冒険性は、主要なアニメーションスタジオ、特にディズニーから行進命令を受け取っている人を尋ねるのは奇妙なことです。それでも数年間、10年の変わり目の頃、ピクサーのたゆまぬチームプレーヤーは本当のリスクを取りました。ハイブローオード高級レストランに、長いストレッチをステージングします無言のディストピアアクション、そして、すべての年齢の聴衆に立ち向かう驚異的な悲しみ死にかけている配偶者の。裏返し、2年ぶりの最初の新しいピクサー映画は、ほぼ完全にプレティーンの少女の心の中で起こります。そこでは、5人の擬人化された感情が彼女を人生の危機を導くのに苦労しています。より少ない続編や前編を駆け巡るという現在の会社の任務を倒して、それは単なる素晴らしいアイデアではなく、ベイエリアアニメーションハウスがこれまでに制作した最も概念的に大胆な映画です。そして、それは本当に何かを言っています、何と言っていますWall-e本に。
片道を見ると、これは子供時代の成長の痛みの非常に簡単な物語です。彼女の友人に別れを告げることを余儀なくされ、彼女がミネソタの小さな町で築いた幸せな生活、11歳のライリー（Kaitlyn Dias）は急に根こそぎになります父はサンフランシスコに就職しました。その後のありふれた困難 - 新しい学校での悲惨な初日、スポーツのトライアウトが間違っていた - ライリーの観点から正確に展開することはできません。むしろ、彼らは彼女の感情、彼女の心の中でコントロールブースを実行する擬人化された感情を通して経験されています。喜び、aシンプソンズ- 完全にキャスト（そして完全にチッパー）のエイミー・ポーラーによって声をかけた黄色のスプライトは、グループの事実上のリーダーです。しかし、彼女はライリーの頭の中の他の色分けされた声とコンソールスペースを共有する必要があります：目を転がす嫌悪感（ミンディカリング）、スキッティシュアフィア（ビルヘイダー）、文字通りホットヘッドアレン（ルイスブラック）、グラムの悲しみ（フィリススミス）。
裏返し言い換えれば、ピクサーの私的な世界の最新のもの、普通の人々の認識を超えてそれらの秘密の社会を提示します。 （考えるトイストーリーまたはMonsters、Inc。）非常に比phor的なこの特定の宇宙は、多くのルールに支配されており、そのほとんどは、冒頭の博覧会ダンプの必要な悪の間に説明されています。ポーラーが明らかにするように、負荷をかけるナレーションを通して、ライリーの性格は、誠実さ、家族、非常に重要なホッケーなどの一連のテーマの島々を通して表されます。彼女のヘッドスペースの通貨である思い出は、特定の感情の色合いで色付けされた輝くオーブの形で到着します。スクリプトは、キャラクターに文字通り「脳のマニュアル」を参照することでこれらのさまざまな法律を楽しんでいます。ありがたいことに、映画の大部分が効率的であるため、祝福されたさわやかなピクサーのやり方で、プロットをハミングに保つことで、聴衆は必要としません。
最終的に、喜びと悲しみは、ライリーの心の倉庫のようなくぼみに吸い出され、他の3つの感情を淡い塔本部からダメージコントロールを実行することに気づきます。ここから、裏返しパラレルトラックで走り、ライリーの内面と外の世界の間をきれいに横断します。映画の肉は、喜びと悲しみに巻き込まれたバディコメディの冒険であり、その不一致の親密な関係者です。公園とレクリエーション/オフィスクロスオーバーイベント私たちが望んでいたとは知らなかった。映画製作者は、彼らの大脳の王国の陰謀でかわいい楽しみを持っています。崩壊しつつある人格諸島の周りの文字通りの思考の列、ライリーの潜在意識のホラーショーの地下への喜びと悲しみの地下への冒険は、抽象的な思考のために彼女の能力によって平らになり、 - 映画の最もインスピレーションを受けたギャグでは、彼女の夢の映画セットに陥ります。一方、他の感情は、青年期の地雷原をナビゲートするのに苦労しています。トレーラーでからかわれた、ひどい面白いセットの作品の1つは、両親の心を走らせる感情を抱きながら、それらを膠着状態に置きます。
視覚的に言えば、これは会社で最も壮大な作品の1つではなく、その前提の漫画の可能性を完全に活用することもありません。アンドリュー・スタントンがライリーのノギンに建設したかもしれない賑やかな官僚主義の官僚や、マッドキャップ・メイヘム・ブラッド・バードが破壊したかもしれないと想像しざるを得ません。しかし、人々は機知と発明のためにピクサーに目を向けるだけではありません。彼らは、ウッディが20年前にバズに出会って以来、スタジオの出力の特徴である感情的な真実の小さな爆発を切望しています。ありがたいことに、裏返しまた、ピート・ドッターの発案者であり、ジョン・ラセターの監督の安定した最大の雰囲気であり、その上- 最後の本当に例外的なピクサー映画 - 数年前に左目が乾いていません。彼の以前の映画のように、彼の新しい映画は主に手放すというタフなビジネスに関心があり、ドッターは観客に彼自身の特別な魔法を働かせています。彼の最もさりげなく壊滅的な創造物は、ライリーのほぼ忘れられた想像上の友人であるビング・ボン（リチャード・キング）です。一部の象、一部のイルカ、すべて悲劇的な人物、ビンボンは彼のクリエーターの記憶銀行のほこりっぽい棚を掃除します。彼は映画が本当に何であるかについて最も感動的なシンボルです。
それはドッターのエンドゲームであり、彼が着陸する最後の心強いポイントであり、それが起動します裏返しピクサーのフィルモグラフィーのアッパーエシェロンに。テーマ的に壮大な何かの後の監督は、思春期のビジョンがそれほど変わらないこととは異なります少年時代、少なくとも、私たちが誰になるかを形作る人生の一見取るに足らない瞬間であるという主張において。キャラクターが、たとえば、アンディのおもちゃよりも一次元的である場合（そのほとんどが名前が付けられている単一の感情を表現していますが、それは主にドクターのメッセージ配信システムで部分を移動しているためです。そして、なんとメッセージ：おそらく、この野心的な家族映画についての最も急進的なことは、子供にとっては、さらにはっきりとしたことで、憂鬱を感じることはただの健康ではなく、完全に必要です。言い換えれば、悲しみは幸福と同じくらい重要です。もちろん、ピクサーが言うのは便利です裏返し少数の視聴者を熱い混乱に減らします。高いコンセプトに来て、喉のしこりのためにとどまります。