Jewelsツアーポスターを実行する（runthejewels.net経由）
によるとwhosampled、どのアーティストが訴えられるべきかを決定するためのその無限に有用なリソース、ブレードランナー過去35年間で80回以上敬意を表し、まっすぐに盗まれており、坂本龍子からSigue Sigue Sputnikまでのすべての人からの作品に登場しました。 Rutger Hauer's Cliractic「雨の涙」の独白だけでサンプリングされました：グワールはその対話をニックに巻き込んだ反抗的なコックは以前にそうしました、2013年のスラッシャーのために時間の中核での狂気。」イギリスの電子プロデューサーのZombyはスピーチがとても気に入っていたので、2008年の曲の中心になりました。雨の中の涙。」ヴァンゲリスの魅惑的なシンセスコアも、その「メインタイトル」の映画のような輝きから、「ブレードランナーブルース」のスペースノワールジャズまで、忘れられない「レイチェルの歌」まで、ネオンシマーをノイオンシマーに貸し出しました。のロンドンの未来の音、ディリージャ、 そしてイソップロック。歴史上サンプルされた映画はないかもしれないと言われていますブレードランナー、より多くの音楽的なレプリカントで、より多くの借用生活を求めている合成についての物語が継続されている映画。
「私は実際に私の以前のレコードの1つのためにVHSからすぐにサンプリングしました。逮捕されたくないので、それがどちらであるかは言いません」とEl-Pは言いますAVクラブ。（彼はおそらく話しているでしょうCompany Flowの「Info Kill II」しかし、警官に言わないでください。）「私が近づいていたとき、私のジャンルのほとんどの人はまだ古典的な休憩やファンクのものを使っていました」とラッパー/プロデューサーは付け加えます。 「しかし、私はヴァンゲリスを集めていました。私はこれらの本当に不機嫌でシンセの多い映画のスコアから引き出されていました。ほとんどのシンセの使用は、ファンクのようなZappに追いやられました。しかし、感情的なつながりのために、映画のスコアは私にとって常に巨大でした。そして、私はそれで遊ぶのは厄介だと思った。」
映画のデザインをモデルにした2015年のRun the JewelsツアーをマウントしたEl-Pは、モダンミュージックではない場合、ヒップホップである可能性があります。ブレードランナーファン。彼は、フィリップ・K・ディックのテクノクラティックな悪夢に敬意を払ってキャリア全体を費やしました（彼の聖句マイク・ラッドの「リーフレットスナー」実質的にIMDBの要約）とディストピアスピリットでは、ドローンとデススクワッドの彼自身の妄想的なビジョンを、震え、レーザー層のマシンの奥深くから叩きます。
「それは私が前に出会ったことのないトーンを持っていた」と彼は最初に見ることについて語ったブレードランナー子供の頃。 「それはちょうど本当に魅力的な雰囲気があり、それは私を感情的にしました。それは私に何かを感じさせました…この致命的でロマンチックであるという感覚、この緊張。それは間違いなく私に影響を与えました。」プラス：「空飛ぶ車がいた、男。良い主。」
空飛ぶ車はさておき、の魅力ブレードランナー- そして、ディックの一般的な執筆は、非常に多くのサイエンスフィクションによって浮かんでいる技術的ユートピアの約束をどのように信じているかです。スピナーがそびえ立つ高層ビルと裕福なライブを滑る世界です。大都市- スタイル、ゴールデンモノリスで、しかし以下の人々はそうです漏れやすい屋根で燃え尽きた建物でしゃがみますそして、まだ有料電話でお互いに電話をかけています。 「それは本物のものに基づいています。つまり、未来は古いアイデアが間違っていたということです」とEl-Pは言います。 「未来はジャンクでいっぱいです。私は、感覚がこの種のつまずき、めちゃくちゃなことであるという考えが好きです。達成できるよりも、より純粋な感覚を生む能力があると本当に思っていますか？それは、私たちが将来のどんな関心よりも、私たちが誰であるかについてのコメントでした。」
同じSFのソーシャルコメントとポストモダンの悲観論は、El-Pの歌詞に長い間情報を提供してきましたが、スコアの陰気であるサイバネティックスイープは彼の音を定義します。 VHSテープからVangelisのサウンドを引き裂いて育った男（一部は、スコアのイライラする、リリースする10年以上の旅のために）で最近、1人ではなく約25,000ドルを払うことで子供時代の夢を実現しました。二ヤマハCS-80、作曲家がそれを作成するために使用した非常にまれなシンセです。 1つのキーボードはエディヴァンヘイレンのものでしたが、彼はもう一方のキーボードをつまずいたのです。植物の秘密の生活- ブルックリンの音楽店で。
CS-80のスイープトーンは、に最適な圧力に敏感なキーを通して急増しますヴァンゲリスの即興的な作曲方法、全体的に聞くことができます宝石を実行する3。そして、EL-Pが最近明らかにしたように、彼は彼らに究極で使用するようにさえしましたブレードランナーオタクファンタジープロジェクト：トレーラーの得点ブレードランナー2049、彼の見解はあったとしても最終的に拒否されました。
「私は、ヴァンゲリスがしたことに対して、音響的に特定の先祖返りを持っていた新しいものを作成しようとしましたが、それはまったく新しいテイクでした」と彼は言います。 「「3日間」のような最後の最後の瞬間でした。私は彼らにそれを送る前にそれを混ぜる機会さえ得られませんでした。そして、ご存知のように、それはすべて良いことです。それは常に起こります。しかし、私は腹を立てていました、私は嘘をつくつもりはありません。特に、彼らが発表して以来ブレードランナー2049、文字通り、毎日毎日、私はそれを得点しているかどうかをTwitterで尋ねられます。そして、私は悲しい眉をひそめた顔で彼らを叩き、ただノーと言わなければなりません。だから私はトレーラーを手に入れなかったのは少し苦いだった。しかし、私は私が尋ねられたことを心に留めていました。」
El-Pは確かにそこだけではありません。 2番目のニュースブレードランナー続編がヒットし、ヴァンゲリスがこれを座らせるという確認に続いて、人々は彼らに提供していますギグを手に入れるべきアーティストのための完全に未承諾の提案：クリフ・マルティネス、その緊張したアンビエントノワールのスコアは、ライアン・ゴスリングのにやにや笑いに2回深さを追加しましたドライブそして神だけが許します。 Oneohtrix Pointは、Daniel Lopatinを決してありません。その憂鬱なシンセの渦巻きには、将来の過去の夢のように腐敗する夢があります。 SurviveのKyle DixonとMichael Stein、そのスコアストレンジャーシングスリフレッシュしましたSynthwaveのレトロな80年代のビジョン21世紀の間。過去20年間にムーグに触れた人は誰でも、仕事が最終的にデニス・ヴィルヌーブ監督の頻繁な協力者であるジョハン・ジョハンソンに行く前に競争していたようになりました。Vangelisのオリジナルに近いものを構成します。それは、そのような象徴的な根拠を踏むことが困難な仕事であることを反映しています。それにもかかわらず、それは誰もが望んでいるものです。
「映画が伝えようとしているメッセージ、人間ではなく人間と人間の境界線は、無意識のうちに私に影響を与えたと思うものです。」
「私は気に入っていただろう」と別名セス・ヘイリーは言う三位一体、その名前は、彼自身のぐらつきの宇宙ファンクのおかげで浮かんでいます。ヘイリーは実際にはaでしたブレードランナー後期ブルーマーは、最終的に大人としてそれを見る前に何年もそれをスナッブしましたが、彼はすぐに追いつきました。 「私は間違いなくそれを少なくとも300回見ました」と彼は言いますAVクラブ。 「私は文字通り3か月間毎晩それを見ました。私が最も気に入ったのは、技術の美学、つまりスクリーン、コンピューター、標識、ネオンに行くことを選んだグラフィックです。私は音楽でできるだけ多くの気分をキャプチャしようとしました。それは間違いなく、Com Truiseのアルバムを越えて間違いなく裏付けられており、サイボーグがため息をつき、ジッタリーな憂鬱なシンセのワークアウトは、幾何学的なパステルと、世界の植民地の約束を下の壊れた通りに向かって陽気に宣伝するように、ひどいエプコットセンターの楽観主義でパッケージ化されています。
のはるかに暗いバージョンブレードランナーの催眠術のリンボは、英国のレーベルにあります夢のカタログ、HKE、テレパス、そのような蒸気のある、サイバーパンクの影響を受けたアーティスト、2814代替サウンドトラックとして機能する可能性のある周囲のムードスケープを織ります。 （平Dream Catalogのロゴaでレンダリングされますブレードランナー- 昨日の悲しみの後悔に色付けされた明日のぼんやりしたビジョンも、昨日の後悔によって色付けされた明日のぼんやりとしたビジョンです。
「Vangelis」のスコアは、70年代後半から80年代後半から80年代後半までの多くのシンセのようなものとともに、私にとって未来的に聞こえます」覚えて。 「今日出てきたら、それでも関連性が高いと思います。未来に目を向けるという過去の考えです。」彼の集団の残りの部分と同じように - そして再び、ブレードランナー - フランクムの音楽は、青みがかった人工光と東アジアのロマン主義の無形の感覚に満ちており、夢のようなリバーブに響き渡り、絶え間ない雨の音に強調されています。 「私は創造的にも日常生活の中でも雨が大好きです。雨はあなたの周りの光に素敵なきらめきを作り出します」とフランクムは言います。
テーマ的にも、それは、匿名の生活でいっぱいの混雑したストリートマーケットを見下ろすガラスのような高層ビルとの間の同じ格差に住んでいます。同様に、テクノロジーがオーガニックと合成の境界を曖昧にした方法を捉えています。「映画が伝えようとしているメッセージ、人間ではなく人間と人間ではなく境界線は、私が無意識のうちに影響を与えたと思うものです」とフランクムは言います。
「それはテクノロジーへの恐怖であり、それが来るものとそれが私たちの生活をどのように変えるか、つまり、それがどのように人間を混乱させ、互いに分離するのか」とゲイリー・ヌマンは語るAVクラブ同じテーマのうち、1979年の頃に彼の作品に大いに知らせ始めたレプリカ。 「売春婦はもはや人間ではないでしょう。彼らは機械になります。マシンはすべてを実行しています。それはとても恐ろしいことです。人々はもう出かけません。人々は非常に孤立しています。」
フィリップ・K・ディックの学生時代以来の信者であり、音楽が長い間人間と機械の関係の問題に関心を持っている新波の先駆者であるヌマンは、音楽の最も強迫観念のタイトルのためにEL-Pに間違いなく挑戦することができましたブレードランナーファン、それを「私のお気に入りの映画」と呼んでいます。映画のリリースの3年前に実際にリリースされましたが、レプリカほぼですブレードランナーコンセプトアルバムは、映画のソース素材によって主にインスピレーションを受けています。フィリップ・K・ディックの1968年の小説Androidsは電気羊を夢見ていますか？。 Numanがついに見た後ブレードランナー、その後、彼は1980年代のサンプルの多くを彼の記録全体に「解放」しました。 （「本当にいたずらな、本当に」彼は今認めている。）彼は1986年のカバーのためにハウアーの漂白されたブロンドのロイ・バティの外観さえコピーした。奇妙な魅力、彼はまた、B側の「Time To Die」を録音しました。
numanはまた、実際のディックモリッシーを起草することにより、EL-Pを片付けました。ブレードランナー「夢のような」愛のテーマ」 - 1983年の80年代半ばのアルバムのほとんどで演奏する戦士。 「私の友人である私たちは、[モリッシー]が映画で演奏している人であるという事実について話していました。 「正直に言って、私は少しスタートラックでした。」
「ブレードランナーのやり方で、その雰囲気を実際に捉えたものは何もありませんでした。それ以来、私はその気持ちを私に与えてくれた芸術を追いかけ、その世界に戻ろうとしています。」
サックスは最終的に放棄されましたが、以前のコールアイドアンドロイドがより多くの採用を採用していましたFedora-Clad、1940年代の探偵雰囲気- そして、NumanはNine Inch NailsのTrent Reznorの型で自分自身を作り直しました。黙示録的でヒト後の不安の同じ古いテーマが彼の作品に残っていました。 Numan's Newサベージ：壊れた世界の歌、それ以来、彼の最初の完全にサイエンスフィクションの記録レプリカ、フィリップ・K・ディック自身から生まれたかもしれない地球温暖化によって破壊された未来の世界に関するコンセプトアルバムです。不便な真実。
「テクノロジーもロボットもありません」とヌマンは言います野蛮人。 「その意味で、それはほぼ反対ですブレードランナー]、詳細の観点から。しかし、人間が困っているという点では、それがテクノロジーによって引き起こされているという点では、それは大規模な地球温暖化にとっては、かなりの類似点があると思います。」
それで、ゲイリー・ヌマンのキャリアはどのように見えますかブレードランナー？これらのアーティストのキャリアは何ですか？ 「映画の観点からは、それが大きく異なっていたことはわかりません」とNuman氏は言います。 「レコードには異なるサンプルがあったでしょうし、私はブロンドの髪の画像を持っていなかったかもしれません。しかし、Androids本、それは大幅に異なっていたかもしれません。フィリップ・K・ディックの私への影響は重要でした。」
「それはディストピアンではないだろう」とヘイリーはcomのruiseに同意します。 「たぶん少し明るいでしょう。映画のように、私は明るい瞬間があります。しかし、それは間違いなく私の気分を口述していたので、私がその映画を見なかったらそれは完全に違うと思います。」
「その雰囲気を実際に捉えたものは何もありませんでしたブレードランナーEl-Pは言います。 「それ以来、私はその気持ちを与えてくれた芸術を追いかけ、その世界に戻ろうとしています。そして、ある程度、私はいつも自分の媒体でそれを再現する方法を探していました。」彼が持っているので、他の数え切れないほどのミュージシャンがいるので、彼らが単にそのディストピアのテーマを複製したり、ヴァンゲリスのシンセサイザーのトーンをサンプリングしたり、ラトガー・ハウアーの声を故障に落としたりすることさえあります。ブレードランナー35年間の世界。それは信じられないほどの音楽の遺産であり、おそらくキヤノンのどのアーティストと同じように影響力があります。そして今、続編がそれをより多くの人生に与えたので、誰が次世代がそこから借りたり盗むかを知っていますか？