バリーとしてのビル・ヘイダー 画像：アーロン・エプスタイン
最初に気付くのはタイトルカードです。タイトルカードは、コールドオープンまたはそれに付随するファンファーレなしで表示されます。それから、それは完全な見知らぬ人が彼の家に歩いて6パックをけん引して、ジョイントを呼び起こすかゆみを起こします。その後、賢明なカメラワークが定着します。文字通り家のレイアウトを調査し、スペースのあらゆるインチに向けて準備する安定した左から左へのパン。私たちは最終的に、問題の見知らぬ人がロニー・プロキシンであり、バリーが彼をローチの要求で彼を殺すのではなく町から追い出すようになったことを学びます。石に留まっているが、彼は印象的なテコンドーのキャリア、つまり無知、メダル、賞などに捧げられた部屋からスーツケースを回収します。系統的なペーシングと著しくないスコアがチップオフに十分でなかった場合、それは彼がちょっとした話でマスクしようとするバリーの陽気な不安です。ロニーは戦いなしに去ろうとしていません。きれいではありません。
しかし、そのセットアップはすべて、この世界の中であるかもしれないし、そうでないかもしれない彼の野生の娘のためにあなたを準備することはできません。ホイール、または二重殺人で頂点に達する拡張フィールド市場の戦いシーケンス。それは3つのストーグですジョン・ウィックまたはコーエン兄弟。シリーズが以前に試みたものとは異なり、彼らはAplombでそれを引き出します。
「ロニー/リリー」は批評家も聴衆にとっても分裂していると思います。先週の公開に続いて、より一般的な開発を期待している人々をつまずかせるのには、正式に、そして調色するのは十分です。特定の人を壁に駆り立てるのに十分な妥当性のスレッドを引っ張ります。ドタバタや血まみれのユーモアが嫌いな人は誰でもオフになるでしょう。私はそれらの懸念にある程度同情的ですが、それらのどれも私と一緒に召集を渡す人はいません。ビル・ヘイダーが監督し、彼とアレック・バーグによって書かれた「ロニー/リリー」は間違いなくシリーズのハイポイントであり、今年テレビで他のものがトップにならないコメディー映画製作と戦いの振り付けの印象的な偉業です。それは標準からの自意識のある逸脱かもしれません（同僚はそれをに例えました「パインバレンズ」）、しかし、それは一度も残りの部分からばらばらに感じることはありませんバリー。シリーズのルールを拡大し、特定の目的のために他の人を緩めるため、それはそれほど多くのことではありません。 「ロニー/リリー」は、心臓へのアドレナリンのショットであり、あなたが望むエピソードを作ることができることを証明するためにあなたが作るエピソードのタイプです。
BergとHaderは、Ronny vs. Barryの4つの主要な戦闘シーケンスを中心に「Ronny/Lily」を構築します。バリー対リリー;リリーvs.バリー/フックス; Ronny vs. Barry vs. Loach - しかし、このエピソードは、状況を絶えず不安定に保つために詳細を蓄積するために正確に機能します。最初は、ロニーの壊れたウィンドパイプはサウンドギャグにすぎません。その後、聴覚のコーリングカードになります。バリーはひどい刺し傷を維持し、結果として生じる失血はエピソードの残りの部分をwoozyな登録簿に投げます。年齢のワイルドカードであるユリ自身がいます。その年齢のワイルドカード、その専門的な格闘技のトレーニング、忍者のような能力、そして純粋な凶暴さは、エピソード全体を最初から最後までエッジに留めています。 「ロニー/リリー」は、スティーブン・チャウ風のアクション映画、とんでもないバディコメディ、ボディホラー（バリーの隙間の傷のショットは誰でもきしむのに十分です）の間で巧みに操作しますが、スクリプトの原因と - 脚本は決して失うことはありません。エスカレーションは、エピソードの最もとんでもない瞬間でさえも根拠があります。ある大惨事はシームレスに別の大惨事に出血します。
このエピソードには、カメラの背後と前に十分な専門家がいるのに役立ちます。エピソードに不明瞭なリアリズムを貸します。ベテランの武道家、スタントパフォーマー、戦いの振付師のダニエル・ベルンハルトがロニーを演じ、簡単に言えば、彼の習熟度と経験はあらゆるシーンで完全に展示されています。彼の控えめな自信は彼のキャラクターと組み合わされましたターミネーター- 決意/不滅のように、彼はエースコミック資産をレンダリングしますが、それはまた、彼が届けるすべてのパンチやヘッドバットを本物に感じさせます。スタントコーディネーターのウェイド・アレンはそれぞれの戦いを完璧に振り付けているので、彼らは彼ら自身の不可解な、オフ・キルター・バレエのように感じます。彼らは、最悪の事態がいつでも起こる可能性があるように、危険なほど予測不可能だと感じています。
そうそう、そうです面白い。親愛なる主はそれは面白いですか。バリー一般的に、ユーモアはデッドパンの感性から生まれます。それは、ラインの配信とオフハンドの発言について多くのことです。ショーは、その前提ほど広くなることはめったにありません。しかし、「ロニー/リリー」鉱山は、状況の固有の不条理から笑います。それは、戦闘シーンの描かれた性質にあります。レーキギャグLifeに来て、Jesse Giacomaszziの動物的なうなり声は、彼女がバリーに取り組むために部屋を横切って投げかけたり、ガーゴイルのように彼女の家の上に座っているショットを撃ちます。このシリーズはこのように壊れたことはありませんが、リリーのショットがベストを尽くしてコメディーの頂点に達しますローラ・パーマーの印象Fuchesの血液が口を滴下すると。それは恐ろしいと特許的にばかげている間のそのスイートスポットに住んでいます。
同時に、「Ronny/Lily」は、それ自体に注意を喚起せずにマクロプロットの仕事を達成することもできます。 LoachとRonnyは両方とも殺され、彼の頭にぶら下がっている恐mailのバリーを効果的に和らげます。しかし、Fuchesはシーズンを大いに再び再入力し、バリーの心のために再びプレーをします。この混乱のすべての間に、彼はハンクとのバリーの契約作業に自分の道を歩こうとします（「あなたは軍隊から離れるつもりですとヘロイン？！私はそうは思わない！」）そして彼に子供を殺すよう説得した。エピソードのブラックアウトドリームシーケンスは、ヘイダーによってシュールな砂漠の悪夢として撮影され、フッシュがバリーがことわざといった悪魔であることを確認しています。兵士と民間人が抱擁に衝突した間、バリーは意図的に家族を装った邪悪なmerc兵の腕の中に歩いた。 「ロニー/リリー」の終わりまでに、バリーは、悪魔がずっと肩に腰掛けていることに気付きます。
あるレベルで、バリー基本的に、ビル・ヘイダーが彼のかなりの才能を披露し、新しい才能を試してみるためのサンドボックスになっています。それは非常に駆り立てられていませんが、すべてが彼の世界観で作品を感じています。彼が俳優とコメディアンとして残した消えない印象にもかかわらず、彼の監督の仕事が同じ高みに達するとは決して思いませんでした。彼はシリーズの最初の3つのエピソードを監督しましたが、「ロニー/リリー」はまだ前例のない技術的成果のように感じています。カメラのセットアップから、シンプルでありながら低い形式的なテクニック、複雑なステージングまで、すべては、映画セットで過ごした人生から拾ったあらゆる知識を最終的に採用できる男の作品のように感じられます。その結果、彼は壊れましたバリー広く開いており、その後に無限の可能性を残しました。
野良観察
- エピソードの内部論理はかなり気密であると本当に信じています。
- ビル・ヘイダー・スモールは、あらゆる不条理な状況を通して彼の道を語るのはとても面白いので、追いつくのは難しいです。私の絶対的なお気に入りは、彼が食料品店でロニーを落ち着かせようとしているときです。「ロニー、あなたは100％ではありませんか？喉が壊れています。あなたは石だった。」
- ジョン・ピルルッチェロに叫びます。蹴られる前に顔をします。
- 「シカゴの取引はまだテーブルにあります。そこに男がいました。彼は文字通り車に接着されています。」
- ロニーが彼の車で耳を傾ける曲は、フォートワースの音楽シーンから出てきた70年代のロックグループであるBloodrockによる「城の城」です。以下の曲をご覧ください。