ジャネットジャクソン（ケビンウィンター/ゲッティイメージズ）
2019年3月29日、ジャネット・ジャクソン仲間のパフォーマーであるJanelleMonáeによってロックンロールの殿堂入りしました。この名誉は、兄弟のジャッキー、ジャーメイン、ティト、マーロン、ランディ、マイケルがずっと前に就任していたという事実など、いくつかの理由で期限切れを感じました。 （マイケルは実際には2回の受賞者でしたが、かつてボーイバンドの伝説として、そして再びソリストとして再び存在していました。）さらに重要なことに、ジャネットは1989年に「ブラックキャット」であるジャネットジャクソンジャム「ブラックキャット」をリリースしたときに伝説の中で彼女のスポットを獲得しました。それはポップとロックの歴史における彼女の場所を固めるでしょう。彼女の軽快なダンスとR＆Bレパートリーからのハードロックの出発、「ブラックキャット」は1位でピークに達しましたビルボードHot 100は、90年代に2つのNo. 1ヒットを獲得した最初のソロアーティストになりました。この曲はまた、ホットR＆B/ヒップホップソングチャートに入った最初のハードロックシングルでもあり、10位にピークに達しました。1つの曲で、ジャネットジャクソンとロックジャンルは密接にリンクされていました。
しかし、グラミー賞にノミネートされた「黒猫」と同じくらい賞賛されていても、ジャネット・ジャクソンの唯一の岩の味とはほど遠いものです。彼女のジャンルとの関係は、1982年のデビューから生まれ、彼女の広大なディスコグラフィーを通して彼女の最大の宝物のいくつかを運んでいることに至ります。 「IF」や「Rhythm Nation」のようなヒットは、強力なパンチを詰め込んだだけでなく、音楽と彼女のパブリックイメージへのアプローチの大きな変化を示していました。アイコンが特別なメッセージを家に持ち帰りたいとき、彼女は頻繁に高オクタン価の配達の形としてロックに変わります。このパワーアワーは、ジャネットジャクソンの電動リフ、パーカッション、そして耳障りな嘆きに対する愛を祝います。チャートトッパーであるものもあれば、深いカットですが、コントロールを維持している女性のおかげで、すべて独自の方法で細断されます。
「来て私にあなたの愛を与えなさい」（1982）
ロッカーの感性を活用するジャネットの能力の初期の兆候として、「来てください私にあなたの愛を与える」は、当時の16歳のセルフタイトルのデビューで最も大人にわたるトラックでした。今日の若い星に年上の群衆のために演奏するように必ずしも促すわけではありませんが、アルバムの近くの芸術家は、彼女の仲間よりも少し深い音楽の味覚を持つアーティストを紹介しました。彼女の殻の。患者のベースと焼け付くエレクトリックギターソロに固定されたこの曲は、人気のある80年代のエレクトロポップとクラシックロックサウンドを融合し、シャドウを超えて繁栄することができるジャンルサーフィン、有望なポップアイドルとして最年少のジャクソン兄弟をマークします彼女の兄弟の。
「リズムネーション」（1989）
「Rhythm Nation」を文化的リセットと呼ぶのはまったく公平でしょう。彼女の4枚目のスタジオアルバムによって、ジャネット・ジャクソンは独特のサウンドと実行可能なプラットフォームの両方を構築していました。現在、大人になって、ジャクソンは人種差別、貧困、薬物乱用を掘り下げたコンセプトアルバムで、社会正義への情熱を探求しました。のタイトルトラックジャネット・ジャクソンのリズムネーション1814ロックとジャクソンの産業ダンスポップの傾向を結婚させる低音のジップで、変化の到来を示しています。彼女がアーティストとして大胆になると、ジャネットはロックトーンにさらに傾いて、特に人権に関しては、より強力なメッセージを強化し始めました。特にこのキャリアを定義するトラックは、急成長する人道主義者の台頭を示しています。
「黒猫」（1989）
誰も純粋な岩の魅力を否定することはできませんでしたRhythm Nation 1814's 6番目のシングル「ブラックキャット」、またはジャネットジャクソンのジャンルレススターパワー。いくつかの点で、歌は彼女の既存のディスコグラフィーからの大きな出発のように感じられました。それは彼女のダンスポップのルーツにしがみついていない彼女の岩鎖のトラックの最初のトラックだったからです。同時に、アイドルはすでにこの大きさの努力のために種を縫い付けていました。そして、この曲のビデオが証明するように、ファンはダーティリフとドラムの間のジャネット風のダンストラックの魂を見つけ、23歳ですでに強い遺産を示しています。
「if」（1993）
必要なのは、ドラムマシンのおかげで、ゆがんだ、汚れたロックと現代のR＆Bをブレンドするための正しいビートです。 「もし」は、ジャネット・ジャクソンの具体化のままです。この1つの認定ゴールドトラックに巻き込まれたジャンルが多数ありますが、ロックはジャネットのキャリアに新しい時代の到着として機能します。彼女のすべての仲間に。作曲的には、この曲は、Whirring Electric Guitarのリードインと即座に馴染みのある振り付けの両方のおかげで、R＆Bで最も認識できる橋の1つでもあります。
「Gon 'B elright」（2015）
サイケデリックロックは、実質的にジャクソンファミリーの生得権です。 「Gon 'b alright」は、永続的なギターリフ、甘い角、sly＆familyの石のような勇気で追いかけられたセロトニンのストレートショットです。この努力を考えてみてください。この努力は、歌姫の劇的な劇的な傾向の別のショーを考えてみましょう。コラボレーターのジミー・ジャムによると、トラック上のすべての主要な声はジャネット・ジャクソンに属します。 「Gon'b Olright」は、Motownを有名にしたポップロックを連想させ、そのボヘミアングルーブはジャクソン5アルバムから直接何かのように聞こえます。
「Trust A Try」（2001）
「Trust A Try」は、青々としたバロック様式の弦が乱暴なロックに陥るように、ドラマのオンスではなく、ジャネットが愛のチャンスを2回目にします。それは彼女の7枚目のアルバムにふさわしい追加でした、すべてあなたのために、ダンサーとビデオディレクターのルネ・エリゾンド・ジュニアからの彼女の離婚に大部分を取り組んだ。この曲は、彼女の初期の時代を幾分連想させるもので、コレクションはロマンスの浮き沈みに主に焦点を当てていた。しかし、このトラックは、ベテランのアーティストがまだテクスチャーとポップとR＆Bのより演劇的な側面を実験することをいとわない結果でした。そして、彼女の個人的な生活の大部分をスポットライトから守りたいと思ったアーティストにとって、「Trust A Try」は、深刻な関係の不幸な終わりの後でも、まだ愛を追いかける意欲の脆弱な承認でした。
「どうですか」（1997）
彼女はすでに彼女自身の伝説でしたが、全く大胆ですベルベットロープジャネット・ジャクソンは、エルトン・ジョンやローリング・ストーンズなどと同等に、ヒットの観点から（「一緒に」ジャネット・ジャクソンが彼女の8番目のシングルをもたらし、ポップカルチャーで不動の存在感を固めました。この比類のないLPで、ジャネットはセックス、クィアネス、メンタルヘルス、エイズの危機を探りました。 「どうした」は、虐待的な関係を詳述し、博覧会と非常に重要な内なる対話の間で振動しました。彼女は決して詳細を明らかにしたことはありませんが、ジャクソンは歌の要素が彼女の個人的な経験から引き出されたこと、そしてアルバムの他の部分と同じようにトラックが自分の境界を描くという挑戦を強調していると指摘しています。わずかに撤回されたギターのリフは、彼女が恋人に立ち向かう勇気を得るまで、正直で内部的な怒りを強調し、リフが本格的な嘆きに自分自身を開くことができるようにします。
「あなた」（1997）
強打する低音は、これにおいて中心的なものを主張しますベルベットロープバンガー、ロックとトリップホップの間の境界線。 （また、戦争の「The Cisco Kid」をサンプリングします。これにより、トラックにファンキーなDNAが与えられます。）この努力をロックに向けて微調整するのは、マイケルのマイケルと比較されることが多いジャネットジャクソンのドローリング、ラスピーなボーカルです。 「あなた」は、英国では明確なツアーのお気に入りであり、スタンドアロンのシングルでした（ただし、そこでチャートする資格はありませんでした）。何よりも、「あなた」は、1998年にHBO特別イベントトリートメントを受けたこれまでの壮大なツアーにふさわしい代表者である演劇と引き換えに、ジャネットが少しの洗練をしたことを示しています。
「ほんの少し」（2004年）
彼女のすべてのアルバムのうち、ジャネット・ジャクソンダミータジョーレーダーの下に少し落ちました。 「ほんの少し」がリリースをリードする立場にありました。しかし、ジャネットの大変なスーパーボウルハーフタイムショーとジャスティン・ティンバーレイクとの1日後に漏れたのは、多くの論争を引き起こしました。ティンバーレイクは事件から回復しましたが、ジャネットは何年もラジオとテレビ局からブラックリストに登録されていました。シングルと対応するビデオは、最終的に海外でリリースされました。アメリカーナの背景に対して、「ほんの少し」は遊び心のあるロマンチックであり、「あなたのためにすべて」をヒットさせたのと同じ雰囲気を連想させます。 Light Rockは、失恋と浸透の怒りを中心とした彼女の以前のアルバムとは反対に、新たに恋をしている女性の温かくお祝いのトーンを設定しました。
「スクリーム」（1995）
「Scream」は、90年代に片足が揺れ動くダンスポップの溝で植えられた音で急上昇し、将来は繰り返しのエレクトロポップで将来的に植えられました。反抗的なロックンロールの態度は、マイケルとジャネットのボーカル、彼らの振り付け、そして非常に高価なミュージックビデオに浸透しました。家族とメディアとの関係を継続して、「Scream」はタブロイド産業の厳しい起訴であり、両方の兄弟の生活に貼り付けられたままでした。リリースはいくつかのレコードを破りました：それは最初でしたビルボードHot 100で5番でデビューし、にリストされた歴史ギネス世界記録の本これまでに作られた最も高価なミュージックビデオの1つとして。正確なコストは議論の余地があります - 元の700万ドルの値札は後にディレクターによって反論されましたが、いずれにせよ、20のカスタムメイドのフライングVギブソンギターを装備したCGIセットを捨てることは安くはありません。
「TheGreat Forever」（2015）
ジャネットの犯罪的に過小評価されている4番目のトラック壊れないゆがんだエレクトロニカの洞窟からエーテルのポップまで、2つの異なる曲が縫い合わされたように聞こえます。ドラム、ベース、そして砂利のヴォーカルの復帰 - 再び、マイケルのスポットでの認識可能な配信に不気味に近い - 深刻な航海の始まりのように聞こえるトラックのジャンルを鳴らします。 「グレートフォーエバー」はパーカッシブな精神から利益を得ており、ジャネットが億万長者のウィサムアルマナとの結婚をめぐる外部の好奇心に疑問を呈しているように、トラックを明るく維持します。問題の夫婦がわずか2年後に彼らの差し迫った離婚を発表したことを考えると、歌詞は彼女のディスコグラフィーの他の部分ほど優雅に老化しませんでしたが、プライバシーの呼びかけは、自信のあるドラムビートの魅力と同じくらい常緑樹のままです。
「ウェルトラベル」（2015）
壊れない全体として、アーティストのマニフェストのように鳴り響きました。彼女の息子の誕生と彼女の2回目の離婚に先行する「ウェルトラベル」は、更新段階に入り、乗車のために良いサポートシステムの愛とエネルギーを運ぶことについての希望に満ちたボン・ジョヴィスク風のバラードです。 「未知の目的地」の歌い、パフォーマーはアリーナロックのcocoで新しい始まりを熟考しました。ジャネット・ジャクソンの音楽は、思考や派手なフットワークを刺激することを意図していても、本質的に群衆の参加を要求します。この場合、ジャネットはあなたが彼女をうまく揺さぶり、願いを望んでいます。両方をしないことはほとんど不可能です。