7月の音楽プレビュー：テイラー・スウィフトの再訪は今話し、バービーはパーティーの準備ができています

左から時計回り：PJハーベイ（写真：スティーブガリック）、テイラースウィフト（今話せaLBUMカバー：Republic Records）、Barbie：The Album（Cover：Atlantic Records）、Blur（ '90s-era Photo：Kevin Westenberg）

アノニの新しいアルバム、プロデューサーのジミー・ホガースとフルスタジオバンドと一緒に録音された彼女は、10年以上後に「そしてジョンソンズ」のモニカに戻ってきました。したがって、2016年の電子ポップを通過します絶望英国の民俗音楽とアメリカのソウル音楽を受け入れる。 「私はマーヴィン・ゲイについて多くのことを考えてきましたどうしたの。それは私の心の中で本当に重要な試金石でした」とアノニは説明します。 「これらの曲のいくつかは、の呼びかけへの応答ですどうしたの、2023年から。彼らは50年前の未来からそのアルバムまでの一種のエコーです。」その影響は、アノニの最初で唯一のボーカルテイクをキャプチャする豪華なグルーヴィーな録音である、リードシングルおよびオープニングトラック「It Must Change」で容易に明らかです。

「私の希望は、それが私の選ばれた家族へのラブレターとして、そして私たちの共有された未来への私のコミットメントの深さの表現として生きていることです」と、シンガーソングライターのジュリー・バーンは彼女の新しいアルバムについて語っています。バーンは録音を開始しました大きな翼、6年以上で彼女の最初のLPと2017年の優れたフォローアップ幸せでさえありません、2021年に亡くなり、プロデューサーのアレックス・サマーズと一緒に終わった彼女の長年の協力者であるエリック・リットマンと一緒に。 「悲しみによって再形成されることは、死が私から何をするのではないかをよりよく知っています。私はそれを心に、言葉に、音を立てます」とバーンは言います。 「サマーグラス」や「ムーンレス」などのトラックは、白熱したシンセとピアノで彼女の代表的なフィンガーピックギターを増強し、彼女の驚くほど素敵なフォークを空想します。

PJハーベイの最後のアルバム、2016年から7年が経ちましたHope Six Demolition Project。彼女の新しいもの、、「休息空間、慰め、快適さ、香油が、私たちがいる時代にはタイムリーに感じています」と彼女は言います。ハーベイ自身の本の長さの叙事詩からインスピレーションを得ていますオーラム、LPは、生産者の洪水とジョン・パリッシュとの即興演奏を特徴としています。 「アルバムは、最初の愛の強さ、意味を探すこと、意味を求めることについてのものだと思います」とハーベイは言います。 「メッセージが必要であるわけではありませんが、レコードから得られる感情は愛の1つです。悲しみと喪失を帯びていますが、それは愛情があります。それがとても歓迎されていると感じさせていると思います。とてもオープンです。」

続く大胆不敵そして赤、テイラー・スウィフトは、彼女のバックカタログを再構成し、彼女のマスターのコントロールを取り戻すための彼女の探求を続けています。彼女の2010年のアルバムの新しいエディションでは、Fall Out BoyとParamoreのHayley Williamsとのコラボレーションを含む、同じ時代の6つの未発表のボーナストラックが登場します。 "以来今話せ私のソングライティングについてでした。私はその時点で私に最も力強く私に影響を与えたと感じているアーティストに行くことにし、アルバムで歌うように頼むことにしました」とスウィフトは説明します。 「彼らは私のバージョンをサポートすることに同意するためにとてもクールで寛大です今話せ。」

伝説的な英国のフォークシンガーソングライターに捧げられたトリビュートアルバムで、1974年の彼の亡くなって以来、その作品は文化的に愛されてきました。 Harding、Ben Harperなど、このプロジェクトは、Nick Drake's EstateのマネージャーであるCally Callomonと、Blue Raincoat Musicの共同設立者であるChrysalis RecordsのCEOであるJeremy Lascellesによって羊飼いを務めました。 「Callyと私は、各アーティストに1つの簡単なブリーフでこのベンチャーに乗り出しました。彼らはニックの元の録音を無視し、独自のスタイルで歌を再発明しました」とLascelles氏は言います。 「多くの同様の反応を聞いて本当に謙虚でした。誰もがニックの音楽が彼らにとってどれほど重要であるか、そして彼らがこのプロジェクトにどれだけの一部になりたいかを言っていました。結果は一つずつ来たので、私たちは各アーティストが示した輝きと発明に興奮しました。」

ノルウェーの電子生産者であるハンス・ピーター・リンドストロム、宇宙のディスコの議論の余地のない王、、4年ぶりの彼の最初のソロアルバム。ジョンキャッサベテスの1984年の映画のオリジナルタイトルにちなんで名付けられました愛のストリーム、他の誰もが見知らぬ人ですダンスフロアで真っ直ぐに始まり、星のどこかに終わる4つの長いトラックで構成されています。

エル・ケンプナーのバンド・ペイハウンドは彼らを守っています 同じ名前の新しいアルバムに。 「過去に、私はスタジオで本当に真剣に考えています。そして、私は本当に真剣なサウンドのレコードになりました」とケンプナーは言います。 「これ - それは別れの記録です。私はそれが生で聞こえることを望んでいました。私はそれが自分が感じていたように聞こえたかったのです。それは、ケンプナーがアルバムのために書いた最初の曲であるリードシングル「The Clutch」で明らかです。

Gorillazは新しいアルバムをリリースしたばかりで、Damon Albarn'sからすでに新しいアルバムを入手しています他のバンド。 Albarnは説明します、2015年の再会努力以来のBrit-Pop Legends Blurの最初のアルバム魔法の鞭、「アフターショックレコード、リフレクション、そして今どこで自分自身を見つけたのかについてのコメント」として。

声をかけて抑制的に多作なパワーポップ機関が導き、声はオハイオ州デイトンの故郷でのショーで9月にバンドとしての40周年を祝っています。そして6月には、2回目のフルレングスアルバムオブザイヤーを手に入れました。クルーは、プロデューサーのトラビスハリソンと一緒にブルックリンの地下室でテープでライブで録音しました。

純粋な音楽Scrappy '90sにインドされたインディーロッカーから、奇妙で野心的なものまで、ストレンジレンジャーの魅力的な予測不可能な進化のもう1つのステップです。バンドのボンカーのジャンルホッピング2021ミックステープを生み出した同じセッションから出現天国には光はありません、Shoegazey Electronic Pop よりまとまりがあり、集中しているが、それほど実験的であることを約束します。

Greta Gerwigの非常に期待されていますバービー映画は、マーク・ロンソンがプロデュースしたスターがちりばめられたサウンドトラックのエグゼクティブとともに、7月21日に世界を襲っています。 Dua Lipa、Nicki Minaj、Charli XCX、Ice Spice、Haim、Tame Impala、Lizzo、Dominic Fike、Ava Max、Pinkpantheress、Khalid、Ken自身、Ryan Goslingなどの有名人が特徴です。

Bethany Cosentinoは、Best Coastを保留にし、デビューソロアルバムで独力で踏み出しています。 「人間として、そして芸術家としての私のアイデンティティは、10年以上にわたって最高の海岸に包まれてきました。プロジェクトを無期限に一時停止し、自分自身の新しい側面を探求するという決定は、非常に難しいものでしたが、それは私にとって必要だと感じました」とCosentino氏は言います。 「人生は短すぎて、あなたが必要とし、望んでいると感じるものを自分に与えないことができません。私はしばらくの間ベサニー・コセンティーノだけであり、私が長い間住んでいた「ベストコーストからのベサニー」の箱の外にいる人を理解することに興奮しています。」初期のシングルが「それは大丈夫」と「簡単」である場合、その新しい側面には、シェリルクロウのオルトカントリーに影響を受けたポップロックがたくさん含まれます。

ジェシーランザのロサンゼルスへの移動以来の最初のアルバム、 電子ダンスポップの曲のなめらかで官能的なコレクションです。ジャック・グリーン、ポール・ホワイト、デビッド・ケネディ、ジュニア・ボーイズのジェレミー・グリーンスパン、マルコ「テンスネイク」ニーメスキーなどの外部生産者からの支援は、ランザのオーテリシャルビジョンを強調するだけです。

ポストマローンとして知られるラッパー/シンガー/ポップスターオースティンポストは、彼の新しいアルバムをリリースしています 7月末。元々計画どおりにアコースティックアルバムになることはありませんでしたが、Posyは、レコード上のすべての曲でギターを演奏すると言います（キャッチーな初期シングル「Chemical」と「Mourning」を含む）。

7年ぶりの顧客の最初のアルバムであり、彼らの最も実験的であり、確実にきらめくインディーポップのメロディーと現代のクラシック、ジャズ、電子音楽を融合しています。 「私たちは常にギター音楽以外の音楽に興味がありました。これは、ドンキーの年のように」とフロントマンのアラスデア・マクリーンは説明します。 「これらのことはどれも、最もパッシングの方法で、かすかな刷り込み以外に私たちのサウンドへの道を見つけることができませんでした。このレコードで起こったのは、コンピューターを買ったことでした。」