21世紀の最初の映画化小さな女性Jo March（Saoirse Ronan）が霜のついたガラスのドアの前に立って開きます。これは、彼女のような女性が男性のより寒いがスリリングな世界に満足するはずの居心地の良い国内の領域からのポータルです。彼女はドアを開けて、出版社のスモーキーな部屋を横切って意図的に歩きます。ジョーは、これらの男性の1人であるダッシュウッド氏（トレーシーレッツ）の前で自分自身を倒し、膝が跳ね返り、指先がインクで染まっています。彼女の「友人」が出版のために提出した物語はうまくいくだろうとダッシュウッド氏は彼女に語ったが、彼女は「主人公が女の子であるなら、彼女が最後までに結婚していることを確認してください」と覚えておく必要があります。
ルイーザメイメイアルコットの古典的な年齢の小説は、この指令に固執しますが、「家の天使」のビクトリア朝の理想に独自の活発なジャブがありません。作家監督のグレタ・ガーウィグのバージョン小さな女性俳優が別の言葉に重点を置くことで線の意味を変えるように、アルコットの上品な抗議のhowlsを強調するためにストーリーをリミックスします。彼女は主に解放することによってこれを行います小さな女性年表の抑制から、3月の姉妹の生活を、青年期の初期から若い女性性まで、キャラクターや数十年にわたって驚くほど簡単なタイムラインで織り込みます。これは、編集者のNick Houyからの強力な作品だけでなく、視覚的なパターンと、19世紀の父性主義のガラスに羽ばたかされたこれらの4つの蝶に対するGerwigの共感と愛情を強調する視覚的なパターンとキャラクターベースのディテールへの目でも達成されます。
前半の主なムード小さな女性陽気な混乱は、ジョーと彼女の姉妹、メグ（エマ・ワトソン）、エイミー（フィレンツェ・ピュー）、ベス（エリザ・スキャンレン）に続いてショットを追跡するために追いつくカメラが彼らのぼろぼろでありながら快適なマサチューセッツの家を通して、幸せなチャターを鳴らします。壁の。行進は隣のLaurencesの隣の豊かではなく、その学士号は頻繁に感情的なサポートのために3月の女の子に変わります。しかし、彼らはまた、聖なる母親のマーミー（ローラ・ダーン）がクリスマスの朝食を共有していると主張している聖なる母親のマーマー（ローラ・ダーン）と一緒に、車線を下るハンメルほど貧しくはありません。
姉妹の奴隷制度廃止派の牧師父、マーチ氏（ボブ・オーデンカーク）は内戦でボランティアをしており、3月の家庭を、外の世界の期待から隔離された野心と想像力のための家父長制のインキュベーターに変えています。つまり、彼らの裕福な指を振った叔母の行進（メリル・ストリープ）を除いて、少なくとも3月の姉妹の一人が家族の経済的な将来を確保するために金持ちと結婚すると主張しています。ガーウィグと撮影監督のヨリック・ル・ソーは、季節を通して一貫性を保つろうそくと金色の日光の暖かい輝きで、この愛情のある雰囲気を反映しています。ある日、ジョーと彼女の姉妹の夢が現実と衝突するので、この光は冷たくて灰色になりますが、今日ではありません。
ジョーは結婚を死刑判決と見なしていますが、長男の姉妹メグはロマンスと妥当性に夢中になります。長年にわたり、Megの性格は緊張しているold弾として受け入れられ、描かれてきましたが、Gerwigはその解釈を共有するにはあまりにも好きです。ここで、メグは星空の夢想家であり、彼女が愛する人に最適なものを望んでいる思いやりのある現実主義者です。同様に、最年少の姉妹エイミーは、以前の適応でガキとして演奏されることがあります。確かに、彼女はje深くvind辱的なことができますが、ガーウィグは彼女のかんしゃくが未熟な皮肉によって駆動されていることを理解しています。 （彼女が示したように真夏、フローレンス・ピューは、イライラした涙を抑えるのにビジネスで最高です。）甘くて優しい、運命のベスでさえ、これにおける女性の自己犠牲のピークの象徴以上のものです小さな女性、ローレンスの豪華で活気のない家のパーラーでピアノを演奏する途中の満足の瞬間を見つける。しかし小さな女性ジョーの疑いを共有することもありますが、燃えるような主人公と彼女の決定に対する信仰を失うことはありません。
TimothéeChalametを（非常にモダンなフレーズを使用するために）Fuckboy隣のLaurieとしてのキャスティングは精通した動きでした。レディバード。フロッピーの髪と魂のこもった目で、シャラメットは3月の女の子、さらには聴衆があらゆる種類の不安と欲望をスケッチできる理想的なキャンバスでもあります。小さな女性他の種類の親密さや愛情よりもロマンチックな愛を優先しませんが、独立した女性であることと互換性のない愛の必要性を却下することもありません。実際、頑固なジョーにとって、彼女が孤独であることを認めることは、彼女の執筆キャリアを追求するために家を出るよりも大きな挑戦です。すべての映画の感情的なビートと同様に、キャラクター間のロマンチックな緊張は有機的に発達し、アレクサンドルデスプラットの攪拌、ノスタルジックなスコアから少し後押しされます。ラブストーリーのゆっくりとしたクレッシェンドと比較して、映画の死のブラシは時々空っぽで突然に感じることがありますが、喪失は実際の生活でもそのように感じることができます。
Gerwigの包括的なプロジェクト小さな女性それが真の愛であろうと芸術的な栄光であろうと、彼らが待ち望んでいるかどうかにかかわらず、女の子が安全で励ましの環境で自分のアイデンティティを探求できるファンタジー空間を構築しています。多くの場合、女性の失望、その不平等、その残酷さなどの教訓は、あまりにも早く、あまりにも早く学んだことであり、途中で作られた犠牲は耐えられないほど大きすぎます。映画のより先の尖ったフェミニストのサブテキストの1つで、ガーウィグは、19世紀アメリカの女性クリエーターとしてのジョーの物語の牧歌的な結末とアルコットの人生の現実とのコントラストを示唆しています。映画の冒頭のタイトルカードは、著者を引用しています。
小さな女性ハリウッド映画の最高の映画です。思慮深く、現実逃避、洗練されたがアクセスしやすく、巧みに作られ、深く感じられます。パフォーマンスはすべて一流です。特に、ロナンとピュー、特にキャラクターに新しい命を吹き込みます。 Gerwigの方向性も一流であり、象徴性と構成を使用して、素材の感情的な弧を強化します。この映画は、有名で愛されている物語の構造を微調整し、それを軽いメタのタッチで近代化します。それは生きた、呼吸、活気のある芸術作品であり、人生そのものと同じくらいほろ苦いものです。