写真：Macall Polay/Netflix
最も魅力的な瞬間にティック、ティック…ブーム！、ニューヨーク市の芸術家のグループは、パーティーの衰退時間の中でcr屈なアパートの周りにラウンジします。突然、ホストで意欲的なミュージカルシアターの作曲家ジョナサン・ラーソン（アンドリュー・ガーフィールド）は、芸術的な夢を追うことを望んで、生き物の快適さと安定した給料を犠牲にするボヘミアンへのアカペラの賛辞を始めます。それは、演劇の子供たちがふける傾向があり、調和のとれたボーカル、そしてすべてを味わうようなへそを注ぐような種類のへそを眺めることの半現実的なレンダリングよりも完全に実現された音楽番号ではありません。一方、金融の仲間は、彼の周りで起こっている自発的なグループの創造にwe敬の念を抱いて監視しています。彼自身とは異なる世界で、それは別の惑星であるかもしれません。
監督としての彼のデビュー機能で、リン・マヌエル・ミランダはここで両方の視点を見ることができます。このディープカットステージショーの彼の適応は、非常に多くのブロードウェイのイースターエッグとカメオで満たされた劇場の子供たちへの恥ずかしいオードです。しかし、ミランダのより大きな目標は、ミランダの他のビッグ2021プロジェクトのように、孤立した自己関与のミュージカル劇場の世界を、参加するよりも自発的なパフォーマンスをする傾向がある人がアクセスできるようにすることです。高さで、ティック、ティック…ブーム！それがミュージカルであるという事実にさわやかに包まれていません。しかし、それはまた、ミュージカルが重要な理由を解体しようとするミュージカルでもあります。
ガーフィールドは、ブロードウェイを永遠に変えた実生活の作曲家であるラーソンを演じます家賃、彼の世代を定義するロックミュージカル。ティック、ティック…ブーム！ラーソンによって書かれた以前の半自伝的作品であり、作曲家自身が演じた一人の「ロックモノローグ」として人生を始めました。彼の早すぎる死後、ミュージカルは、ジョンという名前の作曲家と、30歳の誕生日の危機にonしている個人的および職業的不安についての3人のショーとして刷新されました。彼の前衛的な新しいミュージカルのプロフィールワークショッププレゼンテーション。彼らの大画面の適応のために、ミランダと脚本家のスティーブン・レヴェンソンは、素材をさらに明確に伝記的なものに作り直し、ラーソンの人生とミュージカルシアターの歴史における彼の場所から文脈を引き込みます。 「これはジョナサン・ラーソンの物語です」とオープニングのナレーションは、生意気な警告を追加する前に説明します。ジョナサンが作った部分を除いて。」
ミランダがキャラクターとスターのピッチに最適な一致を見つけたのに役立ちます。エンドクレジットを越えてプレイするラーソンの実生活の映像は、ガーフィールドのターンが模倣の印象的な行為であることを確認しています。しかし、さらに重要なことは、それ自体が完全に実現された完全に実現されたパフォーマンスでもあります。ガーフィールドの堅実な歌声は、彼の非常に印象的な身体性に気を取られています。彼はこの役割を、つま先の先端から髪の毛の巻き毛の頂上まで体現しています。そして、彼の気まぐれで不安定なエネルギーは、彼が文字通り振り付けに身を投じている大きな生産数と同じように、リアリズムの静かな瞬間に説得力があります。ガーフィールドの手で、ジョナサンはカリスマ的で、水銀、不安に満ちた、ソウルフル、面白い力になります。
彼はまた、イライラして自己吸収されることができる近視の芸術家でもあります。 （「私はミュージカルシアターの未来です」と彼は自分の仕事を説明することで言います。）しかし、彼は真剣な子犬の犬の質を持っているので、彼に怒っていることが不可能です。それは、ジョナサンと彼のガールフレンドのスーザン（アレクサンドラ・シップ）との関係を特徴づけるプッシュプルです。これは、ジョナサンの生涯の親友マイケル（ロビン・デ・ヘスス）にも当てはまります。どちらも、ジョナサンが彼の人生の他のすべての犠牲を払って彼の仕事に埋める傾向に悩まされています。しかし、それらを彼に引き戻し続けるものもあります。
ミランダのテーマから100万マイル離れていませんハミルトン、これはまた、時には困難な人が時間を使い果たしているかのように書くことを費やしていることです。しかしティック、ティック…ブーム！ミランダは、ブロードウェイのサウンドを揺さぶろうとする意欲的な作曲家としての彼自身の経験にずっと近づきます。多くの点で、これはラーソンのものと同じくらいミランダの物語です（ミランダはステージ上でジョンの役割さえ演じました）。ティック、ティック…ブーム！この映画は、ジョナサンが彼自身の物語の語り手として機能できるフレーミングデバイスを展開していますが、ミランダは音楽の数字の仕組みについての厳格なルールを考え出そうとすることにあまりにも動けません。接地されたダイアログシーンが突然書店の棚の中で織り込むダンスナンバーになる方法、または地元のプールへの旅行が創造的なインスピレーションの幻想的な表現になる方法には、素晴らしい流動性があります。
しかし、ここにも失敗があります。 90年代初期のエイズ危機の中で物語を根付かせようとする試みは、善意でありながら不器用であり、いくつかの傑出した数字を除いて、ここの曲は家賃。そして、一部の馬鹿げた緑の画面の背景は、パンデミック中の射撃の難しさを反映している可能性があります。2020年3月に1週間しか撮影した後、生産は閉鎖されなければなりませんでした。
関係なく、ティック、ティック…ブーム！ガーフィールドのそびえ立つパフォーマンスとそのゲームをサポートするキャスト、特にヴァネッサ・ハジェンズが快活なミュージカルシアターのパフォーマーとして、ブラッドリー・ホイットフォードは伝説的な作曲家スティーブン・ソンドハイム自身として支えられています。 Mirandaは、映画と音楽のツールボックスにあるほぼすべてのツールを喜んで受け入れて、芸術的創造の行為にふさわしい敬意を払うことです。そして、彼はその過程でいくつかの音楽の改宗者を作るかもしれません。