テレビの歴史のほとんどにとって、シンジケーションと収益性に対する障壁は、100のエピソードでした。そのマークに到達したショーは、珍しいグループです。多くは大ヒットでした。いくつかは小さなカルトの聴衆を見つけました。さらに他の人たちは、キャンセルするのに十分なほど低い数字を投稿できる限りぶら下がっています。で100エピソード、媒体がどのように進んで反映されたか、そして彼らの人気に貢献したものの両方を考慮して、その数に到達したショーを調べます。
「私たちの人生が終わるのを待ちたくない、私は今知りたい、それは何になるだろうか？」
テレビ視聴者の世代全体にとって、ポーラ・コールの「私は待ちたくない」の悲惨な音は、リリス・フェアや90年代のアダルト現代ラジオの思い出を呼びませんが、4人の新鮮な飼育された10代の若者の粒子の粗いハンドヘルド画像小川と並んでのんき。良くも悪くも、「私は待ちたくない」は常にドーソンクリーク偶発的な遺産は、本物の懐かしさと同じように簡単なパンチラインに適しています。しかし、このややファセットの遺産は、ショーの重要性を裏付けています。しばらくの間、それは明るく燃え、放映されたネットワークを定義し、その過度の魅力的な対話と簡単な感情的爆撃に関連した何百万人もの10代や若い大人の注意を捉えました。しかし、それはショーをどのように記憶するのでしょうか？
それなしドーソンクリーク、WBネットワークは、世界がそれを知っているように存在していなかったでしょう。その声明の誇張で迷子になるのは簡単ですドーソンズ初演された、WBは3年間しか存在していませんでしたが、その間、すべてのネットワークはそれ自体を表示しなければならなかった（そして、奇妙に尊敬されている）ショーがまともな視聴者であることを示していました。バフィーザヴァンパイアスレイヤー、いくつかの小さな家族のドラマ、そして失敗したシットコムの群れ。それは、アイデンティティを求めているネットワークであり、テレビの風景の中でそれ自体が主張する場所であり、その後、より大きなものにひどくなります。入力ドーソンクリーク、それがやって来て、その即時の成功により、WBの旗を強調し、10代のドラマと成人の物語の場所であると宣言し、今日に固執する用語を定義します：「WBのアイデア表示するために作成されたネットワークそのものを生き延びた記述子。 WBはこの成功を取り、それで走りましたフェリシティそしてチャームド〜魔女3姉妹次の秋、後者はさらに3年後に実行されますドーソンクリーク空中を去り、最終的に概念を中心にネットワーク全体を作成しますドーソンクリーク紹介された。
多くのドーソンクリークアリュールはその矛盾から来ました。それは誰の幼少期ではないようなものでしたが、それは誰の幼少期のようなものであるというファサードに包まれていました。そこには真実がありましたが、表面のはるか下、感情と不安の山の下にありました。このファサードの皮肉は、ショー自体が半自伝的であり、ホットショットの脚本家であるケビン・ウィリアムソンがノースカロライナ州沿岸で育った彼自身の10代の断片から作成されたということでした。当時、ウィリアムソンは、ティーンホラースマッシュでの彼の仕事のために、伝説的な流星のハリウッドの昇天の真っin中にいました悲鳴そして私はあなたが去年の夏に何をしたか知っています、しかし、彼の他の場所での要求にもかかわらず、ドーソンクリーク- そして、少なくともその走りの開始時に、彼自身の少女の話の再形成が彼の情熱プロジェクトを記念しました。
ウィリアムソンの物語への情熱は、精通したキャスティングとWBによるエースプロモーションキャンペーンとともに、ティーンエイジャーの帯の心と心をすぐに捉えたストーリーで、ほぼ完全に形成されたショーで報われました。 10代の若者がショーを受け入れていたが、シリーズプレミアがそのデモで大規模な41シェアを獲得したため、ネットワークに関係なく10代の女性の人口統計で証明可能なヒットだったであろうものをWBで即座に視聴したショーにしたが、批評家そして、マスコミはその魅力を見るのがはるかに消極的でした。これの多くは、ショーの率直な議論と時にはセックスへの先入観によるものであり、パイロットの最初のシーンで始まり、最初の13のエピソードを通して衰えることなく続きます。怒りは特に、クラスの怠け者がペイシー・ウィッター（ジョシュア・ジャクソン、以前はディズニーでの役割で最もよく知られていた1つのサブプロットに焦点を当てていました。強大なアヒル三部作）は、彼の先輩20年間の教師との際どい出しに乗り出します。
しかし、これらの十代の若者たちがセックスについて語っただけでなく、時にはセックスをしただけではありませんでした。それは、この性的な議論が口から出てきて、多くの中傷者が頭を掻いたままにしたということでした。ドーソンクリークシグネチャーハイパーの魅力的な対話、metatextualの参照、およびセックスとの前述の先入観を組み合わせて、誰もがテレビ番組のようにセックスについて話し、テレビ番組のように話しているように言った世界を作りました。これらは、腐敗性のポイントまでポップカルチャーを消費した子供であり、この知識を使用して、同時に親しみやすくばかげた方法で自分の人生を組み立てる子供であることを暗黙の承認でした。現実からのこのウィンクウィンクの除去は、キャラクターが経験していた非常に現実的な思春期の感情と興味深い並置を生み出したのは、この芸術でした。それは抱きしめるのは簡単なトーンではありませんが、心からそれを受け入れ、熱心なファンと中傷者の分裂的なミックスを作成しました。
ショーの対話が悪名に貢献したのと同じように、キャラクターのキャストは、それ以上ではないにしても、等しく重要でした。名誉あるドーソン・レーリー（ジェームズ・ファン・デル・ビーク）はムーニー・ドリーマーであり、彼は常に自分の心の中で創造していた彼の人生の映画の中に絶えず閉じ込められていた志望のスピルバーグであり、彼らを完全に得るために瞬間と会話を再構築しています彼がとても賞賛した映画のように脚本。彼の健康的なロマン主義は、彼をまったく親しみやすくするために何らかのサードニックバランスを必要としていたので、それは呼ばれましたがドーソンクリーク、最終的にショーの成功の鍵となったのは、小川の下の少女でした。ケイティ・ホームズによって描かれたジョーイ・ポッターは、キャリアを開始する広い目のパフォーマンスで描かれ、このバランスでした。彼女のブルーカラーのリアリズムは、ドーソンの素朴さとは対照的でした。ドーソンへのジョーイの秘密の愛は、最初のシーズンでの観客のキャラクターへの窓であり、彼の潜在的に不快な夢を根付かせるに値するものに変えました。フォーサムを締めくくるのは、ジェン・リンドリー（ミシェル・ウィリアムズの隣のテンプレスト（ショー後のキャリアが仲間を3回超えている）を隣接して、ドーソンとジョーイの新進の愛にレンチを投げ、教師を養うアンダードッグのペイシー・ウィッターを投げました。
しかし、そのすべての成功と勝利にもかかわらず、維持される可能性が高いドーソンクリークその真剣なテーマソングについてのパンチラインへのレガシーは、悲しいことにショー自体かもしれません。最初の13エピソードシーズンは、暫定的にもっと何かへの道を見つけた2人の子供時代の友人についての素晴らしい成人のラブストーリーですが、シーズン2人はこの無邪気さをほとんどすぐにメインカップルを分離し、bevyにふけることでこの無邪気さをたくさん浪費しますジョーイが自分自身を見つけることについての曲がりくねった（そして最終的には行き止まりの）スレッド、ドーソンとジョーイはお互いから離れて道を見つけ、ドーソンの両親はオープンな結婚をしています。シーズン2は、ドーソンとジョーイが恋に落ちることではないとき、実際には何のものではないショーのように感じます。その量のストーリーフォーカスは、長期的には達成不可能です。
このヒラメの感覚にもかかわらず、ドーソンクリーク新しいキャラクターのジャック・マクフィー（カー・スミス）のデートジョーイを持つことで、シーズン2で何らかの新境地を破ることができましたが、後で彼が同性愛者であることに気付きました。ジャックが出てくる物語は、シーズン2のヒラメの嵐の真っin中のシーズン1の正直さのビーコンのようなものであり、ウィリアムソンがシーズン2の終わりに彼の映画の義務を追求し、他の人を創造するために去ったときだけでしたショーが再び自分自身を見つけたテレビシリーズ。シーズン3と4は、現在のスーパープロデューサーであるグレッグベルランティの注意深い目の下で、最終的にショーが今後となる焦点を理解しました。ベルランティと執筆チームが理解したのは、シーズン1が、誰かがドーソンに恋をしていたからではなく、ジョーイが倒れているからだったからです。ショーはこの実現を反映するようにすぐに変化し、多くの新しい求婚者が長年にわたってジョーイ・ポッターに恋をするように紹介し、シーズン3でドーソン・ジョーイ・ペイシーの愛の三角形を最も大幅に作成し、ショーのコースを永久に変えました。
その三角形はシーズン3と4で非常によくショーに役立ったが、そのストーリーテリングの力は高校から大学への移行を乗り切ることができなかった。ドーソンクリークそれは本当にその遺産を傷つけます。ショーの焦点を小川側の場所から賑やかなボストンに移動することは最も論理的な選択でしたが、ロジックは常に良いテレビではありません。ボストンの大学のジョーイと、ドーソンはカリフォルニアで映画の夢を追求し、ペイシーはボートでの生活、シェフとして働き、最終的には株式仲買人になることについての無意味なストーリーに巻き込まれました。高校の三角形をより大人の環境に翻訳する方法に関する創造的なビジョン。メインの設定がボストンに移動すると、ショーは創造的かつ商業的にフラグを立て、6シーズン後にWBの署名シリーズのライトが2003年に公開されました。
急速な上昇と下降に似ていますドーソンクリーク、WBは永遠に続きませんでした。2006年には、ネットワークはライバルのアップスタートUPNと合併してCWを作成しました。一般に「WBショー」と見なされていたものの多くは、移行を行いました。ギルモアガールズ、スモールビル、 そしてワンツリーヒル最も注目すべき例であることですが、これらのショーは、そうでない場合は存在していなかった可能性がありますドーソンクリーク、今では長くなくなっており、CWの新しい、より洗練された10代のプログラミングに置き換えられています。ショーのサブDVDとストリーミングリリースが認識可能なテーマソングのエピソードをストリップし、海外放送で使用されていたテーマに置き換えるため、「私は待ちたくない」という偶発的な遺産でさえ歴史に迷子になる危険にさらされています。 、Jann Ardenの「Run Like Mad」は、古いファンと次の視聴世代にとってはるかに異なる視聴体験をもたらします。
しかし、ショーの頻繁な質的な欠点と、シリーズ全体を1つの卑劣な音楽パンチラインに包むのがどれほど簡単かドーソンクリークテレビを変更しました。 WBにとって、それはプログラミング戦略全体を構築するための踏み台でした。 WBで育った世代の若者のために、テレビで一種の安全なスペースを作成しました。これは、テレビの歴史の年代記に迷子になるため、最も悲しいパンチラインになります。
次回：スティーブン・ボウイは輝かしい歴史を掘りますプレイハウス90。