Paramount Plusで最高のテレビ番組

左から時計回り：ダリア（スクリーンショット）、シャペルのショー（スクリーンショット）、Ren＆Stimpyショー（スクリーンショット）、現実の世界（スクリーンショット）、Rupaulのドラッグレース（写真：ロゴ）、侵略者zim（スクリーンショット）、ルーシーが大好きです（スクリーンショット）

イオンフラックス

発明者/独裁者のトレバー・グッドチャイルド、[aeon flux]は、表面上は自由の名の下にある[aeon flux]妨害計画とバッフルの計画に直面していますが、彼女はトレヴァーをからかうことにもっと興味があります。敵と断続的な恋人たちは、常に支配のために冗談を言っています。イオンとトレバーは、子供の漫画シリーズに共通する方法で、彼らのエピソードの良いやすり/悪いギュイの紛争を行いますが、重い性的フリソンと変態のようなユーモアのセンスを備えています。両方とも永遠に道徳的な高地を主張している間、彼らはお互いを真実に解放しようとしたり目覚めさせようとしていると主張しているが、彼らはお互いのプロットの犠牲者と同じくらい彼らのフェチシストの欲望の犠牲者である。これらのプロットは、「麻痺性液の海」に吊り下げられた人工生命の飛び地から、クローンスキームから、お互いをjeするために抱きしめる一連の人間と非人間のパートナーまで、非常にありそうもない形をとります。

。

スクリーンショットビービスとバットヘッドとビービスと尻ヘッドMTVがこれまでに放映した中で最も賢いショーであり、漫画の歴史の中で2つの偉大なバカの2つを「主演」しています。バットヘッドと彼の馬鹿げた友人のビービスは、ホルモンの破壊的な10代の脳を完全に捕らえました。あなたは正確に笑っていませんでした

パームロワイヤル

シャペルのショースクリーンショットシャペルのショーシャペルのショーからシャペルのショー：Dave Chappelleの名を冠したスケッチコメディシリーズは、最初のスケッチ、黒く盲目の白人至上主義者の悪名高いファンのお気に入りである反抗的な不敬のトーンを確立しました。面白いだけでなく、シャペルのショー非常に神話化された初期の時代以来、スケッチショーのように危険で関連性があると感じましたサタデーナイトライブ。激動の2年半の実行中、シャペルのショー誰もが話していたショーです。容赦ない人種差別的な風刺は、シャペルを漫画の無法者と批判的な最愛の人にし、彼が彼の作品にもたらした感染性の喜び、さらに彼の名手、即興のためのジャズのような贈り物 - はショーにブレイクアウトヒットとポップカルチャー現象を作りました。悲しいことに、

徐々に暗くなり、妥協のないものは、まだ神秘的な理由で彼が創造した王国から有名に逃げたチャペルにとっても厳しすぎるまで、より妥協のないものになりました。

乾杯乾杯乾杯 1980年代に制作されたすべてのアメリカのシットコムのうち、スクリーンショットの歓声70年代に起こっていたことの集大成のように感じます。ショーがMTMショーの基本的な教訓を取ったかのようです乾杯または、その後、可能な限り鋭いポイントにそれらを磨きました。すべての要素は、最大のコミック値のために完全に調整され、すべてのキャストメンバーが正確に選択され、各キャラクターがアンサンブル内で特定の役割を果たしました。ショーのバールームの設定でさえ計算されたようです。それでも乾杯乾燥したり、空気がないと感じたことはありません。クリエイターのグレンとレス・チャールズは、取り組んでいる間に学んだように、愛すべき敗者のギャングについてのショーを作りました。しかし、意志の中心的なデバイスは、彼らのロマンスをより良くすることは決してありません。テッド・ダンソンとシェリーは長い間接続し、それから別れ、再び接続して、

どういうわけか、それは毎回それを魅了しました。その一部は、共同制作者のジェームズ・バロウズ（テレビ史上最も影響力のあるマルチカメラディレクター）によるものであった可能性があります。

クラリッサはそれをすべて説明しますスクリーンショットクラリッサはそれをすべて説明しています

サタデーナイトライブ

ミッチェル・クリーグマンという名前の作家は、ニコロデオンにオハイオ州の壁の架空のギャルにチャンスを得るよう説得することができました。クラリッサは強かった。彼女は、プログラミングを学ぶことはもちろん、女の子がテクノロジーで時間を過ごすのがクールではなかったときに、自分のコンピューターゲームを取り戻すことができました。彼女はエスプリの代わりに男性用のワークシャツを着ていて、ウィルソンフィリップスよりも暴力的なファムを好みました。単に個人であることによって、彼女は視聴者のすべてのガールになりました。スクリーンショットクローンハイクローンハイから

：

その主題に適合する、コーポレートThe Timesと同期していませんでした。MTVのSmartass、ポップカルチャーに精通した漫画の初期の波に参加するには遅すぎました。歴史的なユーモアは、キャラクターの伝記の広範なストロークを超えて到達することはありません。AbeLincoln、Arc、Gandhi、Cleopatra、John F. Kennedyは、共同作成者のBill Lawrenceが彼の中でリフできなかったTV Tropesの主に船舶です。フラッグシップの実写漫画 - 彼の協力者であるフィルロードとクリストファー・ミラーは、フランチャイズのように大画面の運賃にレースになりました。写真コメディセントラル

コーポレート

の天才のストロークは、そのイニシック、無害に名付けられたコングロマリットのハンプトン・デビルが受動的に破壊的ではないということです。それは積極的に悪意のある、モットーが「私たちは何も作らない - 私たちはすべてを作る」という利益に飢えたモノリスであり、HRプロフェッショナルな恵み（アパルナ・ナンチェルラ）がかつてジェイク（ジェイク・ワイズマン）に尋ねる場所で、「あなたが感じた喜びを思い出してくださいあなたは人生の生活を最大限に止めることにしましたか？」シリーズのように視覚的に模倣します。ダリア私たちの現在のディストピア・イン・ザ・メイキングについてのディストピアのフィクションです。スクリーンショットダリアダリア

病気の悲しい世界

、しかし、裁判官はショー自体に関与していませんでした。シリーズのクリエイターであるグレン・アイヒラーとスージー・ルイス・リンは、親シリーズとそれを区別するために、最初のエピソードでモーゲンドルファーを薄手の操縦された郊外のローンデールに移しました。、90年代後半のaltカルチャーで、そのキャラクターの1人がトレントと名付けられたショーは、ルネッサンスの予定です。デッドパン、タブロイドのテレビに夢中になった16歳の文化的批評家であるダリア・モーゲンドルファーは、「ドロシー・パーカー、フラン・レボウィッツ、ジャネアン・ガロファロのブレンド」と呼ばれ、不満を抱いた10代の少女（および男の子）の世代のロールモデルでした。そして、ショーの郊外の10代の生活に対するサードニックなテイクは、今日も関連しています。ダリアは確かに追放者ですが、彼女のやり方で彼女は彼女の中で最も普通の人ですジョック、オタク、人気のある女の子の誇張された似顔絵が住んでいます。そして、彼女は数少ないテレビキャラクターの一人です。ダリアのキャラクターは当初、私たちの「B」ピックからスピンオフされました、マイクジャッジのデトロイト

デトロイトデトロイト古い即興コメディルールがあります。シーンを機能させたい場合は、パートナーとの戦いをやめて、代わりに彼らを好きになることを決めます。

スターのサム・リチャードソンとティム・ロビンソンはどちらも即興獣医であり、現実の親友です。それが彼らの新しいコメディセントラルシリーズがキャラクターのお互いへの愛情をそのような優れた効果に活用している理由かもしれません。シリーズの前提は、ペアにペアに多くの言い訳を提供します。タイトルシティのホットタブセールスマンとスポーツ用品店。ショーのパイロットは、この単純なフォーミュラに不必要な賭け金を追加し、クライスラーの幹部（およびエグゼクティブプロデューサー）のジェイソン・スデイキスとのアカウントを確保することについての陰謀を注入し、ロビンソンが亡くなった父親の広告担当者に耐えようと必死であることを示唆して、一時的に浮気します。しかし

良い妻ブレインデッド誰もがクリスを嫌っています悪誰もがクリスを嫌っています良い戦いクリス・ロックのこの自伝コメディでは、ロックの架空の自己は、タイラー・ジェームズ・ウィリアムズがブレイクアウトパフォーマンスで演じています。ロックの欠陥のある両親の役割の中で、テリー・クルーとティチーナ・アーノルドは、テレビのお父さんとお母さんのために新しい基準を設定しました。しかし、同名のキャラクターがそうであるように、X-Orcistファイル彼らの闘争によって定義されているだけではない黒人家族の描写のために画期的です。悪悪悪ハンニバル写真エリザベスフィッシャー/CBS悪魔の所有と神のビジョンは、ロバートとミシェル・キングにとって奇妙なように見えます。

終了しました。王はすでに彼らの片方の体のポリティックスナッチの風刺で不安に手を出しました

のミステリーが焦点を合わせ始めますが、これは常に確実です。それ以来、ネットワークテレビでこのスタイリッシュに不安なことは何もありませんでした、CBSすべてのアクセススピンオフを駆動する局所、トランプ後、現実と非現実性の緊張に基づいて始まります。。それを呼びます：法医学の心理学者クリステン・ブシャール博士（カティヤ・ヘルバーズ）は、カトリック教会が司祭のデイビッド・アコスタ（マイク・コルター）とともに、本物の地獄と庭のバリエティ・妄想の事例を区別するのを助けるために法廷から引き出されます。居住者の懐疑的なベン・シャキール（Aasif Mandvi）。おなじみのtrapのいくつかのトラップにもかかわらず、それはトーンを設定することを知っていることの欠如ですフレイザー早めに、主人公は驚くべき結果と、マイケル・エマーソンが演じる一見底なしの邪悪さの影の姿に悩まされていました。最終的に、写真David Rose/NBC/NBCU Photo Bank Getty Images

フレイザー

テレビの最大のアンサンブルの1つの記憶に浸された、スリーの会社本質的に馴染みがありました。 1993年9月16日にデビューしたとき、前提がほとんど画期的ではなかったとしても、その魅力はすぐに認識されました。職場のユーモアは過去に家族中心のシットコムに出血していましたが、90年代半ばまでにあなたの主人公の複数の離婚をトランペットすることはほとんどタブーではありませんでした。Fawlty Towersほとんどのエピソードを22分間の演劇に変えた演劇のステージング、そして暗示的なfar性的ユーモアは、ノーマンリアの作品やシリーズのようなシリーズに触発されました

そして

良い戦い写真CBSすべてのアクセス

良い戦い

時には音色の混乱（特にシーズン3で）情熱、知性、そして最も重要なユーモアに悩まされ続けています。合法的なドラマは、キャスティングのいずれかでそれほど良いことはめったにありませんでした。キリスチン・バランスキーは、そのようなブリオと救い性のあるダイアン・ロックハート、またはショーランナーを演じています。ミシェルとロバート・キングが作った良い妻物語のギャンブルと同じくらい多くの話題のストーリーを備えたエキサイティングで必要な続編。これが別の試合です。写真CBS

良い妻

画像ニコロデオン視聴者に1つの真実を植え付けました。それは世界クラスのキャスティング部門の価値です。別の場合、それは正義への道がfo責、不安、情熱、ささいなje、および有料ブースの人々の気まぐれでポックマークされているということです。ミシェルとロバート・キングのネットワークドラマのタイタンの手続き的要素は、エンジンを走らせ続けましたが、それはキャラクターの闘争でした。ねえアーノルド！ねえアーノルド！ ねえアーノルド！ねえアーノルド！[クリエイタークレイグ]バートレットは、サンフランシスコなどのさまざまな都市の要素を意識的に追加したものの、ニューヨークに似た広大な都市都市で祖父母と暮らす超自然的に賢明な9歳のアーノルドの冒険に続きます。ポートランドと彼の故郷シアトル。アーノルドの都市は脅迫する可能性がありますが、それは多くの場合、アーノルド、彼の親友ジェラルド、そして2人の男の子と一緒にタグ付けする他の誰でも大人の監督なしで歩き回る遊び場として機能します。 （

実際の子供たちにナックトゥーンがナビュワークを演奏させ、数少ない漫画の1つである期間でした。）アーノルドの4年生のクラスには、さまざまな小学校のアーキタイプが含まれています。スニッチなど。これらのアーキタイプのいくつかは、教師のペットフィービー（アジア系の人）や村の馬鹿なスティンキー（誇張された南部のドローと話す）のように、ステレオタイプに向かっています。しかし、シリーズが進むにつれて、すべてのキャラクターが独自のエピソードとニュアンスを獲得し、元の2次元の目的をはるかに超えています。これは、ブレイクアウトキャラクターのHelga G. Pataki（Francesca Marie Smithによる完璧を妨げるために声を出して声）に特に当てはまります。

スクリーンショット私はルーシーが大好きですルーシーが大好きですルーシーが大好きです

ルーシー

[

]はテレビ史上最も影響力のある[シリーズ]であり、非常に多くのイノベーションを開拓し、他の多くのイノベーションを正常化するため、たとえばショーのテレビの再発明の偶然の発明を簡単に書くことが簡単です。 （スター・ルシール・ボールがショーのセカンドシーズンで産休を取ったとき、プロデューサーとネットワークCBSは新しいエピソードの代わりに第一シーズンの繰り返しをスロットし、それらの繰り返しは新しいエピソードと同じくらい人気がありました。）しかし、非常に多くの基本的なテキストのように、

視聴者に、ナグやキルジョイ以外の何かをプレイするときに女性が陽気になる可能性があることを思い出させます。 [彼女が最初の夫デジ・アルナズと一緒に設立した制作会社であるデシルを通して。しかし、ショー自体では、ボールのキャラクターであるルーシー・リカルドは、お金でひどい厄介なディンバットであり、夫の計画を絶えず台無しにし、一般的に走り回って馬鹿のように振る舞います。いくつかの点で、これはさわやかです。家族を一緒に保持しているDoofusの夫と非常に責任のある妻のテレビテンプレートは、それを決まり文句と呼ぶことは決まり文句のin辱であるほど長い間存在していました。その最高のエピソードでは、侵略者zim

スクリーンショットインベーダーZIM

ジム・ガフィガンショー侵略者zim写真テレビの土地カルトフォローに運命づけられていました。一見奇妙な性質から、あまりにも驚くほど終わりまで、ニコロデオンの漫画は子供のネットワークに暗い形のエンターテイメントをもたらしました。初期のティーンエイジャーを目指して、[2015年、ジム・ガフィガン]は、家族生活をシットコムに変える「愚かなパパ」スタンドアップの古いスタンバイを再発明しました。ジムとジーニー・ガフィガンは、マンハッタンの2ベッドルームのアパートで5人の幼い子供を育てており、彼のショーは、独創的で人生に忠実であると感じる架空のバージョンの家を提供しています。彼が幼稚園、結婚、カトリック、食べ物のような主題にゲーム的に取り組むとき、ガフィガンはマイケル・イアン・ブラックやアダム・ゴールドバーグを含む模範的な支援キャストで自分自身を囲むのに十分な賢明であり、クリス・ロックやジャイナン・ガロファロのような友人のゲストスポットを持っています。アシュリー・ウィリアムズはガフィガンの楽しい妻を描いており、マコーレー・カルキンはマコーレー・カルキンであるかもしれないし、そうでないかもしれないバリスタを演じます。2シーズンの間、地球を破壊しようと決心した惑星の腹部から地球外であるパイントサイズのタイトルキャラクターに従いました。 Zimの周囲のキャスト - Girは、犬を装った欠陥のあるロボットと、ジムの本当のアイデンティティに賢明である腰と若い超常現象の調査員であるディブ - 彼自身の不適切さを備えているため、彼が成功することを妨げています。しかし、漫画についても同じことは言えません。これは、シーズンワンズのようなエピソードで子供と大人のエンターテイメントの間の境界線にまたがることで批評家の称賛を歓迎しました。 - 彼が彼のいたるところにcraうな子供たちへの脂っこいピザ。完全なたわごととしての地球の絶え間ない描写は、この薄暗いが楽しいプログラムに追加されるだけです。キー＆ピール

写真キーとピール

パフォーマンスの黒さと男らしさを探求するオープニングスケッチから、壊滅的な最終的なスケッチ、「ネゴタウン」への音楽旅行まで

コメディツールボックスのすべてのツールを使用して、アメリカの文化を探求しコメントします。先のとがった政治的風刺、詳細なキャラクター作品、ポップカルチャーのオマージュ、幅広い物理的なコメディ、恥ずかしい愚かさ、コメディの空想の奇妙な飛行、このシリーズはそれをすべて持っています。はい、それは途方もなく面白く、信じられないほどのヒットとミスの比率があります。はい、Keegan-Michael KeyとJordan Peeleからの強力なパフォーマンスとPeter Atencioからの完璧な方向性があります。しかし、最も印象的なのは、その執筆の汎用性と深さであり、視聴者に10年の最も消えないコメディキャラクターの一部を与えています。それは間違いなく私たちのたわごとです。

Publisitesクロールショークロールショー写真コメディセントラルニック・クロールは明らかにテレビが大好きで、それをたくさん見ていますが、結局クロールショー優しいトリビュートと噛む風刺の両方。スケッチシリーズには、セカンドシーズンにほぼ奇跡的なコメディの瞬間がいくつかありました。フェリシティ大学の食事計画についてばかげた陰謀で、一方、シリアル化された「nie denise」のストーリーは、の無知な女性に続いた

（クロールとジェニースレート）彼らの友情の低いポイントを通して。 KrollとSlateは、Zach GalianakisからAmy Poehlerなどに至るまで、ゲストのスターのギャグをかき立てますが、現実のテレビで刺し傷を楽しんでいるので、ほとんど超越的になります。そのピーク時に、

誰かが電波にあふれているビジネス変身シリーズの豊富なビジネスシリーズをパロディにすることは避けられませんでしたが、誰が結果がこれになることを知っていましたか？ 4シーズンにわたって、ネイサンフィールダーは、うんち風味のヨーグルトとホロコーストを否定するアウターウェア会社を含むギャグを使用して、商業主義、バイラル性、礼儀正しさについて共鳴するポイントを作成しました。しかし、脆弱性と一般的な絶望の空気が彼の被験者を武装解除するか、彼らを不安にさせる傾向があり、人類の衝撃的な垣間見る傾向があるフィールダーほどショーを作ったのはいたずら自体ではありませんでした。その上に弓は、その素晴らしい機能長シリーズのフィナーレ「Finding Frances」であり、フィールダーは友人の失われた愛を求めてロードトリップ中にショーのぼやけた4番目の壁に立ち向かいました。あなたのためのネイサンペリー・メイソン写真コメディセントラル写真ペリーメイソン

ペリー・メイソン

より近いペリー・メイソン

1957年に最初に放映された初期のエピソードの制作価値は一種の平易であり、ショーはLAで設定されていますが、ハリウッドのプロデューサーがクライアントとして時々巻き上げられ、バリは時々メキシコ人を食べるので、その場所はしか役に立ちません食べ物。しかし

法的リアリズムについては決してありませんでした。それは側面を選択することでした。間違った側に？バーのバーバラ・ヘイル秘書が言ったように、「ペリー・メイソンに代表されていない人」。そして[TNT]、都市の社会秩序を無視し、彼らが自分自身に保つ愚かな戦術を追求する偶像破壊研究者について。彼の一般的な独善の空気を考えると、彼が警察からクライアントを隠し、証人を嘘をつくために証拠を奪いながらクライアントを隠しているので、それは時にはハンドルされていないバーがどれほど驚くべきことです。また、彼の毎週の検察官であるウィリアム・タルマン（ワシントンのテレビ弁護士の将軍）が、ショーが放送されているという9年間、彼の仕事を維持したことも驚くべきことです。しかし、その後、現実の世界

現実の世界をスクリーンショットします

]は、一種の急進的な、しかし低予算のプログラミング実験として始まったものとして始まり、忠実なテレビのスタンバイに進化しました。それはそのようなショーになりました土曜日の夜liveまたはシンプソンズ、独特のキャンセル防止のようです。コンセプト自体は、家の中に魅力的な若者の束を味わい、カメラを転がさせますが、今ではそのシンプルさがほとんど趣があるように見えますが、まさにこの時代を超越したフォーミュラがショーを長く持続させることを可能にしました。20年の間に、そして心を揺さぶる25シーズンにわたって、[

Ren＆Stimpyショー

警官Ren＆Stimpyショー犯罪がネバダ州リノでugい頭を育てるとき、リノ保安官局の男女は…正確にはケースではなく、確かにその近くのどこかで、おそらく分隊車の自分のささいな紛争を通して働いています。州の卒業生ベン・ガラント、トーマス・レノン、ケリー・ケニーによって作成された、アニメーションの黄金時代を振り返って、乱暴に表情豊かなメインキャラクター（怒っている「喘息ハウンド」と愚かな、楽しい猫）だけでなく、子供のエンターテイメントとはるかに大人の境界線に乗る能力があります。 （子供と大人は両方とも初期のエピソードを本当に愛することができますが、それは多くの漫画では言えません。）レンとスティムピーは犬のキャッチャーに捕まり、「大きな睡眠」について学び、彼らは刑務所に行きます、そして、彼らは半専門的に格闘し、ニコロデオンの高まりを狂わせたようなジョークでウインクしている間。最終的にクリエイターのジョン・クリックファルーシはショーを去り、それはdefangedされました。 （彼は後にショーの厳密なアダルトバージョンを立ち上げましたが、これは一種のグロスでした。）しかし、これらの最初の2つのシーズンは基本的に納得できません。彼らは史上最高の漫画で背が高く立っています。のランアンドガンの外観をパロディしました、最終的にポール・ラッド、キーガン・マイケル・キー、パットン・オズワルト、ニック・クロールなどを含むローグスのギャラリーに適した即興駆動型の形式でフィットしました。リノ911！レビュー写真コメディセントラル写真コメディセントラルリノ911！レビュー

Myles Barlowでレビュー

ウイルスのスターダムの気まぐれについての注意のみであり、それはつかの間の名声の破壊的な力の印象的な証言のままであるでしょう。共同作成者のチャーリー・シスケル、ジェフリー・ブリッツ（すべての22エピソードのディレクター）、およびアンディ・デーリー（プロの生活評論家のフォレスト・マクニールとしてかけがえのない）は、それをもっともっと作ります。オーストラリアシリーズの適応もし、フォレストのショーのショーは「人生：文字通り私たちが持っているすべてです。しかし、それは何か良いですか？」フォレストの手にはありません。デーリーは、アイスクリームコーンを食べることができる潜在的に生命にかかる用事を作ることができる男性をあなたに信じさせます。

コメディから悲劇、シーンまで、2番目から2番目のシーンまでの割れ目を横切って、うんざりしてうんざりしてうんざりします。

ロックの現代生活Ren＆Stimpyショースクリーンショットロックの現代生活ダグ

rugrats

ロックの現代生活きれいで刺激それ以前に来た3つのシリーズと同じくらい独創的またはクリエイター主導型ですが、

、

クリエーターのジョー・マレーは、ワーナーズの有名なシロアリテラスコンプレックスから漫画を追い出したアーティストのように、脚本ではなくストーリーボードからショーを組み立てました。マレーの主人公の周りの世界は、彼の母国オーストラリアから架空のアメリカのOタウンに移植されたハッピーゴーラッキーワラビーであり、古いフライシャーブラザーズコメディショートの環境のように活気に満ちた波状です。ワーナーブラザーズの概念は、「ラビットトランジット」とダフィーダックの任意の数の主演車両で見られます。ショーのタイトルは冗談として意図されていました。ロコは20世紀の終わりに人生の利便性を享受しましたが、その利便性は、通常はロックの慰めや尊厳を誇りに思っていました。しかし、これは、ロックーが常に跳ね返った方法のために、おそらく「ウサギのトランジット」にそれほど混乱していた子供を悩ませませんでした。 「suck-o-maticの吸盤」のような初期の分割払いでは、キャラクターは何度も何度もだまされます。しかし、これらは彼が現代生活を送るためになさなければならない調整にすぎません。 「suck-o-maticの吸盤」の結論は、彼が大規模で貪欲な電化製品の腸に住むことに満足していることさえあります。- 共有rugratsアニメーション化された古いガードへの親和性。スクリーンショットラグラット

rugrats

Klasky-Csupo ProductionsによってNickelodeonに提示された元のパイロットには、大きな成功とポップカルチャー現象が存在します。アニメーションスタジオのヘッドであるArlene KlaskyとGáborCsupóの後にプロデュースされました。共同作成者のポール・ゲルマンはキャラクターを作成し、クラスキーとクスポはアニメーションの終わりを処理し、6分の1分のパイロットはキャラクターの世界をかなり無傷で紹介します。すべてのキャラクターがここにいるわけではありません - おそらくシリーズの最も有名なキャラクターである悪役のアンジェリカは、まったく登場しませんが、ヒーローのトミーピクルスが何を把握しようとするので、ショーの感性と幼児のような視点はすぐに存在します彼がバスルームでスパイした奇妙な白いオブジェクトはそうです。マーク・マザーボーに相当するテーマソングでさえ存在します。

。しかし、スポンジボブのキッチンスポンジのボディのデザインから、彼の足跡のきしむ音の音まで、ショー全体を通して走る明確で一貫したビジョンがあります。それは視点であり、温かく、具体的で狂った小さな世界です。もちろん、空の花があります。そこには他に何がありますか？写真のロゴRupaulのドラッグレーススタートレックドラッグレーススクリーンショットスタートレック、かつてロゴの靴ひもの作品であり、10年にわたってZeitgeistに登場しました。その魅力的な卒業生は、オスカー賞を受賞した映画に出演し、ヒットアルバムをリリースし、John TravoltaのTaylor Swiftに間違えました。その競争の激しい精神は馴染みがあるかもしれませんが、ワゴン列車クチュール、共感、日陰、そしてその競技者の文化に完全にユニークな挑戦など、さらに多くのことを提供します。リップシンクはこれほど印象的に見えませんでした。企業スタートレックSpongebob SquarePantsクリエイターのジーン・ロッデンベリーの「スクリーンショットスポンジボブの四角い星へ」は、パルプストーリーテリングの最も素晴らしい例の1つです。最初は、最終的には論理です。 1966年から1969年まで、キャプテンジェームズT.カーク（）、副将校のスポック（）、最高医療責任者のレナード「ボーンズ」マッコイ（デフォレストケリー）、および宇宙船の乗組員の残りSpongebob SquarePants「新しい生活と新しい文明を探すために、誰も行っていない場所に大胆に行くために」という銀河を旅しました。彼らは、想像を絶する力のエイリアンと戦い、文明が地球の困った過去を反映した世界につまずき、はい、宇宙のベイビーのかなりのシェアをロマンスしました。 3シーズンと79のエピソードの過程で、彼らは雲ではありません。奇妙なシンボルは、スポンジボブの正方形、イカの触手、パトリックスター、ユージンクラブ、砂の頬の本拠地であるビキニの底の背景に点在していますが、雲ではありません。あなたはそれらを「空の花」と呼ぶことができますが、それも本当に意味がありません。結局のところ、各波状の後ろの色あせた青は空ではなく水であり、微量は具体的で意味のある方法で固体オブジェクトを表していません。しかし、彼らは正しく見えます。赤と緑と黄色は、平らな青がそうでないかもしれない方法で生命と色を加えます。明確な理由や価値なしに動かないような奇妙な形状は、トーンを確立します。サスペンスからコメディ、悲劇に至るまで、そして最終的には、勝利が喜んで費やしたよりも少し費用がかかったとしても、良い人たちは常に勝ちました。

人気の高まり、ジーン・ロッデンベリーとパラマウント・ピクチャーズは、シリーズを真新しいテレビ番組として再起動するという前例のない決定を下しました。スクリーンショットスタートレック：ディープスペースナイン（とも呼ばれますDeep Space Nineは、警告なしに完全に推奨することができる唯一のトレッキングシリーズです。ショーは1993年に驚くべき自信を持って初演され、年齢とともに改善しました。以前のシリーズは、銀河を探索する宇宙船に続いていましたが（そして彼らが作る混乱をきれいにするために滞在することはめったにありません）、DS9は連邦地域の端の宇宙ステーションで行われます。 TOSが「星へのワゴントレイン」だった場合、DS9は「宇宙でのガンスモーク」でした。優れた初演「Emissary」では、ワームホールが未開のガンマ象限への通路を開き、DS9を重要な取引ポストに変えます。最初の5シーズンの間に築かれた大規模な戦争は、シーズン5のフィナーレ「Call to Arms」で正式に始まり、ショーの最後の2シーズンで重い連続化につながります。または ）1987年にデビューし、ほぼ20年の始まりをマークしましたテレビで。オリジナルの100年後の24世紀に設定されたショーは、新しい乗組員に続いていますスタートレック：次世代。どこスクリーンショットスタートレック：次世代宇宙の冒険に焦点を当て、スタートレック強調された交渉、外交、およびより重いストーリーテリング。これについての指揮官、レッドシャツのジョークを緩和するためにスタートレック：次世代セキュリティとエンジニアリングが金を着ている間、今では赤く着ていました（医師は青く留まりました）。マッチョなキャプテンカークの後任は、より思慮深く、哲学的なキャプテンジャンルックピカード（パトリックスチュワート）でした。スチュワートはすぐになりましたtngの秘密兵器と彼のシェークスピアの重力は、「」と「」などのエピソードの品質を単独で高めました。しばしばアースのあるピカードは、彼の乗組員を感情的な距離に置いていたが、彼の歴史と文学への愛と時々生意気なユーモアのセンスにキャラクターに柔らかさを与えた。次の世代トレッキング国家企業州のスクリーンショットTOS私たちと彼らtngリスク！企業サタデーナイトライブtngホールの子供たちに感謝しますSNL

既婚

生きている色でホールの子供たちベンのポーズショー。ボブとデビッドとショー氏SNL足はポーズをとっていますmadtvカーベイ基金

国家

。トーマス・レノンとロバート・ベン・ガラントは別のものを書いています。ケン・マリノ・スターズは、マイケル・ショールーターによって書かれていることがあり、マイケル・パトリック・ジャンが監督し、常にデビッド・ウェインがプロデュースしたエグゼクティブが監督します。 Kevin AllisonとTodd Holoubekはもう映画ではあまりしません（前者は人気のあるストーリー共有ポッドキャストをホストしています）、しかし、彼らは残りの一団に参加しましたCBCから、およびABCから輸入そして 。そして、1990年代半ばの1年半の間、州の11人のメンバーは、空中で最高のスケッチコメディを書き、演奏し、しばしば監督しました。テレビでのスケッチにとって黄金時代でした。 NBCのように。しかし、本当の挑戦者は新しいネットワーク上にありました。 10年の長い間、Foxはそのシットコムの不everな脈に独自のスケッチ超大国を栽培しようとしました、そしてそれ自体を制度に防腐し、ビッグ3の残りの部分はアクションの一部を望んでいました。 CBSインポート…

最後に、ネットワークは、その食事で長寿が必要とするものを理解しました、それからおしゃれ、

。 HBOも持っていました

そして自家製の反体制派であり、「テレビではない」と主張するチャンネルのより抽象的なスケッチショーでした。そして1993年の終わりから1995年の夏まで、、MTV放送

。

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