アニメ映画監督の山田Naokoは、自分をカメラマンだと考えています。 「アニメのように絵によって作られているようには考えていません」と彼女は言いますAVクラブ。 「しかし、実際の人々と実際の背景。」ジェンキかどうか ギターを学ぶ女の子や自殺を検討しているいじめっ子の聴覚障害のある子供、山田のキャラクターは世界中の若い聴衆と共鳴します。様式化されたMOEから より現実的な形の数字、彼女のキャラクターはアニメーションで現実に見えます。彼らが動き、旅行し、跳ね返る方法、彼らが自分の意図を隠し、自分自身に嘘をつく方法。
彼女のキャラクターを人々が人々として見ることは、彼女の形から切り離せません。監督兼階級ボーダーとして、ヤマダは撮影監督でもあります。彼女のアニメーションはしばしばカメラの使用を模倣し、セットは焦点を合わせたり、焦点を合わせたり、レンズを撃っているかのようにぼんやりとしたりします。彼女のフレーミングにより、山田はキャラクターと一緒に創造的なスペースを取り、カメラ、楽器、花などを媒体にもたらします。運動学をマスターするための一握りのアニメーターの中で、彼女は足と足を強調しています。
彼女の名前はまだ年上のマスターほどアニメと同義ではありませんがHayao MiyazakiまたはMakoto Shinkai、山田は、ほとんどの個人（およびその中の数少ない女性）がこれまでに持っているよりも、すでに業界に影響を与えています。しかし、彼女は壮大な空想や終末論的な出来事ではありません。むしろ、彼女は夢、カラフルな想像力、学生時代をアニメーション化します。
「私たちの周りの既存の世界を描きたいので、アニメ風のアニメを作成するのは難しいです」と山田は言います。
山田の映画は、世界を違って見るという印象を残しています。彼女の最初のオリジナル映画の主人公であるトトスコ、内の色、カトリックの寄宿学校の静かで共感的な高校生です。彼女は彼女の周りの人々を、オーラを所有しているユニークな色と見なしています。彼女のルームメイトは素朴な色調で、教師は温かい黄色、バレエダンサーの表現力豊かな紫です。そして、彼女は最も美しい色の女の子、ラピスの青を見ます。トトゥコは、近づくための彼女の意図に嘘をついています。
Totsukoは、女の子のKimiとA A Boy（The Color Green）を一緒に連れてきて、秘密裏にバンドを作成します。彼女はピアノを弾く方法を学び、彼女が新しい友人に対して感じていることについて音楽を書いて、彼らの色が融合するのを見始めます。気付かずに、彼らはトトゥーコ自身の色を引き出し始めます。彼女は自分で見たことのない色です。
お互いのためにアートを作成するために協力している静かな子供たちのトリオについての映画、内の色山田のキャリアに似ています。
ヤマダは2011年に京都アニメーションで監督のデビューを果たし、スタジオがヨンコママンガを改作しましたk-on！高校のロックバンドクラブの女の子に関するシリーズは、2000年代に成長したかわいい女の子のドイングクートシングスアニメのサブジャンルを定義し、人気が爆発しました。
最初から、山田には吉田がレイコにいた。 Studio Ghibli'sの背後にある多作な脚本家猫が戻ってきますand Mamoru Hosoda’sデジモン：映画、ヨシダは山田のデビューをペンでペンします。そして、それ以来山田が監督してきたすべてのシリーズと特集。 15年後の関係について尋ねられた山田は、「彼女が何を考えているのか本当に知りません」と認めています。山田は、並置を通して57歳の筆記者を特徴づけています。吉田の執筆は鋭いですが、感情に満ちています。「あまり多くありません。」彼女の性格は穏やかで集まっていますが、情熱的です。 「彼女はこの静かな態度を持っていますが…彼女はこの深い宇宙を彼女の内側に渦巻いているだけです」と山田は言います。
一緒に、京都アニメーションのスタッフと一緒にデュオがスピンするでしょうk-on2つの季節と長編映画に。彼らはそれから、女の子が一緒にかわいいことをしていることについて同様にかわいいアニメを作り続けます、タマコ市場、テレビの季節と続編長編映画に。
これらの成功に続いて、山田のキャリアは彼女が今日知られているものに向かっています。で静かな声、山田はもっと少ないmoeを作成しようとします そして、はるかに映画的です。聴覚障害者の少女と彼女の子供時代のいじめっ子についての映画は、彼らの友情を内臓的かつ率直に回復し、日本の有能主義の現実を描写しました。彼女のいじめっ子の一人は、ヒロインが去った後、クラスの悪意の標的になるでしょう。映画のスタートで、彼は自殺を試み、映画全体を過去の自己の恥から成長させ、彼を孤立させ、その過程で以前の犠牲者と友達になりました。静かな声あらゆる尺度で短くなっていますが、大規模な新星の記録設定パフォーマンスには短くなりましたが、あなたの名前。、 同じ年にリリースされました。
しかし、レセプションよりも重要なのは、山田の他の繰り返しの協力者であるushioの導入でした。静かな声新進気鋭のミュージシャンに転向した競合者にとってブレイクアウトの成功であり、ミュートされたアコースティック楽器とシンセでできることを紹介しました。静かな声トリオの相乗効果：監督、作家、作曲家を表示します。言われ、示され、聞かれることはすべて、ネガティブな空間を利用しています。真実は暗黙的に明らかにされています。音を感じなければなりません、感情を見なければなりません、声はその形を見つけなければなりません。
さらに、山田はユシオで同志を見つけました。 「私たちが作成するものは違うものですが、アーティストとして私たちのプロセスと、ボトムアップから物事をどのように構築するか、そのプロセスでの考え方は非常に似ていると思います」と山田は彼らのコラボレーションについて語っています。そのプロセスの中を覗き込んで、ウシオは、2つが各映画の最も初期の概念的な作品から協力して「これがどんな映画になるのか」という質問に答えることを共有しました。
「私たちはそれを議論するために実際に言葉を使うのではなく、芸術作品、詩、写真、数学的式、建築を使用して、この映画の核心が何であるかを見つけます」とUshio氏は言います。
Ushioのスコアは、音の質感を強調しています。ミックスでシフトしているピアノのハンマーとビブラフォンのメタリック品質が聞こえますが、シンセはしばしばソニックスペースを埋めます。ごく最近、彼はキャラクターRuiで使用されているThememin（GrégoireBlancによって演奏）を組み込むために働きました内の色。
「私は、山田監督と一緒に作成した世界に音を持ち込むのに苦労します」とウシオは言います。 「まるで泥の中でうろついているかのように、どうしたらいいかを考えて心配し続けています。」
一緒に最初の映画の後。ウシオはサイエンスサルのマーキーシリーズを獲得し続けます。悪魔の泣き虫、ヨシダは業界全体に執筆を続けますが、最も顕著なのは京野の適応を執りますバイオレットエバーガーデン。山田は2018年の批判的な最愛の人のためにそれらを再会しますリズとブルーバード、アニメーションと実写映画愛好家の間で国際的な評判を燃やした別の映画。学校のコンサートバンドでデュエットを行う2人の高校生の激しい関係は、山田と吉田の少女時代を大人に大切にする能力を展示しました。活気のある水彩画。
リズとブルーバードまた、京都アニメーションでの山田の最終作品にもなります。山田は、スタジオを去りたいという彼女の欲求は、まだ想像できないものを作るために監督として自分自身に挑戦することだと言います。この動きは、スタジオでの2019年の放火攻撃に続いて、36人を殺しました。
「私はその未知の、想像を絶するもので自分自身に挑戦したかった」と山田は言う。それは何かになるでしょうハイケの物語、小説家のgikeo furukawaのHeike Monogatariの翻訳を適応させる威信のミニシリーズ。マサアキ・ユアサとウニョン・チェの科学サルでプロデュースされた国際的なアニメーターチームで知られるアニメーターの国際チームで知られています。ヨシダとユシオと再会したYamadaは、年配の聴衆に合わせて批判的に称賛された作品を制作し、彼らのパートナーシップを固めました。内の色トリオの4番目のプロダクションです。
山田、吉田、吉田の静かな作品は、アニメのカノンの偉人とは対照的です。これらの資質を女性らしさと関連付けるのは簡単です。山田のルーツは萌えにあります のようにk-on、吉田は、多くのかわいい女の子のようなかわいいキュート・トゥ・アニメのようなものを書いています女の子と戦車。 （しかし、Ushioのディスコグラフィーは岩に変わり、Yamadaのすべてのシンセのスライドを縮小することを想像しなければなりません）。 Eunyoung ChoiとAtsuko shizukaに関しては、山田直島は、今日のアニメ業界で最も有名な女性であり、おそらくその歴史で最も有名な女性監督です。
「私は女性監督なので、もっと興味を持っています」と彼女は言います。 「それは幸運だと思います。しかし、一方で、私の性別を考慮して私の仕事を考慮してもらいたくありません。この性別のギャップが、業界ではより小さくなり続けることを望んでいます。」
感覚の抽象化の使用を超えて、ヤマダの高齢者と現代の両方のマスターとの最大の違いは、性別が彼女のプロジェクトの一部である方法に登場します。 「私の仕事のすべてで私にとって最も重要なのは、私のキャラクターを常に尊重することです」と彼女は強調します。 「それは常に私の視聴者を尊重することに本当につながっていると思います...それは私がいつも自分自身に忠実にしたいものです。」山田の彼女のキャラクターのイメージと尊敬に値する人々としての違いがあり、宮崎とHideaki Anno 16歳のナウシカの胸について話します。
山田の映画はそうですについて女の子は、女性の主人公を特徴とする宮崎の女の子ではありませんでしたが、彼女の映画は性別以上のつながりに対処したいと考えています。少年はしばしば（常にではない）そのダイナミックの一部です。彼女の映画は、恥ずかしさを思春期の業績と同じくらい描いており、彼女のキャラクターは処方されたラブストーリーに住むことができません。まだではありません。内の色最後の数秒で単なる提案で終わります。
山田と吉田の物語は常に彼らの目的に曖昧さを受け入れてきたので、これは意図と欲望の問題を促します。山田は彼女の映画に何を望んでいますか？ 「私はあなたが理解していない映画を作りたかったのですが、あなたは経験しているか感じていました」と山田は言います。この追求において、トトスコの共感覚は山田の強みに耐えます。彼女のキャリアは、深い感情を表現するための音楽、時間、動き、照明、色の媒体としてアニメーションを見ることに基づいています。