くの包含を求める呼びかけが付いています。しかし、これらの呼びかけは、過活動性代謝に苦しむ可能性のあるより多くの小柄な女性と女性のニュアンスと消去の欠如について一般的に批判されています。それは間違いなく、重いトピックであり、通常はより多くの開梱を必要とするものです。そのキャット・ヴェルホーブンは、トロントをセットしたスライスオブライフソープオペラです肉と骨（WebComic）この問題は、その劇的な核心として問題を使用し、それをうまくブローチできます。
Verhoevenのキャラクターは自分の体に満足していませんが、すべての人が薄くなりたいわけではありません。それらのいくつかは、より筋肉質になりたいと思っていますが、彼らのいくつかはより健康になりたいと思っています。彼らの対話、およびVerhoevenが拡張された夢のシーケンスと膨大な範囲の演技でそれらを貸し出すfecundのインテリア性は、それらを探検の乗り物に変えます。彼らの自己イメージはむき出しにされており、Verhoevenは読者が彼らが落ちたものを感じる理由を理解することを可能にします。 1年以上前にシリアルを開始したVerhoevenは、彼女の美学を磨き、ラインを鋭くします。しかし、最も重要なことは、彼女はまた、自己受容のための闘争を普遍化する他の視点も提供していることです。彼女は満たします肉と骨ユニークな闘争と視点を提供する複数の女性と、少なくとも1人の男性が苦しんでいる（アームチェアの精神科医が診断するもの）マイルドボディディスモルフィアは、身体イメージの談話が一般的に性別であるため、興味深いものです。彼女はまた、禁止されていないように注意しており、チェックされていない自己イメージの問題がもたらす可能性のある不健康な行動を強調しています。 1人のキャラクター、マーシャルは、実際に彼女の体に満足しています。しかし、彼女は拒食症であり、他のキャラクターは彼女の体をvy望するので彼女の連隊を公然とエミュレートしたいと思っていますが、ヴェルホーブンは彼女を骨が薄く衰弱していると描いています。彼女の体の骨は強調されており、彼女は病的で邪魔な体格を与えられています。彼女のアパートは乱れ、彼女はいつも病気です。少なくとも明らかです肉と骨彼女は他のキャラクターがあなたに信じさせるほどうらやましくないという読者の読者。
しかし、道徳的な論争は、芸術的なメリットを授与するものではありません。幸いなことに、Verhoevenは彼女の教育学の漫画をストリップします肉と骨有益なよりも探索的です。コミックはそれがしようとしているように感じません教えてあなたは何か;それはあなたに物事を示すことにもっと興味があります。 Verhoevenが忙しすぎたり、ダイヤルインしすぎて夢のようなシーケンスを説明したりすることはありませんバルバレラ-era Jane Fonda（その名目上のアイコンの宇宙空間衣装の1つに身を包んだ）は、シリーズのメインキャラクターの1つに洞察と知恵をもたらします。 [シア・ヘンナム]
子供たちが言うかもしれないように、マーベルは非人間を「物事」にすることを決意したままです。マーベルはこれを2年間行ってきました。これは、出版界の複数の生涯につながります。ジョナサン・ヒックマンの紡績無限クロスオーバー（それ自体が長いビルドアップの別の章にすぎませんでした秘密の戦争）、の前提非人道的その瞬間に新しい非人道的な人物が世界中に登場し始めたのは、ちょうど分裂した王室が結果に対処するために最も準備ができていなかった。それを言う非人道的ヒラメはそれを穏やかに置くことです：マーベルはこのバスケットにたくさんの卵を入れ、hatch化したものはほとんどありませんでした。実際に機能したスピンオフは1つでした マーベルさん、継続中のその重要性inhumansサガは、せいぜい三次でした。
マーベルはまだあきらめようとしていません。理由の1つ非人道的ゲートから動揺したのは、イニシアチブの旗艦での作家マット分数の土壇場の交換によって引き起こされる遅延でした非人道的。彼の靴の中に、コミックで最高のピンチ打者であるチャールズ・ソールが踏みました。 Souleは、他の人々の混乱を掃除することを専門としています（参照：ウルヴァリンの死、スーパーマン/ワンダーウーマン）。彼は一緒に走った非人道的Fructionの後を迎え、彼の功績として、彼ができる限りのことをしました。誰もそれを買ったわけではありませんが、マーベルはまだ本の（まったくない）以降にソウルを維持するのに十分な感銘を受けました - 秘密の戦争リニューアルとして不気味なinhumans。
乗車のためにスティーブ・マクニヴェンがあります。あなたはちょうど「小さな本」からMcNivenを覚えているかもしれません内戦。彼はまた、Soule Onで働いたウルヴァリンの死。彼はまだ会社が持っている最大の名前の1つであり、予想されるように、不気味なinhumansとてもきれいな本です。 McNivenは、以前に詳細に取り組んでいた作品から詳細を削減しており、結果はよりダイナミックで、すぐに魅力的で、説明がなく、面倒です。
しかし、フランチャイズとして非人間を売ろうとすることの問題は消えていません。このコンセプトは、その起源をピーク時代のリーとカービーに追跡するかもしれませんが、それだけで立つことを意図したことはありませんでした。自分の物語の前景に入れて、奴隷になる遺伝的君主制の邪悪な家族の政治に興味を築くためにできる最高のクリエイターさえできることはそれほど多くありません。 （彼らがアッティランの地下室に住んでいた奴隷競争についてもう言及しているわけではありません。）の基本的な前提非人道的まだ有効です：惑星全体のランダムな人々は非人間になりつつあり、王室は地球の周りを飛び回らなければならない、その人生が取り返しのつかないほど変化した人々に、彼らが突然奇妙な半ばの君主制に服従することを告げなければなりません。今すぐ乗車するために、ジョニー・ストームと獣、そしてテリゲン・ミストがミュータントにとって致命的であるという新しいしわがあります。これは、ミュータントを別の少数派人口に不寛容であるという断続的な立場に置くことと、おそらく歓迎を超えて長く続く別の憂鬱な現状にX-Booksを設定することにより、製造ドラマの利点があります。
SouleとMcNivenはダイナマイトのクリエイティブチームであり、この前提から採掘されることに興味があるので、彼らはそれを抽出するために残業をしました。言うまでもなく、本の最大の部分は、別のプロットに完全に焦点を当てたシーケンスです。彼の息子とのカンとのブラックボルトの戦いは、その前夜に行われた不正な取引に起因するものです。秘密の戦争。しかし、それはその事実に注意を引くだけです不気味なinhumansその前提から飛ぶほど強力です。 [ティム・オニール]