テレビの歴史のほとんどにとって、シンジケーションと収益性に対する障壁は、100のエピソードでした。そのマークに到達したショーは、珍しいグループです。多くは大ヒットでした。いくつかは小さなカルトの聴衆を見つけました。さらに他の人たちは、キャンセルするのに十分なほど低い数字を投稿できる限りぶら下がっています。で100エピソード、私たちは、それらがどのように進んで媒体を進め、反映したか、そして彼らの人気に貢献したものの両方を考慮して、その数に到達したショーを調べます。
テレビ執筆のtrenchでの彼の人生を描いた彼の本質的な回想録の中で、10億ドルのキス、ジェフリー・ステファコフは、テレビのサークルでの永続的な質問に対する最も簡潔な答えを与えます：黒のシットコムに何が起こったのか？ 70年代、シリーズのようなジェファーソン、サンフォード＆息子、 そして良い時ニールセンの主力であり、すべて黒いリードまたは主に黒いキャストのいずれかでした。さらに多くのシットコムは、著名な黒人のキャラクターを特徴とし、しばしば白い世界をナビゲートしたり、扱ったりしました。もちろん、これはすべてプレリュードでした。コスビーショー、テレビ史上最も視聴されているプログラムの1つであり、両方の人気のある模倣者を生み出したプログラムの1つです。家族の問題- そして人気のシットコム別の世界。まだ別の世界主に黒人のキャストがニールセンのトップ10に着陸する最後のプログラムであり、テレビが存在し続ける限り、そのタイトルを保持する可能性は完全にあるようです。 90年代を通じて、黒のシットコムは最初にフォックスに、次にWBとUPN、そして最後にTBSのようなケーブルアウトレットに移行しました。なぜ？
Stepakoffの説明は、すぐに複雑でシンプルです。それは彼が名前を付けたシリーズに由来していますハイペリオンベイ、本来の前提でほとんど注目に値するあまり知られていないWBティーンドラマであり、異人種間の関係を中心に展開していたでしょう。ネットワークのスーツは最終的にそのアイデアを解消し、Stepakoffの説明は、本質的にお金に要約されます。 80年代初頭以来、ネットワークは、通常は18歳から49歳の人口統計で、若い視聴者をますます追いかけてきました。これは、視聴者がより自由にお金を使い、新しいブランドを試す可能性が高くなるはずだからです。したがって、それらは、放送ネットワークのビジネスモデルを引き受ける広告主にとってより魅力的です。
利益の面ではそれはすべてうまくいっていますが、全能の人口統計の追求は、米国が非白人の人口をより速く成長させたと同時に、テレビをより白くする効果もありました。白いもの。これは、過去数年間で少し変化しました。これは、主にABCの000年代半ばのアンサンブルドラマの成功によるものです。失ったそしてグレイの解剖学、しかし、シリーズの大部分はまだほとんど白いキャストであり、少数派のリードを持つブロードキャストネットワークのシリーズの数は、片手でカウントできます。
起こったことは十分に理解することができます。これは、テレビがブルーカラーのシットコムの不足の増加の同じ理由の1つです。より多くのネットワークが広告主に人口統計情報を提供できるため、それらの広告主は人口統計を最も多くのお金で追いかけました。 Stepakoffによると、90年代には、白人の親とティーンエイジャーを追いかけることを意味し、最終的にはWBの人口統計になりました。これらの視聴者は信頼できるかもしれませんコスビー10年前の視聴者は、結局のところ、理論的なWB視聴者と同じように、huxtablesは裕福でしたが、広告主が駆動するネットワークは、製品に最もお金を費やす金持ちの白人がより多くの白人を見たいと思っていると信じていました。裕福な。
しかし、それはいつもそうではありませんでしたか？当然、それは持っていました。そのため、Stepakoffは、この新しい現実につながったテレビの別の変化を指しています。1993年の議会とクリントン政権による金銭的利益とシンジケーションルールの廃止を指します。簡単に言えば、いわゆるFIN-SYNルールはメディアの統合を妨げました。 、つまり、テレビネットワークは、プログラミングをもたらした企業とは異なる所有権の下にあるはずでした。したがって、ネットワークは広告に多くのお金を稼ぎ、ショーがシンジケーションになり、ネットワークライセンス料から少ない金額になったら、生産会社は多くのお金を稼ぎました。 Fin-synルールが覆された後（主に同じルールでプレイする必要のないFoxとケーブルネットワークの台頭によるものです）、ネットワークは同じ企業の傘下で生産会社とスタジオが生産するプログラムを購入することができました。彼らのように。これにより、1つの企業が1つのショーから出すことができる利益の量が最大化され、今日のプログラムネットワークの大部分は、同じ企業が所有する企業によって生産されています。そうでない場合は、ワーナーブラザーズテレビのような他の巨大なメディアコングロマリットが所有する企業によって制作されています。これはテレビネットワークにとって財政的な恩恵であり、より野心的な（そしておそらくより良い）テレビにつながりましたが、テレビの風景の重要な部分である独立した制作会社も窒息しました。
いつ別の世界1987年にデビューしたテレビで最も強力な制作会社は、Carsey-Werner Productionsでしたが、同社は放送中のショーしかありませんでしたが、コスビーショー。 Huxtablesは、Carsey-Wernerがフォローアッププロジェクトについてうるさいことをする余裕がある当時、テレビの景観を支配していました。別の世界後に空気を作った最初のカーシー・ワーナーシリーズでしたコスビー。 （次、ロザンヌ、またニールセンのトップ10主力になり、最終的に倒れたシリーズでしたコスビー統治。）70年代にABCでコメディ開発エグゼクティブを務めていたマーシーカーシーとトムヴェルナーが運営していた同社は、特にスタンドアップコメディアンを募集し、その後テレビシリーズを構築するのが好きでした。同社は以前に少数のシリーズを作成しましたコスビー、 しかしコスビーCarsey-Wernerの名前を作成し、将来のプロジェクトで選択するために必要な金融室で購入しました。コスビーショービル・コスビーの声を中心に建てられ、彼はメディアの他の場所で黒人家族の多くの画像に対抗するためにショーをしたかった。彼は、5人の子供を持つ2人の成功した親も成功のために準備していたことを望んでいました。彼は非常に小さく、時にはほとんど紛争のない物語を望んでいたので、コスビーがリフィングを開始するのは良いことです。そして、ショーが続くと、彼は米国での黒人の体験を振り返りたいと思っていました。
これがおそらく、それがとても時間がかかった理由です別の世界その声を見つけるために。ほとんどのCarsey-Wernerショーは、強力で中心的な声を中心に構築されました、別の世界曖昧なコンセプトとリサボネットをオフにする必要性を中心に構築されましたコスビーショー、彼女はプログラムの家族向けの制限の下でますます擦れていました。彼女のキャラクター、デニスを大学に送ることは、より少ないエゴを傷つけるような親プログラムから彼女を削除しながら、その問題を効果的に解決しました。また、コスビーは、彼の心に近づき、大切な主題についてのシリーズを作ることができました。歴史的に黒人の大学と、彼らが黒人体験で果たした役割です。
早い段階では、これらの両方が妥協されました。ボネットはテレビシリーズの素晴らしいサポートプレーヤーでしたが、彼女はまだショーを携帯する準備ができていませんでした。したがって、ショーは彼女の人生のカラフルなサポートプレイヤーにますます引き寄せられました。そして、幹部が黒人大学についてのショーを心配していたのであまりにもヒルマン大学には、若いマリサ・トメイを含む少数の白人学生もいました。その最初のシーズンでは、別の世界それが何になりたいかを知りませんでした。それはの少し成熟した拡張であるはずでしたコスビーショー、しかし、それは親のショーに完全に依存しており、生き続けるために、視聴者のより高い教育体験を正確に反映しているかもしれない種類の大学のストーリーテリングを許可しなかったタフな8:30のタイムスロットを残しました。さらに、ショーはもはや歴史的にブラックカレッジに関するものではなかったためコスビーショーシリーズのバックドアパイロットを務めたエピソードは、存在する本当の理由はありませんでした。それは架空の大学についてかろうじて形成された柔らかく、ほとんど形成されたシリーズであり、その中心にも同様に柔らかい人がいました。ショーは大ヒットでしたが、それはほぼ完全に挟まれたことのおかげでしたコスビーそして乾杯。批評家は親切ではなく、ショーはそれに値しました。
これは、概して、別の世界それ以来の評判：最終的に取り壊されたシリーズの良いアイデアは、その前提に本当に取り組むことができず、ネットワークノートと間違ったリードによって破壊されたことによって。多くの視聴者は、ショーがさらに5シーズンにわたって存在し続け続けていることを知っていましたが、ショーの評判はその最初のシーズンでほぼ完全に形成されているように見えました。しかし、このシリーズは第1シーズンとセカンドシーズンの間に大量に改造されましたが、過去5年間に存在していたショーは、その評判が示唆するよりも優れた、大胆で、より思慮深いシリーズでした。さらに、それは米国での黒人体験に関する最も率直なシリーズの1つであったかもしれません。 。そして、トップ10のニールセンのヒットを維持しながら、これをすべて達成することができました。のランダムなシーズン4エピソードを置きます別の世界間に真ん中そして現代の家族、そしてそれは実に急進的なように思えます。しかし、80年代後半から90年代前半には、それはちょうど適合しているように見えました。
シリーズは、シーズン1と2の間の品質を後押ししました。また、Carsey-Wernerが振付師のDebbie Allenのショーの強力で中心的な声として機能するために人物を持ち込んだという事実にも関係していました。アレンはハワード大学に行っていましたが、彼女はヒルマンをその学校や他の歴史的に黒人の大学のようにすることを目指していました。彼女は演劇のパフォーマンスの要素をショーに取り入れ、1992年の大統領選挙のジェンダーを反転させたバージョンを描いた奇妙な6シーズンの夢のようなエピソードのようなものにつながり、女性は政治プロセスにおけるより大きな存在。また、家族向けのシットコムの文脈の中でその力の一部を奪おうとするために、過去に黒人を卑劣だったものを振り返りました。
アレンはまた、ノーマン・リアの社会的に意識している70年代のコメディの伝統のショーを再配向しました。 （80年代後半のNBCは、この思考の学校から生まれたショーの豊かな歓迎の場所であり、ブルーカラーと黒い声を受け入れたCarsey-Wernerも同様でした。）彼女の指導の下で、彼女の指導の下で、別の世界エイズの流行、ロドニー・キングの暴動、湾岸戦争に取り組みました。これらの被験者はすべて、おそらくそうだったように巧みに処理されましたか？もちろん違います。しかし、ショーは特定の場所と特定の時間を見て、その場所と時間の色の人であり、それが成功したのと同じくらい驚くべきことでした。さらに注目に値するのは、最終シーズンまで比較的大ヒットしたままであったことです（引き継ぐことができないことが証明されたときコスビー親のショーが空中を去った後）。アメリカの視聴者は、少なくとも当時、これらの問題に取り組むことにまだ興味がありました。
しかし、アレンはまた、ショーをかなり伝統的なアンサンブルのシットコムとして再配向しました。彼女は、ボネットが当時夫と一緒に赤ちゃんを産むために出発した後、奇妙なカップルのホイットリー（ジャスミン・ガイ）とドウェイン・ウェイン（カデム・ハーディソン）をショーのセンターに投げました。 （デニスは後に書き戻されましたコスビーショー、そして親とスピンオフの唯一のリンクは、クレアとクリフのハクステーブルがヒルマンの卒業生であり、時々立ち寄るかもしれないということになりました。少なくともデニスよりもダイナミックであることが証明され、2人の俳優はショーのすべてのシーズンに参加した唯一の3人でした。アレンはまだ大学に行くことについて話をしていませんでした。それは、視聴者が両親なしで最初に存在し、より多くの大人の活動に参加できるという彼ら自身の経験から認識したかもしれない種類の物語を反映しているかもしれませんが、少なくとも何かを思いつきました漠然と、特定の予測可能なリズムとギャグがある職場のシットコムのように。アレンが演劇性を愛しているのは、それのあらゆるインチに感染し、最も安い席で演奏したエピソードとキャラクターを作成したとしても、より安定したショーでした。
売り過ぎないことが重要です別の世界。ショーはその評判よりも明らかに優れていますが、それは非常に広く、それはしばしばそれが独自のクレイジーなクリエイティブセンター以外の誰にも見られないように感じます。それは、彼らがより白く、より白く、ますます裕福になったのと同じくらい確実に放送ネットワークから徐々にリーチされました。オーディエンス全体の非常に狭いセグメントを追いかけると、プログラミング全体が全体的にブランダーを作る傾向があり、それがどのような視点から来るかを多かれ少なかれ予測することを容易にします。 Fin-Synルールの廃止は、金融のバックエンドがはるかに重要であったため、ネットワークがプログラミングにもっと投資できる世界につながった可能性がありますが、それはまた、独立したオリジナルの声のようなものを窒息させました。彼らは、1人のテレビ幹部が最も慣れていたよりも、アメリカの経験の他のコーナーを見ることを強制しました。 Carsey-Wernerは最近ではほとんどが動作していないため、主に黒人のキャストを含む放送ネットワークはありません。テレビは過去30年間ではるかに届きましたが、それはまた大きな一歩を踏み出しました。
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