「私たちがしたのは生き残ることだけです。」
「それで十分です。」
- ダンケルク
長々と書く価値のある多くの映画のように、クリストファー・ノーランの素晴らしい新しい映画、ダンケルク、ありな矛盾のエンジンを搭載しています。それはすぐにミニマリストで最大の最大主義者、シニカルでドーピーであり、実際には無駄のないサスペンスセットピースマシンです。 1940年のフランスの先端からイギリス軍の逃亡を豪華で巨大な再テリングを紹介します。長いストレッチは、対話のない動きと営巣ドールの物語（ノーランのSFスリラーから洗練されたもので構成されていますインセプション）吸いながらすべて、反射とスケールに注意を向けるダンケルク映画の長さも実行されるクライマックスに向けて、主に無名のキャラクター。 （それはきちんとしたトリック、）形式では、ノーランにとって大きな前進を示しています。彼のいつものチョッピさを抑えて、長くて準脳の大ヒット作の英アメリカ人の創造者は、彼のキャリアの最も純粋なアクションシーンを頭と肩の作品で作り、彼らは映画のほとんどを取り上げています。言い換えると、ダンケルクNolanは、ジャンルディレクターと作曲家の両方の導体を演じています。デッドウェットビーチ、銃撃、Stukaダイブボンバー、スピットファイア、カチカチな時計、燃焼油、沈没船のための107分間のオラトリオ、映画製作者のキャリアに満ちた容疑者の鍵の鍵水とown死。 （見る：インセプション、星間、名声、ダークナイトなど）一目で、サブテキストがないようです。しかし、映画がほぼ完全に砂と海の上に設定されている場合、表面の下を見ることを知っておくべきです。
ダンケルクの物語構造は驚くほどエレガントなものです。それは、映画全体にインターカットされた3つのストーリーで構成されています。「The Mole」は約1週間にわたって設定され、2人の若い兵士（Fionn Whitehead、Damien Bonnard）に続きます。ダンケルクの; 「The Sea」は、中年のDawson氏（Mark Rylance）が彼のモーターヨット、ムーンストーン、ドーセットからフランスの海岸まで、命にかなったものを届けるために、Uボートの攻撃の貝殻の生存者（Cillian Murphy）を拾い上げました。そして、「The Air」は1時間以上設定されています。これは、2人のSpitfireパイロット（Tom Hardy、Jack Lowden）の視点をとっており、軍隊と民間の船を避難してチャネル全体の避難に参加しようとしています。これらの空中シーンには、ノーランのキャリアで最も技術的に達成された作品のいくつかが含まれており、スリリングではめったにありません。しかし、3つのセクションはすべて、視認性に基づいてサスペンスを構築します。ダンケルクのシグナル執着。この映画の綿密な視点から学んだことがあるとすれば、cr屈で騒々しいスピットファイアのコックピットから別の飛行機を見たり聞いたりするのがどれほど難しいかです。沈没している船の暗闇のdrれている内部の出口を見つけるのはどれほど難しいか、または飛行機を捨てる前にパイロットがパラシュートになったかどうかを遠くから判断するのはどれほど難しいか。夜はどれほど悪質に魚雷がぶつかりますか。連合国軍を拾っているドイツ人は決して示されません。 （彼らは一度カメラで現れますが、完全に焦点を合わせていません。）そしてそこでは、中央の皮肉を強調するために、桟橋に立っている司令官（ケネス・ブラナー）がいます。晴れた日をご覧ください。そして、ぼろぼろの生存者が戻ってきたら、ぼろぼろの、足を引きずらせる生存者に挨拶する老人がいます。戦争での生存は目に見えないことについてです、と映画は言います。
Hoyte Van Hoytemaの冷静に冷静なカメラワークは、深い焦点のステージング（Nolanの他の映画よりもここには少ない傾向がある傾向がある）と70mmの独特のカミソリの焦点を利用しています。形式で撮影します。カメラは、航空機の胴体または匿名の犠牲者がストレッチャーで急いでいる腹に触れます。顔やクローズアップの詳細を鋭い定義に入れながら、他のすべてをぼかしに溶かします。爆弾がバックグラウンドでビーチを破っている間、彼が顔ファーストを砂の中に飛び込むとき、兵士のナックルを修正します。もちろん、それは素晴らしい行動になります。しかし、多くの場合、ノーランとヴァン・ホイテマは、同じ基本的なハンドヘルドで、蜂よりも大きくない近づいている航空機で空を見上げているキャラクターの肩越しのショットをリサイクルします。監督の疎水性も、閉所恐怖症の船の次々と何度も何度も繰り返されたり、水で詰め込んだ航空機を倒したりしません。それは常に何らかの擬似哲学的象徴性を持っているようです：インセプションのバスタブの目覚め、名声の「箱の中の男」など。しかし、ダンケルクグレー、ブルース、アーストーンの厳しい単調なパレット、戦争はエレメンタルになります：土地、空気、水は火と戦っています。または、おそらくそれは反対の、自然の倒錯です。沈む輸送船は海の燃え上がりを止め、泡立ちの海の泡は潮と一緒にやって来ます。
ノーランの映画は基本的に宗教の存在を認めておらず、彼の政治は独占的に感傷的です。これにより、彼らはイデオロギー的に固定するのが難しくなります。しかしダンケルク、彼の頑固にファッショナブルな情熱プロジェクトですほとんど信仰について：微小宇宙としての避難。ハンス・ジマーの遍在した音楽によって一緒に巻き込まれ、次々と危機を乗り切るために統一された若い男性と一緒に。 （それは彼のより抽象的なスコアの1つですが、1980年代初期のヴァンゲリスの壮大な模倣に最後の3分の1でモーフします。）最後から2番目のショットは、炎に包まれた飛行機のドリーインです。タルコフスキー - リテラル主義者を歪める一連の作品における形而上学的な謎のまれな瞬間。著者監督の不器用な説明的な対話がまだいくつかあります。これは、ハリトーシスのようなブラナのキャラクターの口から漂い、論理の通常の疑わしいキャラクターの動機と穴があります。しかし、何でもダンケルク本当に言う必要があります、それはキャラクターの反射と反応を通して、弾丸をジッピングし、金属を盛り上げます。多かれ少なかれ無名のヒーローは、彼らが誰が戦っているのかを見ることができず、彼らが何のために戦っているのかを見ることができません。どちらの場合も文字通りには文字通りを変える方法があります。大規模なキャストのすべてのメンバーのうち、Rylanceだけが多くのパフォーマンスを与えることができます。しかし、古い映画の主人公のように、これらの兵士、パイロット、義務主導の民間人は、彼らの行動を通して完全に特徴付けられます。他のすべてのように戦争で。
このレビューで明らかにできない詳細をプロットするための考えと議論する場所については、訪問してくださいダンケルク'sネタバレスペース。