過去数ヶ月間、クリエイティブの間のTwitterスレッドを盗聴すると、芸術的な麻痺と芸術的麻痺に由来する自己想像についての会話を必然的に見つけるでしょう。結局のところ、物語はその方法についてたくさんあります創造性は繁栄しています世界的なパンデミックにもかかわらず、それは不自由な不安で午前3時に彼自身が目を覚ましていることに気付くことができない人にとっては慰めではありません。誰もが、素晴らしい小説やヒット曲を思いつく能力を持っているわけではありません。成功したサワードウのスターターがより手の届くところにあることがあります。
テイラー・スウィフトは、この規則の1つの顕著な例外です。 「私がこの夏に計画していたことのほとんどは起こりませんでしたが、私が計画していなかったことは起こりました」と彼女は木曜日にInstagramに書きました：まったく新しい16ソングアルバム、民俗、孤立して書かれて記録され、リリース前に1日未満の通知で世界に発表されました。
その迅速なものは、完全に実現された作品を作成できることは驚くことではありません。彼女の仕事の倫理は常に賞賛に値します。これは、主に外部の気晴らしに対して非常に免疫があるためです。ソングライターとして、Swiftは、厳しい批評家、外傷性の分裂、個人的な苦悩、家族のストレス、そして今ではパンデミックなど、深刻なものに対処するときでさえ、彼女の観察学部が鋭く鋭く鋭く鋭く羽ばたきできません。
しかし、2020年の計画を変更することを余儀なくされたことは、SwiftがJettisonの先例を強いられたことは明らかです。彼女が再び長年の協力者であるジャック・アントノフと仕事をしている間民俗、彼女はまた、いくつかの興味深い新しいクリエイティブパートナーとチームを組みました。これらには、「亡命」について共同執筆し、歌ったボン・アイバーのジャスティン・ヴァーノンと、国民の複数のメンバーが含まれます。アーロン・デスナーは11の11を共同執筆または制作しました民俗16曲、双子の兄弟ブライスが時折オーケストレーションを貢献し、ドラマーのブライアン・デベンドルフとツアーのメンバーであるベン・ランツも参加しました。アルバムのクレジットは、弦、角、その他の豊かで豪華な計装を提供するさらに多くの共同作業者を明らかにしています。
当然のことながら、民俗Swiftから聞いたことがあるものとは別のアルバムです。蜂蜜のピアノは目立っていますが、最近のヴィンテージの無作法なビートと虹色のテクスチャはなくなりました。代わりに、歌には震えている弦、静けさのシンセサイザーとキーボード、微妙な斑点のある溝が組み込まれています。歌は他のアーティストを反映しています - コクトーの双子の夢のようなhaze（「8月」）またはサラ・マクラクランの氷河ピアノ作品（「エピファニー」） - そして雄大なオーケストラ・フォークの雰囲気を醸し出します。しかし、これが国民を迅速にフリフトにしている、または彼女が彼女自身をリリースしていると言うのは正しくありません（または公平ではありません）森の男。どちらかといえば、民俗多くの場合、写真はネガティブのように感じます1989年、まとまりのある音とテクスチャーと雰囲気によって駆動されるビジョンも持っていたアルバム。
この方向は、Swiftにとって非常に理にかなっています。彼女の前の2つのアルバムで最も印象的なトラック（内省的なピアノバラード「新年の日」と薄暗い水彩色の「恋人」は、比較的飾られておらず、叙情的に脆弱でした。の上愛人特に、Swiftは、個人的な自白と普遍的な感情との間の常に前提条件の境界線を洗練しました。 「すぐにあなたは良くなる」と彼女の母親の癌についての涙を流す歌は、広範かつ具体的な魅力の両方を伴う感情的な吸盤パンチでした。
このソングライティングの進行は、彼女の個人的な進化に匹敵しました。両方愛人-eraインタビューと2020年のドキュメンタリーミスアメリカーナSwiftが彼女の公的生活と私生活のバランスを見つけるより快適になっていることがわかりました。 「私は境界線を作って、私のものと国民が何であったのかを理解するために必要でした」と彼女は言いましたローリングストーン。 「おそらく共有されるのに適していない世界と、間違いなく点でin点で共有されている私の古いバージョン？それはなくなったと思います。」しかし、彼女のますますボーカルのソーシャルメディアの投稿が強調されているので、彼女はそれが重要なときに発言することを選択しています。
スウィフトはまた、彼女の通常の鋭い目の特異性を「亡命」にもたらします。主人公はjeした元を把握します。そして、彼女はロードアイランドの住居、ホリデーハウス（「The Last American Dynasty」」を参照して、歌詞全体にパンのパン粉として個人的な詳細を織り込んでいます（「寒さは私のxの鋼鉄でした /壊れた少年たちのために私の心 /今、私は彼らの赤ちゃんのプレゼントを送ります」）、そして屈託のない若者（「私は礼儀正しさを学ぶ前に /私は猛烈に /私が望んでいたときはいつでも叫んでいた」）。
このように、デスナーはスウィフトのアイデアに最適なフォイルです民俗。彼らのすべての華やかなアレンジメントのために、兄弟のコラボレーションは、ボーカリストを中心にする一種の音の親密さを醸し出し、彼らに伸びるスペースを与えます。たとえば、アーロン・デスナーは最近、元レムのフロントマンであるマイケル・スタイプと、「No Time for Love like Now」と協力しました。の上民俗、このアプローチは、華やかな傑出した「Invisible String」に表示されます。これは、階段のアコースティックリフとハートトゥンプステディーボーカルバックビートを備えた豪華なフォークソングです。素晴らしいロマンス。
「アメリカンシンガー」とダイビングバーへの言及により、「目に見えない弦」をイギリスの俳優ジョー・アルウィンとの長期的な関係について見るのは魅力的です。しかし、民俗の主人公は、必ずしも自分自身に完全に類似しているわけではありません。 「私の想像力は孤立しています。このアルバムが結果であり、意識の流れのように流れた歌と物語のコレクションです」と彼女はソングライティングについて書いています。 「ペンを拾うことは、ファンタジー、歴史、記憶に逃げる私の方法でした。」民俗の歌は、未亡人、愛の三角形についてです若い愛の消えない痕跡、不倫、スウィフトの祖父。まとめると、彼らは黄変の写真帳に収容されたスナップショットをめくる人に似ています。
「今年の前に、私はおそらく「完璧な」時代にこの音楽をいつリリースするかを見越したでしょうが、私たちが住んでいる時代は、何も保証されていないことを思い出させ続けています」とSwiftは書いています。 「私の腸は、あなたが愛するものを作ったら、それを世界に出すべきだと言っています。」最後に、民俗テイラー・スウィフトの恒久的な音楽的変化を反映しているかもしれません。しかし、それは必ずしも壮大な一歩である必要はありません。それは、Swiftの作品に関する新しい洞察を提供する気まぐれで興味深いアルバムであるということです。