これまでの2020年の最高のアルバム

左上から時計回り：ラトボーイズ（写真：Lorne Thomson/Getty Images）、Thundercat（写真：Stephen J. Cohen/Getty Images）、Grimes（写真：Robyn Beck/Getty Images）、Moses Sumney（写真：Francois Guillot/Getty Images Images ）、フィオナアップル（写真：ゲイリーミラー/ゲッティイメージズ） グラフィック：ナタリーピープルズ

キラーマイクはかつてインタビュアーに、市場に出回っている他のものとは異なることで宝石を走らせることで成功したと語った。確かに、他に何もありませんビルボード1992年の素敵で滑らかなリフをリードシングル、サンプルギャングオブフォーに変えるアルバムチャート、同じトラックにMavis StaplesとJosh Hommeが登場します。RTJ4の音の折lect主義は、エルプとキラーマイクの熱烈なパフォーマンスと一致しています。彼らは政治的腐敗を非難し、愛する人に敬意を払い、一般的にたわごとを話します。過去のRTJアルバムのように、RTJ4世界が怒りの絶望から正しい自己決定に移行した瞬間を捉えます。 [モシ・リーブス]

もちろん、最も包括的に取り組んでいるのはグライムズであり、それぞれが黙示録の異なる兆候を表す女神の周りに歌のサイクルを構築します。しかし、占いミス人類新世の伝承は、そのバックストーリーをつなぎ合わせるように感じることができます。本当の啓示は、彼女の初期の作品のかゆみのあるMacBook国歌から、プロデューサーとしてのグライムズの成層圏の進化と、壊れやすい-era Trent Reznor。終末論的なインスピレーションは、彼女が作成したIMAXスケールの美しさから不可解です。これがおそらく、アルバムDenouement「Idoru」が、生まれた世界のように直感に反して感じている理由です。 [Clayton Purdom]

ジェフ・ローゼンストックの最新レコードは、それをより近い「オハイオ・トップ」のカタルシスの叫び声に駆けつけるためにそれを追い払う熱狂的な瞬間の「時間のない」から、彼の以前の作品よりもさらに緊急かつ即時に聞こえることができます。千枚のモッシュピットを組み合わせたものよりも騒々しい岩のエネルギーを持つアルバムを絶えず驚かせる男の平均偉業。裸の個人的な個人的な政治的、パンクロックの彼の融合、シングアリーナアンセム、ゆるい地下室の感性がアニメーション化されることを交互にする夢はありません彼の最高の音楽をすべて駆り立てるのと同じ感動的で伝染性の精神で、それ以上です。 [アレックス・マクレビー]

この時点で、今後のダンスポップの取り組みは、Dua Lipaが彼女の2番目のスタジオアルバムで設定した非常に高いバーをクリアするために残業する必要があります。将来のノスタルジア。ディスコが多いコンセプトには間違っていることがたくさんありますが、騒々しいシンセ、蒸し暑いボーカル、強力な野心で武装しているリパは、すべてのトラックで真新しいパーティーを開始することができます。また、そのバランスの良い資質がないわけではありません。将来のノスタルジアの共鳴は、世界が明るいメロディーと容赦ない溝を最も必要としていたときに一見到着するように見える特定のタイムリーな必要性に起因する可能性があります。 [シャノンミラー]

Katie Crutchfieldは、2012年のスクラッチカセットフォークと一緒にWaxhatcheeを立ち上げて以来、彼女のサウンドをきれいにしていますアメリカンウィークエンド、彼女のソングクラフトの洗練と相関する彼女のその後のアルバムのますます反射するポリッシュ。聖雲、8年間の彼女の5枚目のアルバムは、ドリー・パートンとルシンダ・ウィリアムズのアメリカーナを受け入れながら、彼女のグリットを保持しているきらめく太陽に悩まされたコレクションである肯定的に手付かずです。 11トラックには均一な暖かさがあり、そのまま多様です。 「火」の軽いファンクは、「ライラック」の揺れ動くトゥアングにゴージョンに漂いますが、タイトルトラックの子守byは深く、安定した息、つまり反射のための容器のように動作します。 [ランドール・コルバーン]

Mike Hadreasの香水の天才の5枚目のアルバムは、2010年のデビューのLo-Fiバラードとは遠く離れたところに聞こえるモダンなバロック様式の傑作です。しかし、香水の天才の宇宙が拡大するにつれて、音楽は勇敢に親密であり、その核心で痛む人間につながれたままです。ハドレアスが一晩のスタンド（「ジェイソン」）の空虚さ、または片思いの狂気（「床の上」）の苦しみを語っているにもかかわらず、彼はここでもっと安心し、彼の周りの世界から描きます。相変わらず超越して、すぐに私の心を燃やしてください紛れもなく現実的な感覚に根ざしています。 [キャメロン・シーツ]

このリストには、この瞬間の時点ではありません私は今どのように感じていますか、6週間にわたってCharli XCXが組み立てられたecstaticで脆弱なベッドルームポップのグリッチなLPと、アプリのスクリーンショットがメモされています。昨年のものが欠けているかもしれませんチャーリ、しかし、「爆発」や「敵」のような鮮やかなバンガーは、閉鎖の不安なアーティストのハイパー固有のスナップショットとして機能しているにもかかわらず、彼女の作品の他のものと同様に持ち上げるべきです。 「本当に一生懸命に行きたい」。 [ランドール・コルバーン]

多くの人々がクラブでゆるくなり、あなたの人生の愛に会うことについて音楽を作ります（またはただ夜のために）。それが現実さのサウンドトラックです欲しいそれをすべてするために、しかしそれについて非常に厄介なので、あなたはあなたの友人と賢く割るコーナーでパーティー全体を過ごすことになります。この同様にファンキーな2017年のフォローアップについて酔っ払い、サンダーキャットは、ビデオゲームをスピードランニングしているように、愛、欲望、孤独、失恋をズームし、輝かしい愚かなセックスジャム「ドラゴンボールデュラグ」で頂点に達します。まだいい匂いがする」 - 翌朝、「片思いの愛」の宇宙の内省のために戻ってくる前に。 [ケイティ・ライフ]

あなたの新しいアルバムとロックダウン2020の正確な始まりであることが判明した大規模な数ヶ月のツアーを展開することを計画していたに違いありません。 、バンドは、彼らの新しいアルバムが今年のベストの1つであることを知って慰めを奪うことができます。これは、魅力的でフォークなアメリカーナをアリーナ対応の国歌に組み込むバーンバーナーです。ジュリア・シュタイナーの人道的なボーカルの甘い、露出した心を失うことなく彼らのサウンドを拡大し、「I Go Out at Night」のようなトラックは、大爆発と美しさの間の境界線を巧みにまたがり、何か巨大な何かの寸前のグループを示唆しています。このいまいましいウイルスだけが消えてしまった場合、彼らは皆の前に到達してそれを証明できるでしょう。 [アレックス・マクレビー]

東京の作曲家であり、ジャズのギタリストであるレオタカミの3枚目のアルバムは、大胆なギャンブルに基づいて構築されています。成熟した聴衆が甘いものを聞きたいと思うかもしれません。彼が解放したときSUSSCROFAと沈黙1月、彼はそれがどれほど大きく報われるかを知ることができませんでした。彼がアルバムの7つのトラックで作成したポケットサイズの世界は、子供のような探検を手招きします（Not for Nothing for Nothingは「誕生日の子供たち」と呼ばれる最高のトラックの1つではありません）。ヨシムラ島とジョン・アバクロンビーの厳しい精度。 [マーティ・サルティニ・ガーナー]

ノキア王女 - ジャンルホッピングラッパーシンガーのデスティニーフラスケリの分身 - 最初は、2014年に実験的なデビューで波を起こしました。メタリックバタフライ。その後のアルバムごとに、彼らは自分自身を再発明し、地下のDIY司会者からスーパースタームのカスプで多才なアーティストに成長しました。彼らのダブルアルバム - 暖かく、太陽が揺れたすべてが美しいです、そしてそのざらざらした兄弟、すべてが吸う- これまでで最も幅広いプロジェクトとして、音楽の成長と折lect的な好みをカプセル化しています。美しい特に、その範囲の素晴らしいショーケースであり、ゆったりとしたブームバップ（「ジェミニ」）から明るいメロディックなラップ（「緑の卵とハム」）にジャンプして、扱いにくいと感じません。 [Baraka kaseko]

ヘイリー・ウィリアムズの魂をむき出しの嘆きとメロディックな怒りに対する初期の好みは、常に美しさのものでした。しかし、ウィリアムズのファンとポップロックのセンターピースパラモアとの彼女の仕事は、彼女の最初のメジャーソロターンで進化の始まりを目撃しました鎧のための花びら、彼女のポストディボルス精神に浸透し、万華鏡のような深い潜り込み。激しく深く内省的なアルバムは、感情とは異なる種類の関係を形成しているアーティストからの大きな成長を示しています。不気味な「シンマー」や「死んだ馬」のようなトラックのおかげで、崩壊しつつある関係の見方にもかかわらず、一見ファンキーな暴走 - 誠実さと反省は私たちが慣れているよりも少し柔らかく登録するかもしれませんが、彼女の音はしかありません。より強力になります。 [シャノンミラー]

の到着書面による証言等しい部分の喜びと困惑で迎えられました。 Jay-Zがほぼすべてのトラックで、Jay Electronicaをリレーバディのようにサポートするのはなぜですか？そして、2009年の古典「展示C」の言語魔術師はどこにいますか？代わりに、黒さ、名声、雑多な中毒、そして彼の母親の喪失に取り組む脆弱なアーティストがいます。ジェイ・エレックは、私たちの期待を一貫して阻止する自称「神mc」です。その結果、彼はその過程でそれらを超えています。 [モシ・リーブス]

目的のない内省とカタルシスのユーモアバーストの間に張りました、パニッシャー笑いであり、完全な実存的崩壊から離れてため息です。 「他のことをすることができるのに、なぜ誰かが意図的にこれをするのですか？」彼女は「中国の衛星」について尋ね、眠れぬ夜ごとに浮上する恐れのある質問を提起します。そして、それらがたくさんありますパニッシャー、しかし、ブリッジーズはユーモアと不思議で彼女の黙想を去り、羽の光（「ハロウィーン」、「月の歌」）と大胆な（「京都」）の間で振動するアレンジに反対します。それは、オベルティアンの放棄のメモで終わり、橋は不協和音の中で消えることを切望しています。 [ランドール・コルバーン]

初期には、エモパンクが100万人の志望の重さで砕けて子供を育てて男の子を脱落しているように感じたことがよくありました。皮肉なことに、その散逸は生の、飾られていないレトロなカタルシスを作ります近接、Doglegのデビューアルバムは、はるかに爽やかです。デトロイトの4ピースは、床から4階、叫び声に響き渡るコーラスとパンマーの詩にちょうど適切な量のザポストハードコアにちょうど適切な量の4ピースを注入しています。そして、強さを決して和らげない9つのストレートトラックの後、適切な名前の「エンダー」は、さらに大きなものを提案する6分以上のオデッセイを提供します。 [アレックス・マクレビー]

あなたがクロエとハレ・ベイリーを受動的に知っているだけなら、彼らのYouTubeカバー、彼らの天使のようなハーモニー、ビヨンセからの承認のスタンプ - 不敬な時間あなたの適切な紹介になりましょう。クロエXハレのセカンドアルバムは、彼らが主に自分自身を書いてプロデュースしたものであり、両方のジャンルの傑出した年に、若くて黒人女性の熟練した非謝罪のマニフェストであり、ショーを止めるポップ/R＆Bオプスです。彼らがタイトルトラックでアリーヤの息をのむような勇敢なものをチャネリングしているのか、それとも「私にそれを難し​​くしないでください」という気の毒な歌でモータウンを導いているのか不敬な時間クロエXハレを次の偉大なディーバとして発表します。 [キャメロン・シーツ]

モーゼス・サムニーは野心的ではないにしても何もありません。数ヶ月の間に2つの部分でリリースされ、結果のダブルアルバムグリープSumneyのメリフルな、ムーディーなファルセットのおかげで、まだ20曲の探索と境界の解体（政治的、性的、音楽など）がジャンルからジャンルへのモーフを変えていることです。落ち着きのない独創的なミュージシャンは、彼の署名の忘れられないメロディーとバラドリをまだ保持しています（「20年の私」はデイビッドリンチの脳からまっすぐに裂けたように感じます）が、彼が最初に鳩の穴を開けられたジャンルとカテゴリーを粉砕すると、モーゼス・サムニーは彼の音を見つけました。 [アレックス・マクレビー]

過去1年ほどで多くのことが行われましたが、ポップポストポストポリグロットガンボに向かって主流のポップの動きが行われましたが、YVES腫瘍のようなムードボードをコントロールしているアーティストはほとんどいません。彼の初期の作品のアンビエントサウンドスケープは、2018年の驚くべきものと合体しました愛の手で安全、それを注入した石の鼓動をalt-rockアンセミクスで投げますが、腫瘍はの壮大なポップ爆発にさらに押し進めます拷問された心に天国。それはすべてここにあります：汗をかいた魂の故障（「kerosene！」）、DJプレミアブラスループ（「新世紀の福音」）、キンキープリンスカムオン（「スーパースター」）、この側面の最高のドラムプログラミングダスト兄弟。このような見事なアプレムでポップになった人はほとんどいません。 [Clayton Purdom]

「私はウィリアム・ブレイクのような経験の歌を歌います」とディランは「I Canta Lultudes」で歌います。ラフで乱暴な方法、そしてその後の70分は、線の真実を証言します。アンブリングブルース、ジャジーバールームワルツ、ソウルフルなフォークバラード - アメリカの悲劇の17分間のオーパスに建設された「Murder Most Foul」 - Americaの長年の非公式の詩人賞受賞者は、2012年以来のオリジナル音楽の最初のレコードで提供します。彼が何年も持っていたよりもインスピレーションと元気づけられました。彼はいつも古い魂でしたが、彼の年齢が彼の霊に追いついた今、彼は彼の言葉から謎めいた暗示を剥奪され、心からまっすぐに話します。それは強力でしつこい電話です。注意を払う必要があります。 [アレックス・マクレビー]

リトルリーガンマクニールをスープバーフィングのヘリオンに変えるバビロニアの悪魔にちなんで名付けられましたが、フィンランドのブラックメタル衣装のオレンスパズズは、そのジャンルダイヤルを悪魔の恐怖を通り過ぎて、よりマインドメリティングサイエンスフィクションの品種に着陸させます。不気味なシンセと歪んだ弦で増強された、マスチックネイル- バンドの最新の、そしておそらく最大の素晴らしい航海 - ブラックホールへの片道旅行を心に留めています。しかし、これらの包み込みのサイケデリックなフリークアウトには、70年代の恐怖があります。もしため息サウンドトラッカーのゴブリンは宇宙吸血鬼に所有されていました。彼らは、この輝かしい異世界のブリップとro音のギターのようなものを調整するかもしれません。 [aa dowd]

LAは最高のジャズの伝統主義者であり、ジャンルの歴史を作り直すことに取り組むことに取り組んでいます。モーゼス・サムニーとサム・ウィルクスとの彼の仕事は彼の声の特異性を証明しました。サテン人形マイルズ・デイビス、レスター・ヤング、チャールズ・ミンガスなどによる基準の思慮深いレクリエーションは、実験主義とSongcraftを深く尊重しているSAXプレーヤーの長いラインの最新作として彼を確立しました。 [マーティ・サルティニ・ガーナー]

失敗、Malcoのデビューアルバムは、リスナーのレーンを変え続けています。 「動物」のようなかき回し、中毒性のロッカーの即時性であなたを引き込むことができます。「ブルックリン」のゆっくりとした燃焼の美しさに引き戻すだけで、「骨折」のような荘厳な人々を救うために近づきます。しかし、すべての音楽を結びつけるのは、ほぼすべてのトラックで噴火する感情的で音楽的なカタルシスであり、静かで大きな数の建物が毎回リスナーを電化するペイオフになります。 。」 （「ナイトアベンジャー」は、ミニマリストの抑制を伴う、ルールを証明する素敵な例外です。）このような見事なソングクラフトのコマンドで、新しい声がすぐに出てくるのを聞くのはスリリングです。彼女が始めたばかりであることに気付くのはさらにエキサイティングです。 [アレックス・マクレビー]

彼女の不安になってから3年後、2年生のLPを超えて2016年不思議の国の静けさ—Little Simzは、水銀革新的なもので証明されました灰色の領域彼女が何らかの抑制を紹介できること。ちょうど1年後、ノースロンドンの司会者は、新しいEPの12分間の叙情的な攻撃で、別のタイトで効率的な記録を発しますドロップ6、検疫で1か月間に録音された5つのクイックファイアトラック。ただし、レコードの簡潔さを深みの欠如と間違えないでください。Simzは、レコード全体で叙情的な腕前を伸ばして、ロンドンで育った彼女の人生（「都心の子供 /都心の問題」）に触れて、私たちのことを振り返ることに成功しています。現在の瞬間（「この2020年が後知恵ではない場合 /死が次の章であると思うなら、二度死ぬことができますか？」）。 [Baraka kaseko]